Im Kino läuft noch „Shadow Force“, der neue Film von Joe Carnahan, dem erfahrenen Regisseur von B-Actionfilmen. Erinnern wir uns an die fünf besten Werke des Regisseurs bis heute.

Das moderne Hollywood ist ein Ort für sterile und vorhersehbare Filme. Aber es gibt Regisseure wie Joe Carnahan, die selbst eine banale Handlung in etwas Lebendiges, Bissiges und im positiven Sinne Freches verwandeln können. Seine Filme sind immer ein Cocktail aus Adrenalin, Ironie und einer unverwechselbaren Brutalität, in dem die Helden nicht jammern, sondern handeln, und der Zuschauer nicht gähnt, sondern sich in den Sitz presst.

Wir haben für Sie eine Auswahl der besten Filme von Joe Carnahan zusammengestellt. Hier gibt es Polizisten, die am Rande des Gesetzes balancieren, Killer, die statt einer Visitenkarte ein Maschinengewehr haben, und Spezialeinheiten, die ins Museum gehören, aber wieder in Schwierigkeiten stecken. Aber die Hauptsache ist der ewige Kampf ums Überleben, in dem Carnahans Helden wie hartnäckige Wölfe sind: Die Chancen mögen gering sein, aber niemand denkt ans Aufgeben.

1. „Narc“ (2002)

Carnahan stürmte mit diesem düsteren Thriller über zwei Cops, die den Mord an einem Kollegen untersuchen, ins große Kino. Hier ist alles wie in den besten Beispielen des Noir: Kälte, Dreck, Paranoia. Ray Liotta und Jason Patric zeigen solche Emotionen, dass man vergisst, dass man einen Spielfilm sieht.

„Narc“ ist eine wahre Oper über moralische Kompromisse, in der Gut und Böse längst die Plätze getauscht haben. Carnahan ist hier noch zurückhaltend, aber man sieht bereits: Sein Stil ist, wenn in den Adern der Helden kein Blut, sondern reines Adrenalin fließt.

2. „Smokin’ Aces“ (2006)

Wenn „Narc“ ein depressiver Noir ist, dann ist „Smokin’ Aces“ ein Feuerwerk des Wahnsinns und des schwarzen Humors. Und wohl der beste Film in der Karriere des Regisseurs, in dem er voll zeigt, wozu er fähig ist.

Ein Haufen Killer jagt einen unglücklichen Zauberer, und Carnahan mischt mit Genuss die Genres, verpasst den Helden die absurdesten Frisuren und lässt den Zuschauer raten: Wer ist hier überhaupt der Hauptdarsteller? Der Film ist wie eine Party, zu der alle gekommen sind: von Ben Affleck bis Alicia Keys. Es ist ein Film, bei dem jeder Schuss mit einem Grinsen kommt und jeder Tod mit einem Funkeln. Ironie, Stil und keine Bremsen.

3. „The A-Team“ (2010)

Ein Remake der Kultserie der 80er, das in Carnahans Händen zu einer weiteren verrückten Attraktion mit völliger Missachtung der Gesetze der Physik wurde. Hier fliegt, explodiert und überschlägt sich alles, und die Helden – Spezialeinheiten mit Charisma und Humor – ähneln eher Comicfiguren als echten Soldaten.

„The A-Team“ ist, wenn man das Gehirn ausschalten und einfach genießen will. Carnahan versucht nicht einmal, ernst zu wirken, sondern unterhält ehrlich, ohne seinen typischen Sarkasmus und spektakuläre Stunts zu vergessen. Der ideale Film für alle, die des Pathos überdrüssig sind und einfach einen schönen Abend verbringen wollen.

4. „The Grey“ (2011)

Hier lieferte Carnahan nicht nur einen Actionfilm, sondern ein echtes maskulines Drama über das Überleben. Liam Neeson rettet hier keine Tochter mehr und jagt auch keine Terroristen – er kämpft gegen die Natur, Wölfe und vor allem gegen seine eigenen Dämonen.

Der Film ist kalt wie der Februar in Alaska und hart wie der Blick des Protagonisten. „The Grey“ fesselt weniger durch Action als durch den inneren Kampf der Charaktere. Carnahan beweist, dass er den Zuschauer wirklich mitfühlen lassen kann.

5. „Boss Level“ (2021)

Wenn es scheint, dass das Genre der „Zeitschleife“ bereits ausgereizt ist, nimmt Carnahan und macht seine eigene Version – lebendig, ironisch, mit blutigen Gags und Anspielungen auf die 80er. Der Protagonist (Frank Grillo) wacht jeden Morgen auf, um immer wieder von Killern getötet zu werden. Hier ist alles am Rande des Erlaubten: Witze, Action, sogar dramatische Rückblenden. Der Film lässt keine Minute Langeweile aufkommen. Es ist der Fall, in dem der Regisseur keine Angst hat, altmodisch zu sein – und genau damit gewinnt.

Joe Carnahan ist ein Regisseur, der keine Angst davor hat, er selbst zu sein. Manchmal ist er grob, manchmal lustig, manchmal wird er unerwartet sentimental. Wenn Sie einen Film wollen, der nicht vorgibt, „große Kunst“ zu sein, sondern ehrlich unterhält und überrascht, dann wählen Sie einfach einen dieser fünf Filme. Erwarten Sie keine perfekten Filme: Carnahan hat immer Kanten, aber genau darin liegen seine unverwechselbare Handschrift und das wahre Filmvergnügen.