
Auf Kinopoisk fand die Premiere der Serie „Die Spiele“ statt, die den Vorbereitungsprozess für die Olympischen Spiele in Moskau im Jahr 1980 zeigt. Wie die ersten Episoden ausgefallen sind – in unserer Rezension.
Der junge Lebemann und Sohn des Direktors einer Handelsbasis Igor Zorin (Grigory Vernik) sucht sich selbst und hat sich noch nicht über seine Zukunft im Klaren. Aus Angst, dass der Sohn von kleinen Rowdytum zu ernsteren Handlungen übergeht, bringt sein Vater (…) ihn im Organisationskomitee der bevorstehenden Olympischen Spiele in Moskau unter der Leitung der pingeligen und pflichtbewussten Irina Svetlova (Maria Karpova) unter, die verblüffend an Lyudmila Prokofjewna aus „Büroroman“ erinnert.
Im Kino läuft der starke Taiga-Western „Tollwut“ – ein Film, der eine pädagogische Dichtung gekonnt mit Elementen von Spielbergs „Der weiße Hai“ und Kings „Cujo“ mixt.
Open materialIgor ist im Großen und Ganzen nicht besonders daran interessiert, auf einem so hohen Posten zu arbeiten, aber er ist neugierig und frech und hat nichts dagegen, neue Bekanntschaften zu schließen. Zumal er im Moment nichts zu tun hat. Schon am ersten Arbeitstag gerät Igor zufällig zu einem Empfang beim Generalsekretär des ZK der KPdSU Leonid Breschnew (…) und fährt dann mit ihm nach Sawidowo zur Jagd. Inzwischen wird in den Parteifluren über die Absage der Olympischen Spiele aufgrund der verschärften internationalen Lage gesprochen, und in den Nachrichten wird immer häufiger Afghanistan erwähnt.
„Vampire der Mittelzone“ wechselten während der Dreharbeiten den Hauptdarsteller und gewannen vielleicht gerade durch diese Entscheidung die Liebe des Publikums.
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Die Ästhetik Moskaus, das in einem einheitlichen Impuls mit dem Land auf das wichtigste Sportereignis wartet, zeichnet der Regisseur des Projekts Evgeny Stychkin mit breiten Pinselstrichen und scheut sich nicht vor kleinen Details wie den Bussen „LiAZ“ oder sowjetischen Tischuhren im durchsichtigen Gehäuse. In die Atmosphäre der Serie „Die Spiele“ taucht man leicht ein, begleitet von den Liedern von Muslim Magomayev und der Gruppe „Blumen“. Nach der hellen, plakativen Exposition wechselt die äußere Freude und das polierte Bild sofort zu einem alltäglicheren und regnerischen: Die Abnahme eines weiteren olympischen Objekts findet statt, das aufgrund eines defekten Drainagesystems mit Regenwasser überflutet ist. Der Leiter des Organisationskomitees (Igor Kostolevsky) steht in einer Pfütze und schüttelt den Bauleiter an den Revers. Westliche Journalisten gehen in der Nähe umher, die anderen schweigen trübsinnig.
Beginnend mit der Darstellung der Moskauer Straßen und sonnenüberfluteten Plätze wechselt Stychkin unmerklich in den Büroalltag der Olympia-Organisatoren und hält, obwohl er die Sportfunktionäre nicht besonders dämonisiert, doch Distanz zu ihnen. Der Held von Kostolevsky (sehr ähnlich zu Michail Suslow) wird hier nicht als „Mensch im Futteral“ gezeigt, sondern als durchaus einfühlsamer, verständnisvoller Chef, der die Menschen nicht vergisst und dass auch er nur ein systemischer Mensch ist.
Da setzt er fürsorglich seine Assistentin Svetlova auf den Vordersitz des Dienstwagens „Wolga“, weil dort die Heizung ist und sie nasse Füße hat. Da beruhigt er sie, als sie von der möglichen Absage der Olympischen Spiele schockiert ist, und füttert sie mit Mittagessen. Überhaupt ist Kostolevsky, dessen Auftritte auf der Leinwand in letzter Zeit an einer Hand abzuzählen sind, bisher eine der denkwürdigsten Figuren. Er spuckt nicht Gift und Galle, rauft sich nicht die Haare, sondern versucht, alles bedacht zu klären.

Das Auftreten des großartigen Yuri Stoyanov in der Rolle des Leonid Iljitsch Breschnew in der Szene, in der er nicht mit dem Modell des Olympiabären zurechtkommt, erinnert zunächst stark an einen weiteren verfilmten Witz aus „Gorodok“ (wo Stoyanov mehrfach Breschnew spielte). Aber dann wird klar, dass weder Stychkin noch erst recht der Breschnew auf der Leinwand so grob und arglos arbeiten werden.
Diese ganze Leichtigkeit und eine gewisse Karikaturhaftigkeit ist höchstwahrscheinlich nur ein Trick, und gegen Ende wird die Spannung in der Serie unweigerlich steigen, ebenso wie die Aufmerksamkeit für die Schlüsselfiguren. Das ist zumindest zu hoffen, denn „Die Spiele“ starten zwar recht flott, stolpern aber unterwegs gelegentlich und schwanken hin und her. In den ersten Episoden scheinen die Macher noch zu bestimmen, wer die Hauptstütze der Geschichte sein wird, und versuchen daher fieberhaft, das gesamte notwendige Volumen hineinzupacken: von den Kremlbüros und zukünftigen Champions bis zu den Sitzungen des Politbüros und dem Vorkriegs-Afghanistan.
Was die Ästhetik der UdSSR der späten 70er und frühen 80er Jahre betrifft, so hat Evgeny Stychkin sein Bestes gegeben, damit das auf der Leinwand Gezeigte sich kaum von den Dokumentaraufnahmen unterscheidet, die hier zum Vergleich bewusst im Schnitt nebeneinandergestellt werden. Und der Unterschied zwischen ihnen erweist sich tatsächlich als fast unsichtbar. Hier kann man nicht umhin, seine Bewunderung für das gesamte technische Team des Projekts „Die Spiele“ auszudrücken, das die gesamte Atmosphäre des Moskaus der 80er Jahre nachgebildet hat. Noch akribischer hat Stychkin, der sich bei „Patient Null“ die Routine angeeignet hat, das Ambiente der Arbeit des Organisationskomitees nachgebildet: Versammlungen der Komsomolzen und Annäherungsversuche an sowjetische Mädchen in möblierten Innenräumen und Bürolabyrinthen.

Alles, was in den ersten Episoden passiert, erinnert eher an Serien wie „Das Büro“ (mit dem charakteristischen Zoom der Kamera) oder …, aber mit etwas anderen, bodenständigeren Aufgaben. Zum Beispiel mehrere Kopien eines Dokuments anzufertigen. Da es jedoch nur einen Kopierer im Gebäude gibt, ist der Zugang nur über eine Galerie von Büros und eine streng bemessene Reihe von Unterschriften möglich. Hier verwendet Evgeny Stychkin keine ausgeklügelte Bildsprache, sondern zeichnet den bürokratischen Formalismus so, wie er ist: Man will zwar „schneller, höher, stärker“, aber es gelingen vorerst nur Sprünge auf der Stelle. Manchmal muss man sogar vor einer geschlossenen Tür mit der Aufschrift „Buchhaltung“ stehen und warten. Es besteht die große Hoffnung, angesichts des dem Projekt „Die Spiele“ gewährten Zuschauervorschusses, dass ihm zum Finale Ähnliches nicht widerfährt und es nicht zu einer weiteren sentimentalen Skizze einer für immer vergangenen Epoche wird.
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