„Brick“ – ein deutscher Thriller darüber, dass die wahren Mauern wir selbst errichten. Intime Atmosphäre, psychologische Spiele und der Versuch, aus der Falle zu entkommen – all das in unserer Rezension.

Wachen Sie jemals mit dem Gefühl auf, dass die Welt auf die Größe Ihrer eigenen Wohnung geschrumpft ist? Stellen Sie sich nun vor, das sei keine Metapher: Eines Tages stellen Sie fest, dass Ihr Haus von einer massiven Backsteinmauer umgeben ist und Sie weder durch die Tür, noch durch das Fenster, noch durch die Lüftung entkommen können. Nein, das ist keine neue Methode, um sich gegen renovierende Nachbarn zu wehren – es ist der Auftakt des deutschen Thrillers „Brick“ von Netflix.

Tim (Matthias Schweighöfer) und Olivia (Ruby O. Fee) sind ein Paar, dessen Beziehung in den Seilen hängt. Er ist ein workaholischer Game-Designer, sie eine Architektin, die sich nach Veränderung sehnt. Ihr neuester Streit wird durch ein weitaus greifbareres Problem unterbrochen: Ihr gesamtes Mehrfamilienhaus ist über Nacht von einer geheimnisvollen Backsteinmauer umgeben. Keine Verbindung nach außen, nicht der geringste Hinweis auf das, was draußen vor sich geht. Auf der Suche nach einem Ausweg verbünden sich die Eheleute mit den ebenfalls eingeschlossenen Nachbarn, und ein regelrechter Wettkampf beginnt: Wer besiegt wen zuerst – die Mauer sie oder sie sich gegenseitig.

Der Film spielt geschickt mit den Nerven: Klaustrophobie ist hier wohl die Hauptzutat. Die Mauer ist nicht nur eine physische, sondern auch eine emotionale Metapher. Die Protagonisten haben längst ihre eigenen inneren Barrikaden errichtet, und nun werden sie aufgefordert, sich buchstäblich und nicht nur im übertragenen Sinne damit auseinanderzusetzen.

Matthias Schweighöfer und Ruby O. Fee, bekannt aus „Army of Thieves“, sind wieder vereint – und ihre Chemie ist selbst durch undurchdringliche Wände spürbar. Ihre Streitereien und Versöhnungen wirken, als hätte der Regisseur einfach eine Kamera in einer echten Wohnung nach einem anstrengenden Tag aufgestellt. Der Konflikt selbst ist etwas trivial (die Protagonisten haben sich nach dem Verlust eines Kindes entfremdet), aber dank des natürlichen Zusammenspiels der Schauspieler wirkt es lebendig und fesselnd.

Die Nachbarn bieten eine ganze Galerie von Charakteren: vom paranoiden Polizisten, der überzeugt ist, die Mauer sei ihre einzige Überlebenschance, bis zu einem Paar, das eine Party mit illegalen Substanzen veranstaltet. Jeder fügt seine eigene Nuance von Panik und Humor hinzu und verdünnt das aufkommende Chaos.

Die deutsche Urbanistik mit ihren Betonkorridoren und dem trüben Licht passt perfekt zu einer Geschichte über einen abgeschlossenen Raum. Manchmal hat man das Gefühl, in „Cube“ oder „The Platform“ gelandet zu sein, aber mit deutschem Akzent und einem bodenständigeren Drama.

Trotz der offensichtlichen Vorzüge schwankt der Film zwischen den Genres: Mal will er ein intimes psychologisches Drama sein, mal ein flotter Sci-Fi-Thriller. Am Ende wird keine der Linien vollständig ausgeschöpft: Das Rätsel der Mauer wirkt unausgegoren, und die Motivation einiger Figuren ist an den Haaren herbeigezogen.

Für diejenigen, die die Dynamik von „Saw“ oder „Cloverfield“ mögen, wird „Brick“ stellenweise langsam erscheinen. Der zweite Akt hängt durch: Die Protagonisten streiten, reißen Wände ein – und das alles vor dem Hintergrund langwieriger Pausen, als hätten die Autoren nicht gewusst, wie sie die Geschichte weiterentwickeln sollen.

Das Versprechen, eine Auflösung zu liefern, wird eingehalten, aber nicht ohne Einschränkungen: Es gibt Antworten, aber sie lösen keinen „Wow-Effekt“ aus. Wenigstens ist es kein offenes Ende.

„Brick“ ist einer dieser Fälle, bei denen die Idee von den ersten Minuten an fesselt. Im Laufe des Anschauens ertappt man sich jedoch bei dem Gedanken: Werden die Autoren ihr eigenes Potenzial ausschöpfen können? Das Konzept der „Mauer“ funktioniert wie ein Spiegel für die Protagonisten und das Publikum, und die intime Atmosphäre hält die Spannung aufrecht. Aber man wünscht sich mehr Tempo und eine besondere Note in der Auflösung. Den Film kann man denen empfehlen, die psychologische Experimente mögen und keine Angst davor haben, mit ihren eigenen Ängsten allein gelassen zu werden. Für Liebhaber des Genres ist es ein solides, wenn auch nicht revolutionäres Beispiel, das man sich ohne Scham in seine Sammlung „intimer Thriller“ aufnehmen kann.