Klassiker von Robert Rodriguez, dreifacher Oscar-Gewinner, Vampir-Ballerina und eine ganze Siedlung von Untoten. Wir haben für Sie eine Auswahl an Dramen und Horrorfilmen zusammengestellt, die mit ihrer Atmosphäre an Ryan Cooglers Film „Sünder“ erinn...

Im weltweiten Kino hat sich der Vampir-Horrorfilm „Sünder“ von Ryan Coogler lautstark bemerkbar gemacht (wir haben bereits in unserem darüber geschrieben). Der Film hat nicht nur für ein Autorenprojekt beeindruckende Einspielergebnisse erzielt, sondern auch gute Presse und begeisterte Zuschauerkritiken erhalten. Und jetzt, im Online-Format, regt „Sünder“ das Publikum weiterhin auf.

Alina Muchamedzjanowa

„Sünder“ (2025): Blues, Blut und Vampire im Rhythmus des Mississippi

Im digitalen Format sind die „Sünder“ verfügbar, die den westlichen Kinomarkt erobert haben. Wir erzählen, wie Ryan Coogler, befreit von den Fesseln des Marvel-Filmuniversums, einen kühnen Sprung in das Autorenkino wagt.

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Das Geheimnis der Popularität von Cooglers Film ist recht einfach: Der Regisseur hat einen Multi-Genre-Cocktail geschaffen – blutig, stilvoll und atmosphärisch. Sein Werk verweist auf die Ästhetik des Exploitation-Kinos, taucht aber auch in den historischen Kontext ein: den amerikanischen Süden der 1930er Jahre, wo Rassenunterdrückung neben der Geburt großer Musik – dem Blues – existierte. Für diejenigen, die in diese düster-hypnotische Atmosphäre der südlichen (und nicht nur) Gotik eintauchen möchten, haben wir sechs Filme ausgewählt, die dem Geist der „Sünder“ entsprechen.

„From Dusk Till Dawn“ (1996)

Die flüchtigen Verbrecher Seth und Richard Gecko (George Clooney und Quentin Tarantino) nehmen die Familie eines Pastors als Geiseln und fliehen nach Mexiko. Eine blutige Spur zieht sich von dem Gerichtsgebäude, aus dem sie entkommen konnten. Unterwegs machen sie in einer zwielichtigen Bar Halt, ähnlich dem „Road House“, die sich als Versteck von Vampiren entpuppt. Die Brüder und ihre Geiseln müssen bis zum Morgengrauen ums Überleben kämpfen. Und nicht alle werden Glück haben.

Dieser Film sollte zweifellos ganz oben auf der Liste stehen. Denn Coogler selbst ließ sich von Robert Rodriguez‘ Film inspirieren, als er „Sünder“ schrieb. Daher sind viele Elemente des flotten Western-Horrors von Rodriguez leicht in Cooglers Werk zu erkennen, und er zieht respektvoll den Hut davor.

„From Dusk Till Dawn“ ist bereits ein absoluter Klassiker. Eine unerwartete Mischung aus Kriminalthriller und Horror. Die erste Hälfte erinnert an einen klassischen Road-Movie, dann schwenkt die Handlung abrupt in einen blutigen Vampir-Actionfilm um. Typische Tarantino-Figuren, unerwarteter Humor und ein wahres Blutbad am Ende haben den Film zu einem echten Kultfilm gemacht.

„Green Book“ (2018)

1960er Jahre, USA. Der raubeinige italienischstämmige Türsteher Tony Vallelonga, genannt „Lip“ (Viggo Mortensen), wird als Fahrer für den kultivierten afroamerikanischen Pianisten Don Shirley (Mahershala Ali) angeheuert. Ihre Tournee durch die Südstaaten, in denen Rassentrennung herrscht, wird zu einer gefährlichen Reise. Auf der werden sie jedoch enge Freunde.

Ein weiterer Film, der mit seiner Atmosphäre an „Sünder“ erinnert. Peter Farrellys Drama basiert nicht nur auf einer berührenden Geschichte über Freundschaft, Überwindung von Vorurteilen und gegenseitige Beeinflussung zweier Gegensätze. „Green Book“ ist, wie Cooglers Film, auch unglaublich musikalisch. Die Polyphonie verschiedener Genres (von Klassik bis Soul und Blues) begleitet die Helden während des gesamten Films und koexistiert mühelos mit Komödie und sozialer Schärfe, ohne übermäßige Moralisierung. Hervorragende schauspielerische Leistungen und eine warme Atmosphäre machten „Green Book“ zum dreifachen Oscar-Gewinner, einschließlich des Preises für den besten Film.

„Midnight Mass“ (2021)

Der Protagonist Riley Flynn (Zach Gilford) kehrt nach einer Haftstrafe in seine abgelegene Heimatstadt auf einer Insel zurück. Zur gleichen Zeit erscheint in der Gemeinde der charismatische Priester Father Paul (Hamish Linklater), dessen Predigten von unerklärlichen „Wundern“ begleitet werden. Nach und nach verändern sich die Bewohner, und in der Stadt ereignen sich immer seltsamere und beängstigendere Ereignisse.

„Midnight Mass“ ist ein langsames, atmosphärisches und zutiefst philosophisches Horror-Drama von Mike Flanagan. Das Markenzeichen des Projekts sind Dialoge und ein wachsendes Gefühl der Beklemmung anstelle typischer Schockmomente. Die Höhepunktszene, in der Vampire und Menschen in einem geschlossenen Raum aufeinandertreffen, erinnert an den ähnlichen Kampf zwischen Smoke und Ash aus „Sünder“. Dieselbe Klaustrophobie, dieselbe verdammte Poetik der letzten Grenze.

„Django Unchained“ (2012)

Ein neuer Klassiker von Quentin Tarantino, von dem sich auch Ryan Coogler leicht hätte inspirieren lassen können. Der Sklave Django (Jamie Foxx) erlangt seine Freiheit dank des deutschen Kopfgeldjägers Dr. Schultz (Christoph Waltz). Gemeinsam machen sie sich auf die Suche nach Djangos Frau Broomhilda (Kerry Washington), die an den grausamen Plantagenbesitzer Calvin Candie (Leonardo DiCaprio) verkauft wurde.

Ein stilvoller, provokativer und geistreicher Western, der harte Gewalt, schwarzen Humor und ein Eintauchen in die Ära der Sklaverei in den USA vereint. Besondere Würze verleiht diesem Karneval der Grausamkeit Calvin Candie, gespielt von DiCaprio. Ein Sklavenhalter mit den Manieren eines Vampir-Dandys. Man muss ihm nur gedanklich Fangzähne hinzufügen – und das Bild ist komplett. Dieselben Manieren (aber mit echten Fangzähnen) hatte der Hauptantagonist der „Sünder“, der irische Vampir Remmick, großartig gespielt von Jack O’Connell.

„Mississippi Burning“ (1988)

Das Drama von Regisseur Alan Parker basiert auf wahren Begebenheiten von 1964 im Bundesstaat Mississippi, wo drei Bürgerrechtler brutal ermordet wurden. Zwei FBI-Agenten – ein erfahrener Ermittler (Gene Hackman) und ein junger Idealist (Willem Dafoe) – untersuchen das Verschwinden der Aktivisten und stoßen auf eine Mauer des Schweigens, Rassismus und Korruption in den lokalen Behörden.

Ein hartes und emotional aufgeladenes Drama, das die Abgründe von Rassenhass und bürokratischer Gleichgültigkeit offenlegt. Der Film beeindruckt durch starke schauspielerische Leistungen (insbesondere Hackman, der einen Oscar für die beste Nebenrolle erhielt), eine Atmosphäre der Bedrückung und Hoffnungslosigkeit sowie unerwartet poetische visuelle Lösungen.

„Abigail“ (2024)

Eine Gruppe von Entführern übernimmt einen scheinbar einfachen Auftrag – ein Mädchen namens Abigail zu entführen und ihr Gedächtnis zu löschen, um Lösegeld von ihrem reichen Vater zu erpressen. Doch bald erkennen sie, dass ihr Opfer kein gewöhnliches Kind ist, sondern ein blutrünstiger Vampir. In einem verschlossenen Herrenhaus gefangen, werden die Verbrecher einer nach dem anderen zu ihrer Beute.

— ein stilvoller, aber etwas langweiliger Horrorfilm mit ungerechtfertigt brutalen Szenen. Der Film balanciert zwischen spannendem Thriller und düsterer Komödie, wirkt aber meist wie ein Horror-Festival, in dem alle Vampirfilme auf einmal gecosplayt werden. Und wäre da nicht die finale Auseinandersetzung im verschlossenen Herrenhaus, hätte der Film wohl kaum überraschen können. Der denkwürdigste Charakter war die junge Abigail ( Alisha Weir ). Sie dreht ein blutiges Fouetté zu Tschaikowskys Musik und verfolgt ihr nächstes Opfer mit kybernetischer Unerbittlichkeit.

Witali Gisatullin

Familie der Wiedergänger: Rezension zum Film „Abigail“

Auf dem Papier ist „Abigail“ ein flotter und blutiger, in Wirklichkeit aber ein langweiliger und ausdrucksloser Horror-Comedy-Film, dessen Heldin leicht zum Meme in sozialen Netzwerken werden könnte.

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