В мировом прокате новая глава киновселенной DC — «Клэйфейс» британского режиссёра Джеймса Уоткинса. В основе фильма снова личная трагедия антигероя и почти нет места супергероике. Зато есть боди-хоррор. И это ему к лицу.

Молодой, красивый и знаменитый актёр Мэтт Хейген (Том Рис Харрис) вот‑вот получит свой первый «Оскар». В ожидании этого события он вместе с другом уезжает в Готэм‑сити — город, из которого он когда‑то сбежал от серости и нищеты. Там Мэтт по собственной неосторожности влипает в историю и буквально лишается лица. Местный мафиози располосовал его из‑за ревности к своей девушке. От Мэтта отворачиваются агенты, контракты горят, а его самого подвергают травле в прессе. Пластические операции не помогают, имущество уходит с молотка за долги. Мэтт отчаянно ищет способы вернуть свою жизнь и карьеру и случайно натыкается на сайт молодой учёной Кэйтлин Корр (Наоми Аки). Та экспериментирует с ИИ и живыми клетками. Хейген умоляет её о помощи, не предполагая, чем это в итоге обернётся.

DC упорно продолжает гнуть линию на психологическую подоплёку супергеройского кино. Вкупе с недавним «Джокером» — историей о маленьком человеке, мечтающем стать звездой телешоу, и последним «Бэтменом», где юный Брюс Уэйн отделяет себя от образа непо‑бейби, вышел «Клэйфейс» — триллер про утратившего лицо и славу актёра. Для него это настолько невыносимо, что он согласен на любые эксперименты, чтобы снова увидеть себя на обложке журнала в блице фотовспышек.

Кадр из фильма «Клэйфейс»
Кадр из фильма «Клэйфейс»

В стремлении студии причесать всё под одну гребёнку вроде бы и нет ничего плохого: действие всех фильмов происходит плюс‑минус в одних локациях (вроде как Готэм, но его роль играют разные города), в одной и той же цветовой гамме и примерно в одинаковых обстоятельствах. А именно: герой‑одиночка, который вдруг решает идти путём насилия, свято полагая, что поступает абсолютно правильно. Это и в целом концепция DC, в которой нет чёткого деления на чёрное и белое, и общее настроение комиксного мира, в котором печальный дождь за окном и кровь на полу — узнаваемые маркеры стиля.

«Клэйфейс» британского режиссёра Джеймса Уоткинса во многом этому порядку соответствует и даже берёт на себя чуть больше положенного. Основной нажим делается не на драму, как в остальных картинах, а на хоррор. И не просто хоррор, а натуральный боди‑хоррор, буквально со всеми вытекающими. Тут Уоткинс и вовсе убил сразу двух зайцев: подготовил плацдарм для схватки с Бэтменом (таковая должна случиться в будущем, если не подведёт Стивен Содерберг) и выдал сразу несколько на первый взгляд важных тем: от культуры отмены до страха принятия себя. «Клэйфейс», к слову, вообще выглядит как экранизация пособия по психиатрии. Только в цветном буклеточном варианте, где на каждой странице красуется фото главного героя в разных стадиях распада личности.

Супергероике как таковой тут места почти нет. Фильм максимально приземлён и отмахивается от всех признаков мужчин в спандексе. Единственное, что как‑то может напомнить об этом, — это собственно название «Готэм‑сити». Ну и имя главного героя — Мэтт Хейген, он же Глиноликий. Но тот, кто не знаком с врагами Бэтмена, даже это не скажет примерно ничего. Ведь Глиноликий — антагонист второго эшелона, ярко начавший раскрываться, пожалуй, сравнительно недавно (после первого появления на страницах комикса в 40‑х его забыли вплоть до начала 80‑х годов). В фильме этот образ хоть и собирательный (Глиноликих в DCU было много, и все — под разными именами), но относительно каноничный. Начиная с имени и профессии и заканчивая кулаком‑булавой.

Кадр из фильма «Клэйфейс»
Кадр из фильма «Клэйфейс»

Сама природа злодея так и просилась на экран в виде хоррора, и Уоткинс решил от этого не отходить. В фильме есть ряд действительно жёстких и даже жестоких сцен, которые вызывают физическое отвращение. Оплывающее лицо Мэтта будет преподноситься в разных ипостасях, но неизменно — с тщательной старательностью гримёров, делающих из него практически пластилинового персонажа из мультфильма. Но главное — Уоткинсу удалось показать весь путь обезумевшего человека, у которого отняли всё.

Как попытка стать «лучшей версией себя» в итоге приводит к катастрофе; как месть выжигает всё внутри, и человек уже не понимает, кто ему враг, кто друг, а кто тут просто так. Мир сузился лишь до границ его боли. В этом смысле «Клэйфейс» как‑то ближе к «Субстанции» или «Гадкой сестре» — картинам, уже, казалось бы, высказавшимся на тему телесных трансформаций довольно подробно, и тут нечего добавить.

И Уоткинс это прекрасно понимает и разбавляет эту слегка угасшую злободневность экшен‑эпизодами, в которых Мэтт меняет лица со скоростью Флэша и резво, а главное — не без удовольствия — расправляется с обидчиками. Правда, Корали Фаржа при этом ещё и находила место для откровенного фарса. А вот Уоткинс остаётся предельно серьёзным. Даже когда Мэтт превращается в субстанцию. Которой, однако, ещё уготована какая‑то роль в будущем — в отличие от героини Деми Мур. Это всё‑таки супергероика, напоминает автор. Тут можно преуспеть и в таком виде.