„Spider-Noir“ versucht, auf zwei Stühlen zu sitzen – Noir und Superhelden –, fällt aber zwischen ihnen hindurch. Dafür trägt Nicolas Cage die ganze Show allein. Lesen Sie unsere Rezension im Stil einer Boulevardnotiz zu Spider-Noir (2026)

HOLLYWOOD-STEIGER VERGEWALTIGEN DAS SPINNEN-BILD!

Meine Herren Leser! Bürger, die noch erröten können! Ihr ergebener Diener, der „Daredevil“ mit Ben Affleck, den Drehbuchautorenstreik und die Superheldenfilme von Sarik Andreasyan überlebt hat, ist überzeugt: Nichts kann ihn mehr überraschen. Doch am 27. Mai veröffentlichten gewisse Geschäftemacher von den Küsten des Pazifiks ein Spektakel unter dem lauten Namen „Spider-Noir“ – und Ihr Roman Kovalev blieb nach dem Anschauen mit offenem Mund auf der Couch sitzen, wie eine Kaulquappe auf der Theke eines örtlichen Fischladens.

SKANDALÖSE EINZELHEITEN: WIE MAN DER ÖFFENTLICHKEIT EINE KATZE IM SACK VERKAUFTE

Wenn man der Ankündigung glaubt – und ihr zu glauben, wie sich herausstellte, sollte man nicht – erwartete uns eine Geschichte über einen gealterten und vom Leben mitgenommenen Spinnenmann namens Ben Reilly: Privatdetektiv, Kriegsveteran, Held im Ruhestand, den das Leben eines Tages zwang, wieder die Maske aufzusetzen. New York der dreißiger Jahre, die Große Depression, Zigarettenrauch, Gangster und Femme Fatales. Klingt wie der beste Roman von Dashiell Hammett, nicht wahr?

Stimmt – auf dem Papier. Auf dem Bildschirm erwartete uns jedoch ein ganz anderes Tier.

Beginnen wir damit, dass die Herren Regisseure offenbar das gesamte Budget für die Gage von Nicolas Cage ausgegeben haben – und das zu Recht, denn das ist die einzige vernünftige Investition im gesamten Unternehmen. Die Kulissen von „Spider-Noir“ erwecken den starken Verdacht, dass das New York der dreißiger Jahre direkt in einem Theaterschuppen irgendwo am Rande von Los Angeles aus Pappmaché und anderen Hilfsmitteln erbaut wurde. Die Straßen sehen aus, als hätten die Maler ihre Arbeit zum Drehtag nicht beendet und einfach ein dunkleres Tuch vorgezogen. Das kinematografische Erscheinungsbild der Serie – ob in Farbe oder Schwarz-Weiß, alles gleich – atmet Sparsamkeit, wie ein feuchter Keller eines Mehrfamilienhauses auf der Wassiljewski-Insel atmet.

Aber das, meine Herren, ist nur die Spitze des Eisbergs.

Die Autoren dieses Werkes schienen fest nicht zu verstehen, für wen sie sich überhaupt anstrengten. Kenner des echten Noir – diejenigen, die den Unterschied zwischen Hammett und Chandler kennen und abgenutzte Bändchen im Ärmel tragen – bekommen hier ein einfältiges Genre-Bastelstück mit albernen Witzen, die besser auf eine Sonntagsmatinee für Vorschulkinder gepasst hätten (wenn dies ein Versuch der Autoren ist, zu ironisieren – noch schlimmer). Fans der Superhelden, die nach Spinnweben, Akrobatik und wenigstens etwas Comic-Pomp dürsten, werden feststellen: Die Spinne setzt die Maske so selten und so widerwillig auf, dass man zu vermuten beginnt – die Requisite wurde gegen Unterschrift und nur zu bestimmten Zeiten ausgegeben. Die Action ist trist wie ein regnerischer Montag in Petersburg und ebenso unvermeidlich.

Die schauspielerische Leistung der Nebendarsteller verbessert das Bild nicht. Die Herren und Damen, die neben Cage die Leinwand füllen, existieren etwa mit demselben Maß an Überzeugungskraft wie die Kulissen, über die ich bereits die Ehre hatte, mich zu äußern. Der Mafioso Silvermane, gespielt von Brendan Gleeson, ist vielleicht eine Ausnahme: Der alte Gleeson kann selbst dann furchteinflößend sein, wenn er nichts zu spielen hat. Und hier hat er nichts zu spielen. Die übrigen Figuren haben ihren Vertrag erfüllt, um schneller zu anderen Projekten überzugehen.

SENSATION! DER EINZIGE GERECHTE IN SODOM – ER HEISST NICOLAS CAGE!

Und hier, verehrte Leser, muss Ihr Roman Kovalev die Feder niederlegen und für einen Moment den Hut ziehen.

Denn Nicolas Cage ist ein Phänomen, vor dem alle Einwände gegen Inszenierung, Kulissen und Drehbuch verblassen. Dieser Mann spielt einen müden Detektiv, als hätte er dessen Leben persönlich gelebt: mit all seinen Schulden, Verlusten und Litern schlechten Whiskys. Cage trägt diese Serie auf seinen Schultern so unermüdlich, wie ein Ackergaul einen Wagen mit einem Klavier den Broadway hinauf in der Hauptverkehrszeit Mitte der 30er Jahre zog – und mit etwa demselben Maß an Würde.

Man sagt, er habe seine Figur als Mischung aus Bogart, Cagney und Edward Robinson beschrieben. Ihrem Rezensenten erinnert dies an ein Rezept für einen starken Cocktail, der an diesem tristen, von Petersburger Winden durchwehten Juniabend wärmt.

DAS URTEIL IST OFFENSICHTLICH

„Spider-Noir“ ist eine Serie, die alles auf einmal sein wollte: Noir für Erwachsene, Comic für Junge, Komödie für alle anderen – aber für niemanden etwas wurde. Die Inszenierung ist dürftig, die Zielgruppe unbestimmt, Superheldentum fehlt als Phänomen, der Noir wird durch Witze auf dem Niveau eines Kinder-Kabaretts verwässert. Wäre da nicht Nicolas Cage, der offenbar der Einzige am Set war, der wusste, was er tut und warum – wir hätten es mit reinem Verbrechen zu tun.

Sollte man es sehen? Wenn Sie ein Fan des Schauspielers sind – sehen Sie es seinetwegen. Wenn nicht – verbringen Sie Ihre Zeit mit etwas Vernünftigerem. Zum Beispiel mit Lesen oder dem Anschauen von „Der Malteser Falke“. Dort sind die Kulissen wenigstens nicht aus dem gemacht, was im Studio herumlag.