Während die Retro-Horrorfilme „Maxine XXX“ und „Longlegs“ erfolgreich die Sympathien des Publikums erobern, erinnern wir uns an einige weitere Horrorfilme, die von der üppigen Atmosphäre der VHS-Ära durchdrungen sind.

„Das Haus des Teufels“ (2008)

Einer der ersten Horrorfilme des klugen und großen Cinephilen – Ti West, der in diesem Jahr erfolgreich die Trilogie über das Mädchen Maxine und die sie verfolgenden Psychopathen abgeschlossen hat. Im Zentrum der Handlung von „Das Haus des Teufels“ steht ebenfalls eine junge Frau namens Samantha, die etwas Geld verdienen möchte. Sie heuert als Babysitterin in einem seltsamen Haus an, dessen Besitzer zu einer Party gehen und ihr streng verbieten, nur ein einziges Zimmer zu betreten. Bald erkennt das Mädchen, dass dort das reine Böse wohnt, mit dem sie eine ganze Nacht verbringen muss.

„Wir sind immer noch hier“ (2014)

Ein bereits älteres Ehepaar leidet schwer unter dem Verlust seines Sohnes bei einem Autounfall und zieht, um die Umgebung zu wechseln, an einen neuen Wohnort in Neuengland. Nach einiger Zeit bemerken die Eheleute, dass im Haus seltsame Dinge passieren: Stimmen sind zu hören, Gegenstände verschwinden von selbst. Nach einer kleinen Recherche erfahren sie, dass es in diesem Haus früher einen schrecklichen Brand gab und nun etwas Böses und äußerst Gefährliches darin haust.

Regisseur Ted Geoghegan hält ebenso wie West bis heute an der Mode des Retro-Horrors fest und versucht, ihr treu zu bleiben. Eine seiner letzten Arbeiten ist der Film „Brooklyn 45“, der ein Stück spiritistisches Kino im Stil von „Witchboard“ von 1986 in sich aufgenommen hat. Als anständiger Kinofan folgt Geoghegan streng der bis ins Kleinste studierten Klassik und zitiert sie sorgfältig in jedem seiner Werke. „Wir sind immer noch hier“ ist nicht nur wie ein verloren gegangener, in den 80ern gedrehter Film, sondern auch eine Hommage Geoghegans sowohl an den mit seiner Atmosphäre erdrückenden Horror „Wenn die Gondeln Trauer tragen“ als auch an Sleaze-Gruselfilme wie „Re-Animator“. Von dort ist zum Beispiel die Schauspielerin Barbara Crampton in Geoghegans Film übergesiedelt.

„Die Warnung“ (2020)

Ein etwas verlorener junger Mann namens Isaac willigt ein, auf die Nichte eines Bekannten aufzupassen, die nach dem Tod ihrer Mutter und dem Selbstmord ihres Vaters allein in einem verlassenen Haus lebt. Aber es gibt ein paar Haken: Die Unterkunft befindet sich auf einer abgelegenen Insel, und der Nachtwächter muss einen speziellen Anzug mit einer Kette tragen. Er kann sich frei im Haus bewegen, aber ein Zimmer darf er nicht betreten. Dorthin reicht die Kette übrigens nicht. Dort wohnt die unglückliche Nichte, die zudem psychische Probleme hat.

Der Film von Damian McCarthy erschafft akribisch die zähflüssige und beunruhigende Atmosphäre des Retro-Horrors mit absolut minimalen Mitteln und fügt noch ein paar Elemente aus dem Detektivgenre hinzu. McCarthy wurde völlig zu Recht von der Kritik gelobt.

„Malignant“ (2021)

Die Hauptheldin dieses Horrors ist die unglückliche Madison, die unter ihrem missbräuchlichen Ehemann leidet, aber um des zukünftigen Kindes willen bereit ist, alles zu ertragen. Doch die bewusst verdrängte Tragödie tritt unvermeidlich ein, und Madison kehrt in ihr Elternhaus zurück, in der Hoffnung, ein normales Leben zu führen. Dort jedoch beginnen sie schreckliche Visionen zu verfolgen, als ob eine Entität schreckliche Morde begeht. Bald erkennt das Mädchen, dass all dies in der Realität geschieht und direkt mit ihr selbst zusammenhängt.

Der Regisseur des Films „Malignant“ James Wan hat sich in seinen Geschichten oft der Vergangenheit zugewandt. Aber wenn in der Dilogie „Conjuring“ böse Geister vorherrschten, wandte sich Wan in „Malignant“ der organischen Ästhetik der 80er zu und zollte John Carpenter, David Cronenberg und James Cameron Tribut. Letzterem galt ein besonders feuriger Gruß in der Szene der Auseinandersetzung auf der Polizeiwache im Stil des ersten „Terminator“.

„Versteck dich“ (2020)

Bobby wird zusammen mit einem Freund von einem mysteriösen Psychopathen entführt, der die ganze Gegend in Angst und Schrecken versetzt. Er sperrt die Jugendlichen in seinem Haus ein, aber Bobby gelingt es, sich zu befreien. Allerdings ist es nicht so einfach, aus dem Haus zu entkommen, das einem höllischen Labyrinth gleicht. Zudem kann Bobby seinen Freund nicht im Stich lassen und beginnt eine gefährliche Suche nach einem Ausweg.

Der Film der Regisseure David Charbonier und Justin Powell ist ein minimalistischer und virtuoser Retro-Horror, der mit jedem Schritt Bobbys durch das geheimnisvolle Haus die Spannung erhöht. Besonders gruselig wirkt die Szene, in der der Antagonist mit ihnen durch bruchstückhafte Sätze aus einem ständig laufenden Fernseher spricht.

„Censor“ (2021)

Die Mitarbeiterin des Zensurkomitees Enid beschäftigt sich nur damit, Filme zu schauen. Hauptsächlich B-Horrorfilme. Ihre Aufgabe ist es, alle unanständigsten Szenen herauszuschneiden, um die britische Jugend nicht unnötig zu traumatisieren. Eines Tages sieht sie in einem weiteren Gruselfilm plötzlich Szenen, die sich in ihrem wirklichen Leben ereignet haben, als Enids Schwester entführt wurde und seitdem niemand sie gesehen hat. Nun muss das Mädchen dringend die Autoren des Films ausfindig machen und herausfinden, was das alles zu bedeuten hat.

Der Film des britischen Regisseurs Prano Bailey-Bond rekonstruiert nicht nur die Ära der 80er Jahre mit Ausschreitungen auf den Straßen Londons und Margaret Thatchers Auftritten im Fernsehen. „Censor“ schaut auch genau auf die Konsumenten, die nach Schock-Content dürsten, und denkt über die Grenzen des Erlaubten nach. Und auch darüber, wie man eines Tages nicht zufällig in genau den Szenen landet, die sorgfältig von einem strengen Zensor herausgeschnitten wurden.

„Besessen vom Bösen“ (2023)

Ein argentinischer Horrorfilm von Regisseur Demian Rugna über zwei Brüder, die ein Dorf von einem vom Teufel Besessenen befreien müssen. In der Welt dieses Films wird die Existenz solcher „Patienten“ als etwas Selbstverständliches, längst Etabliertes und sogar Ermüdendes dargestellt. Die Hauptsache ist, sich nicht mit der „Ansteckung“ zu infizieren, die fast durch Tröpfcheninfektion übertragen wird. Was natürlich mit einem der Brüder passiert.

Ein ziemlich gruseliger Film mit Anleihen aus den besten Werken von Sam Raimi. Es gibt schockierende Szenen und ziemlich originelle Wendungen, die helfen, das Genre aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten. Ein düsterer, mürrischer und harter Film.