«Сядь за руль моей машины» по рассказу Харуки Мураками повторил рекорд для японских фильмов на Оскаре, получив целых четыре номинации (раньше единоличное лидерство было у фильма А. Куросавы «Ран»). Это лишний раз подчеркнуло яркость и востребованност...

«Норвежский лес», участвовавший в основной программе Веницианского кинофестиваля, был снят многообещающим вьетнамским режиссёром Чан Ань Хунгом, для которого это стало дебютом в японском кино.

По сюжету студент Тору (Кэнъити Мацуяма) тяжело переживает утрату лучшего друга, покончившего с собой, и вместе с тем оказывается впутан в любовный треугольник с девушкой умершего парня Наоко (Ринко Кикути) и одноклассницей Мидори (Кико Мидзухара).

«Поэзия», «Тайное сияние»), в чьих работах главную роль играют эмоциональное вовлечение зрителя и передача ему субъективных ощущений побитого жизнью героя (это могут быть как физические увечья, так и эмоциональные травмы). «Пылающий» не стал исключением. В нём автор размышляет над природой ярости и насилия, а также следующим за ними раскаянием. Ну, и самую малость о пиромании.

Хотя этот фильм основан на истории Мураками, он связан и с миром произведений Уильяма Фолкнера. Это рассказ о человеке и его ярости против жизни и мира, наглядно изображающий чувство вины.

Сядь за руль моей машины (Doraibu mai ka, 2022)

«Сядь за руль моей машины» режиссёра Рюсукэ Хамагути — самая свежая и самая успешная на момент написания этого текста экранизация Харуки Мураками. Обладатель «Оскара» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке» — это вольная адаптация сразу трёх рассказов из сборника «Мужчины без женщины»:

• Drive my car — собственно, основа ленты «Сядь за руль моей машины», история о театральном режиссёре и его водителе;
• Кино (ударение на «и») — история о парне, который долгое время не пытается скрываться от своих чувств, а не принять утрату любимой жены;
• Шахразада — история о странных и загадочных рассказах, которыми женщина делится с мужчиной после секса.

В центре сюжета фильма театральный режиссёр Юсукэ (Хидэтоси Нисидзима), который борется с утратой жены и ребёнка, попутно занимаясь постановкой чеховского «Дяди Вани», и его новый личный водитель Мисаки (Токо Миура), которая винит себя в смерти матери.

Этот почти трёхчасовой медитативный фильм рассказывает о тихом отчаянии и попытках это отчаяние преодолеть. Через обращения к Чехову, через разговоры ни о чём, через сентиментальные мысли. Хамагути, вторя Харуки Мураками, уделяет важное внимание мелочам, тому, что мы обычно не замечаем в повседневной жизни. Признания за бокалом виски, ночные поездкам в никуда, обрывочные фразы, монотонная работа — всё это здесь возведено в абсолют, ведь по большому счёту, не видя всего этого, рискуешь пропустить собственное существование. Тем более, когда пытаешься бороться с горечью утраты.

По субъективным наблюдениям, удачные экранизации Харуки Мураками отличает их самостоятельность. Как видно из текста, лучше всего получается, когда режиссёры берут только основу первоисточника, неважно короткий ли это рассказ или полноценный роман, и дальше создают свою историю, но с настроением японского автора.

Если кинематографистам удаётся передать меланхоличность и музыкальность писателя, его любовь к деталям и характерам героев, то на выходе получаются замечательные фильмы, Остаётся надеяться, что в обозримом будущем мы ещё увидим экранизации лучших произведений «изгоя японского литературного мира».