В мировом прокате — новая «Обитель зла» от автора «Орудий» Зака Креггера. Это уже второй фильм постановщика за последних два года и, кажется, снова удачный. Критики вовсю хвалят хоррор по мотивам культовой видеоигры, а создатели картины радостно потирают руки в ожидании сиквела. Чем же так хорош стиль Креггера? Разбираемся в нашей рецензии.

Вечер трудного дня уставшего курьера Брайна (Остин Абрамс) перестал быть томным, после того как доставив важную посылку в больницу, он принял новый заказ. На этот раз медицинский бокс с органом для пересадки («Может быть это мозг, а может быть чья-то печень», — приговаривает курьер) должен оказаться в Ракун-Сити. И как можно быстрее. За это предусмотрена двойная оплата. Собственно поэтому Брайан и согласился.

Путь до медицинского центра оказался нелёгким: дороги вокруг заметает снегом, грозя опрокинуть автомобиль в кювет, в телефоне Брайана его расстроенная девушка — разговор обещает быть долгим и неприятным. А тут ещё и какая-то незнакомая женщина бросается под колёса. Брайан помогает пострадавшей, но становится очевидно, что на дороге она оказалась неспроста и Брайан теперь не скоро сможет вернуться домой, чтобы закончить разговор с девушкой.

Кадр из фильма «Обитель зла»
Кадр из фильма «Обитель зла»

Главная удача новой «Обители зла» в том, что фильм не тянет за собой груз прошлых частей. Багаж, который годами оседал в сознании зрителей благодаря живучей франшизе с Милой Йовович и ярким отсылкам к игре. Зак Креггер словно делает вид, что ничего этого не было. Он не заставляет зрителя пересматривать весь прошлый материал или выискивать несоответствия. Конечно, совсем без якорей не обойтись — всё-таки есть некие глобальные маркеры вроде логотипа корпорации «Амбрелла», имени Элис или Красной королевы. Но Креггер работает больше по мелочам. Почти незаметно. И тот, кто действительно хочет найти в новой «Обители» отсылки, обязательно их отыщет. Режиссёр великодушно позволяет это сделать.

Сама же история здесь сконструирована несколько по-другому. Креггер сделал её одновременно более эпичной и в тоже время простой. Основ для её устройства немало, и режиссёру было из чего выбирать. В случае с «Обителью» он, вероятно, остановился на формуле «Властелина колец»: хоббит (в данном случае безостановочно матерящийся курьер) доставляет крайне важный артефакт из точки А в точку Б, по пути постигая науку выживания. В этом непростом пути он постепенно осознаёт, что его собственная жизнь теперь тоже зависит от этого груза — иначе давно бросил бы всё к чёрту и сбежал из заражённого городка.

С юмором Креггер тоже не стал выдумывать ничего сверхнового. Он опирается на проверенную формулу «Зомби по имени Шон». Эдгар Райт иронизировал над жанром зомби‑хоррора в целом, превращая его в большой скетчком, а Креггер направляет эту иронию точечно, на саму франшизу «Обитель зла» и её видеоигровой лор. При этом его насмешка не злая, а скорее бытовая. Она не разрушает, а подчёркивает абсурдность ситуации. Об этом, в частности, говорит история с бесконечными стальными замками, которые преследуют незадачливого курьера. В жизни их тоже не так‑то просто вскрыть — и зомби‑апокалипсис этого, увы, не отменяет.

Назначение Креггера на пост режиссёра перезапуска киновселенной по мотивам популярнейшей видеоигры — смелый ход, и, как оказалось, вполне оправданный. Франшиза, включающая шесть полнометражных картин (большинство из них с Йовович) и один сериал, раз за разом скатывалась вниз и рисковала оказаться на обочине истории из-за фатальной невезучести и плохой приживаемости на экране, несмотря на добротный материал. Однако, у режиссёра «Орудий» иной подход. Креггер прежде всего творец из комедийной среды. И кому, как не ему, знать, что ужас и смех вполне могут ужиться в одном материале и даже дополнять друг друга.

Кадр из фильма «Обитель зла»
Кадр из фильма «Обитель зла»

Ещё одна сильная сторона Креггера — лёгкость, с которой он подаёт конечный продукт. В отличие от многих современных коллег, он не выносит в заголовок различные метафоры на окружающую действительность, не выпячивает себя как знатока поп-психологии, а вовлекает зрителя в быстрый и запоминающийся аттракцион. И пока ты вращаешься на этой карусели, мимо проносятся и какие‑то мысли режиссёра на злобу дня.

В «Варваре» это был нестабильный сервис Airbnb, в «Орудиях» — проблема алкоголизма, в «Обители» — деликатный диалог об отцовстве. Но запомнится в первую очередь не это, а то, с какой скоростью вращается карусель. И можно ли это повторить. Креггер не навязывается и готов обсудить со зрителем любую тему: свою честно высказанную позицию или то, как быстро удалось отстрелить голову очередному зомбаку.

Если франшиза и заслуживала второго дыхания, то именно такого: лёгкого, ироничного и не обременённого грузом собственного величия. Креггер напоминает, что даже нашествие заражённых можно пережить с известной долей обаяния — было бы желание и чувство юмора.