Wir setzen unseren Rezensionsmarathon zu den Werken von Hayao Miyazaki fort. Am 17. April startete der unmärchenhafteste Film des Meisters – „Porco Rosso“ – in den Kinos. Wir erzählen von Schweinen, Flugzeugen und klären, was der Krieg in Kroatien da...

Porco Rosso, oder Marco Pagot, ist ein Held des Ersten Weltkriegs. Die Figur hatte etwas Pech und bekam statt zahlreicher Medaillen eine Schweineschnauze. Aber die Zeit steht nicht still, und in Japan kommen Faschisten an die Macht, die Porcos ruhiges Leben stören. Statt den Himmel auf einem roten Wasserflugzeug zu erobern und gegen Luftpiraten zu kämpfen, muss der Held sich nun vor neuen Feinden verstecken, um nicht verhaftet zu werden.

Gleichzeitig benötigt Porco Rossos bester Freund – sein Wasserflugzeug – eine Reparatur. Und wie soll man vor den Faschisten fliehen, wenn der einzige verlässliche Kamerad dabei nicht helfen kann? Gar nicht, also macht sich die Figur auf, die „Maschine“ zu reparieren, und lernt dabei die junge Flugzeugkonstrukteurin Fio Piccolo kennen.

„Porco Rosso“ entstand nach der Manga-Serie „Das Zeitalter der Wasserflugzeuge“. Ursprünglich war der Film als kurzer Film geplant, den die Fluggesellschaft Japan Airlines beim Regisseur in Auftrag gab, um ihn auf Kurzstreckenflügen zu zeigen. Doch der Krieg in Kroatien durchkreuzte alle Pläne. Der Meister musste den Schauplatz von „Porco Rosso“ auf eine unbekannte Insel verlegen und die Handlung des Films leicht überarbeiten.

Jewgeni Beloussow

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Dadurch verlängerte sich die Laufzeit, es kamen erneut antimilitaristische Aussagen und eine durch die Kriegshandlungen verursachte dramatische Note hinzu. So entwickelte sich „Porco Rosso“ von einem leichten Film für den Flug zu einem Werk mit einer starken (und für Miyazaki erneuten) Botschaft. Übrigens sind zu Beginn des Films Vorspanntitel zu sehen, die in zehn Sprachen verfasst sind. Diese Entscheidung wurde gerade deshalb getroffen, weil die Vorführung des Films an Bord von Flugzeugen geplant war, die auch international sein konnten.

„„Porco Rosso“ ist ein frischer Wind für diejenigen, die ständig auf Geschäftsreisen sind und deren Gehirn bereits von Langstreckenflügen ermüdet ist. Natürlich sollte es ein Werk sein, das Jungen, Mädchen und ihren Tanten gefällt. Aber wir dürfen nicht vergessen, dass die Hauptzuschauer dieses Animes müde Männer mittleren Alters sind, deren erschöpfte Gehirne eher wie Tofu aussehen.“

Der Hauptpazifist des Films ist Porco. Desillusioniert von den Menschen und dem Leben und nachdem er alle Schrecken des Krieges gesehen hat, hat er der Waffe abgeschworen. Selbst in der letzten Szene (dem Luftkampf) schießt die Figur ausschließlich in die Luft oder tut dies als Beweis dafür, dass die Maschinengewehre nicht klemmen und die Maschine funktionsfähig ist. Hier muss man nicht einmal daran erinnern, dass Miyazaki ein überzeugter Antimilitarist ist. Seine Werke sprechen für sich selbst. Und wenn man ein wenig in den Quellen stöbert, erfährt man, dass die Kindheit des Meisters in die Zeit des Zweiten Weltkriegs fiel.

Es ist unbekannt, was Porco zu einem anthropomorphen Schwein gemacht hat: der Krieg und seine Handlungen dort oder etwas anderes. Daraus ergibt sich jedoch ein recht einfacher Gedanke: Viele Helden von „Porco Rosso“ begehen schreckliche Dinge oder erweisen sich einfach als schlechte Menschen. Seien es Faschisten oder gierige Helden, die nach Profit jagen. Alle verhalten sich wie Schweine, aber dieser Fluch liegt nur auf dem Protagonisten, der mehr Menschlichkeit besitzt als viele andere.

Höchstwahrscheinlich spiegelt das Aussehen der Figur ihre Entfremdung von den Menschen wider. Der Held hat keine Freunde, Freundin oder Familie. Er knüpft keine sozialen Bindungen, und die vorhandenen schneidet er radikal ab, wie zum Beispiel mit Gina, die ihr ganzes Leben lang in ihn verliebt ist. Porco lässt niemanden an sich heran und macht selbst keine ersten Schritte, um Beziehungen aufzubauen, seien es freundschaftliche, kameradschaftliche oder liebevolle. Er hat sich so sehr vom Menschlichen distanziert, dass er selbst aufgehört hat, ein Mensch zu sein.

Oder vielleicht ist Porco die Verkörperung menschlicher Sünden. Einer trägt die Last der Verantwortung für alles Schlechte. Oder vielleicht ist im Krieg etwas passiert, oder es ist seine Strafe dafür, dass die Figur als einziger Überlebender unter seinen Freunden geblieben ist. Aber das weiß niemand genau, es gibt keine klare Antwort auf diese Frage.

Miyazaki selbst stellt sich im Bild eines Schweins dar und glaubt, dass Männer mittleren Alters ihnen sehr ähnlich sind. Vielleicht ist das Aussehen der Figur die Verkörperung der Midlife-Crisis oder des äußeren und inneren Bildes eines Mannes jener Jahre, in dem viele aufhören, auf sich zu achten und auf andere zu pfeifen.

„Porco Rosso“ unterscheidet sich von anderen Werken Hayao Miyazakis. Es gibt hier keine Magie (außer der Verwandlung in ein Schwein) und keine fantastischen Reisen. Alles ist recht bodenständig (wenn man das über einen Film über den Himmel überhaupt sagen kann), die Ereignisse spielen in der realen Welt, und die bedrückende Wahrheit und Porcos spitze Bemerkungen über den Faschismus erheben den Film in einen nicht-kindlichen Rang. Und wann waren die Werke des Meisters ausschließlich für Kinder?

Trotz aller Einfachheit der Handlung gibt es in dem Film viel zu sehen. Selbst ohne atemberaubende Landschaften und märchenhafte Schlösser zieht der Film so sehr an, dass man sich nicht losreißen kann. Und das Fehlen all dieser magischen Dinge, die es in dem Film nicht gibt, fällt gar nicht auf.

Neben der Antikriegs-Botschaft gibt es in Miyazakis Werken eine Besonderheit: Oft ist der Protagonist ein Mann, aber die Handlung wird von einem Mädchen vorangetrieben. Zum Beispiel „Prinzessin Mononoke“ (ja, im Titel steht der Name der Heldin, aber das hindert nicht daran, die Geschichte aus der Perspektive eines Jungen zu erzählen), wo Ashitaka Probleme hat, aber gerade San der Grund ist, warum der Junge in die geheimnisvolle Welt des Waldes reist.

So auch in „Porco Rosso“. Trotz des Titels und des Helden selbst sind es Gina und Fio, die die Figur an der Hand durch die wichtigsten Ereignisse führen. Wegen des 17-jährigen Mädchens lässt sich Porco auf ein Duell ein, und Gina warnt Porco vor der Annäherung der Faschisten und versucht ihm mit aller Kraft zu helfen.

Obwohl wir am Ende keine Antworten auf die Frage erhalten, warum Porco genau so aussieht und was letztendlich mit ihm passiert ist, beeinträchtigt dies nicht die Wahrnehmung des Films. „Porco Rosso“ ist eigenwillig, er unterscheidet sich von allen anderen Werken Miyazakis durch seine besondere Atmosphäre und seinen Realismus (ja, hier kann man diskutieren und zum Beispiel anführen, aber dennoch).

Diana Rukosueva

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Alle Auslassungen bleiben dem Zuschauer zum Nachdenken überlassen, wodurch „Porco Rosso“ eine Fortsetzung der Geschichte erhält, jedoch in den Köpfen jedes einzelnen Zuschauers. Eine fesselnde Geschichte, und wenn man sie losgelöst von den Bildern beschreibt, könnte man denken, dass dies überhaupt keine Miyazaki-Geschichte ist. Denn hier gibt es Faschisten, Luftschlachten, Piraten, Mobilisierung und vieles mehr.