Von „The Big Heat“ bis „Touch of Evil“ – eine Auswahl von Filmen, die in der Serie „Sugar“ vorkommen.

„Sugar“ ist eine Neo-Noir-Serie von Apple TV+, die im heutigen Los Angeles spielt. Der Privatdetektiv John Sugar (Colin Farrell) versteht nicht nur sein Handwerk (er sucht nach vermissten Personen), sondern ist auch ein großer Filmliebhaber. Sugars neuester Fall – die Suche nach der verschwundenen Enkelin des legendären Filmproduzenten Jonathan Siegel (James Cromwell) – lässt ihn nur noch tiefer in die Abgründe Hollywoods eintauchen.

Während der gesamten acht Episoden der ersten Staffel erinnert Sugars Reise auf der Suche nach Olivia ihn an Szenen aus seinen Lieblingsklassikern, die so in die Serie eingebaut sind, als ob wir kleine Blitze dessen sehen, was im Kopf von Farrells Figur vorgeht.

In der Publikation IndieWire wurde eine vollständige Liste der Filme zusammengestellt, die in „Sugar“ vorkommen, einschließlich einer Beschreibung, wie und wo diese Szenen in der Serie verwendet werden. Wir haben dieses Material für Sie adaptiert, um Ihre Watchlist zu erweitern und Ihnen eine noch bessere Vorstellung davon zu geben, wie kreativ das Projekt des „Apple“-Streamingdienstes ausgefallen ist.

Achtung: Der Text enthält Spoiler zur Serie „Sugar“

„The Big Heat“ (1953)

Regisseur: Fritz Lang

Darsteller: Glenn Ford, Gloria Grahame, Lee Marvin

Episode 1: Ruby (Kirby) schenkt Sugar eine Waffe, die Glenn Ford in „The Big Heat“ benutzte, in der Hoffnung, dass seine Liebe zum klassischen Kino seinen Hass auf Waffen überwiegt. Die Szene wird mit Aufnahmen von Polizeisergeant Dave Bannion (Ford) durchsetzt, der rachedurstig diese Waffe benutzt.

„Kiss Me Deadly“ (1955)

Regisseur: Robert Aldrich

Darsteller: Ralph Meeker, Gaby Rodgers

Episode 1: Als Sugar von Rubys Haus wegfährt, werden Aufnahmen seiner Fahrt mit Aufnahmen von Detektiv Mike Hammer (Meeker) durchsetzt, der in seinem Corvette durch Los Angeles fährt. Außerdem wird in späteren Folgen von „Sugar“ oft der Song „Kiss Me Deadly“ gespielt.

Episode 7: Als der verprügelte Sugar auf dem Boden eines Motels unter Melanies wachsamem Blick aufwacht, sehen wir eine Szene mit Mike Hammer und Lily Carver (Rodgers) am Steuer. Lily sagt zu Hammer: „Wenn Leute in Schwierigkeiten sind, müssen sie reden, aber du kennst doch das alte Sprichwort.“ Dieser Satz bringt Melanie auf den Gedanken, dass Sugar selbst Antworten auf die Fragen haben will, in welche Schwierigkeiten er geraten ist.

„Johnny Guitar“ (1954)

Regisseur: Nicholas Ray

Darsteller: Joan Crawford, Sterling Hayden, Mercedes McCambridge

Episode 1: Bei der Verfolgung von Melanie (Amy Ryan) probiert Sugar einen neuen Whisky, den der Barkeeper empfohlen hat. Sein Trinken wird mit einem kurzen Blitz einer Szene durchsetzt, in der Haydens Figur Johnny Guitar schießt.

„Gilda“ (1946)

Regisseur: Charles Vidor

Darsteller: Rita Hayworth, Glenn Ford, George Macready

Episode 1: Als Sugar mit Melanie trinkt, erklärt er, warum er Alkohol mag, trotz seiner Unfähigkeit, betrunken zu werden.

„Romantik, wahrscheinlich. Ich hole sie mir aus Filmen“, sagt Sugar, und in diesem Moment erscheint Glenn Ford, diesmal als Johnny Farrell, der einen Toast auf Gilda (Hayworth) ausbringt.

„Die seltsame Liebe der Martha Ivers“ (1946)

Regisseur: Lewis Milestone

Darsteller: Barbara Stanwyck, Van Heflin, Kirk Douglas

Episode 1: Sugar bringt die stark betrunkene Melanie nach Hause und legt sie auf sein Sofa. Bevor er geht, schaltet er einen Kanal mit klassischen Filmen ein, und auf dem Bildschirm erscheint eine Szene mit Barbara Stanwyck und Kirk Douglas aus „Die seltsame Liebe der Martha Ivers“.

„Boulevard der Dämmerung“ (1950)

Regisseur: Billy Wilder

Darsteller: William Holden, Gloria Swanson

Episode 2: Die Episode beginnt mit dem ikonischen Bild des Drehbuchautors Joe Gillis (Holden), der im Pool treibt. Diese berühmte Eröffnungsszene aus „Boulevard der Dämmerung“, die Gillis dazu bringt, die Geschichte zu erzählen, wie er dorthin kam, passt gut dazu, wie Sugar im Pool seines Hotels seine Runden dreht und die Details seiner eigenen Ermittlungen (das Auffinden einer Leiche im Kofferraum von Olivias Auto) aus der ersten Episode überdenkt (erzählt).

„Dead Reckoning“ (1947)

Regisseur: John Cromwell

Darsteller: Humphrey Bogart, Lizabeth Scott, Morris Carnovsky

Episode 2: In dieser Folge gibt es viel Bogart – es werden drei verschiedene Filme mit dem großen Schauspieler verwendet. Der erste ist „Dead Reckoning“, in dem Rip Murdocks (Bogart) Ermittlungen über die mysteriöse Vergangenheit seines gefallenen Kriegshelden-Freundes mit Sugars Ermittlungen zum Verschwinden von Olivia verflochten sind.

Episode 6: Nachdem Sugar erfährt, dass Ruby ihn verraten hat, werden Szenen von Rip Murdocks (Bogart) Verrat an Coral Chandler (Scott) mit Sugars Fahrt von Rubys Haus durchsetzt.

„Knock on Any Door“ (1949)

Regisseur: Nicholas Ray

Darsteller: Humphrey Bogart, George Macready, John Derek

Episode 2: Szenen von Sugars Gesprächen mit Olivias Freunden werden mit Szenen von Anwalt Andrew Morton (Bogart) durchsetzt, der einen unkonventionellen Ansatz bei der Verteidigung seines Gangster-Mandanten verfolgt, der des Mordes angeklagt ist.

„Sherlock Jr.“ (1924)

Regisseur: Buster Keaton

Darsteller: Buster Keaton

Episode 2: Melanie sagt vor einer Gruppe von Anonymen Alkoholikern:

Wir leben in einer Welt, in der Millionen von Menschen die Fähigkeit haben zu lieben und geliebt zu werden, aber aus irgendeinem Grund können wir unsere Gedanken nicht sammeln.

Während sie spricht, schießen Sugar nicht nur die jüngsten Ereignisse durch den Kopf, sondern auch alte Filme. Die Aufnahme von Buster Keatons traurigem Gesicht ist im Kontext von Melanies Worten und der subjektiven Montage von Johns Erinnerungen sehr ausdrucksstark.

„In a Lonely Place“ (1950)

Regisseur: Nicholas Ray

Darsteller: Humphrey Bogart, Gloria Grahame

Episode 2: Nach dem Bild von Buster Keaton (siehe oben) schaltet Sugar zu „In a Lonely Place“ um, während Melanie weiter mit ihrer Gruppe Anonymer Alkoholiker spricht. Diese Aufnahmen sind bedeutungsvoll: Laurel Gray (Grahame) sieht hilflos zu, wie der Alkoholiker, den sie liebt (Bogart), in Verzweiflung verfällt.

„Minnie and Moskowitz“ (1971)

Regisseur: John Cassavetes

Darsteller: Gena Rowlands, Seymour Cassel, Val Avery

Episode 2: John geht ins Kino, und die Serie weicht von ihrer ständigen Schwarz-Weiß-Palette ab, um einen farbigen Independent-Film der 1970er Jahre von John Cassavetes einzufügen. Seine Frau Gena Rowlands hält in diesem Moment einen unglaublichen Monolog als Minnie:

Ich glaube, Filme sind eine Verschwörung. Sie manipulieren einen von Kindheit an. Sie bringen einen dazu, an alles zu glauben, von Idealen und Stärke bis hin zu den Guten.

„Detour“ (1945)

Regisseur: Edgar G. Ulmer

Darsteller: Tom Neal, Ann Savage, Claudia Drake

Episode 2: Als Beispiel für die Verwendung alter Filme im Fernsehen im Hintergrund läuft Ulmers Film, als Sugar einem nächtlichen Hollywood-Motel einen Besuch abstattet.

„The Great Train Robbery“ (1903)

Regisseur: Edwin S. Porter

Darsteller: Justus D. Barnes, G. M. Anderson, Walter Cameron

Episode 2: Der Stummfilm läuft im Hintergrund (man sieht ihn über Sugars Schulter in seinem Hotel). Porters Film für die Edison Manufacturing Company war eines der frühesten und erfolgreichsten Genre-Projekte: Die Handlung zeigt zwei Banditen, die im Wilden Westen eine Dampflokomotive ausrauben, was reale Ereignisse aus dem Leben des berüchtigten Verbrechers Butch Cassidy widerspiegelt.

„The Killers“ (1946)

Regisseur: Robert Siodmak

Darsteller: Burt Lancaster, Ava Gardner, Edmond O'Brien

Episode 3: Stallings (Eric Lange) versucht, von Melanie und Teresa Vasquez (Sher Alvarez) die Wahrheit darüber zu erfahren, was einem seiner Männer passiert ist, indem er droht, Teresas Hand in einen Mixer zu stecken. In diesem Moment eilt Sugar zur Wohnung des Mädchens. Johns Versuche, hineinzukommen, werden von Bildern Lancasters aus „The Killers“ begleitet, einem Noir-Klassiker, der auf einer Kurzgeschichte von Ernest Hemingway basiert.

„Double Indemnity“ (1944)

Regisseur: Billy Wilder

Darsteller: Fred MacMurray, Barbara Stanwyck, Edward G. Robinson

Episode 3: Als Sugar sich auf seinen Abendspaziergang vorbereitet, schaut der Hund Wiley im Fernsehen „Double Indemnity“. John kommentiert den Film und setzt sich hin, offensichtlich möchte er lieber mit Wiley zu Hause bleiben, als zu der gesellschaftlichen Veranstaltung zu gehen, die Ruby ausrichtet.

„The Thing“ (1982)

Regisseur: John Carpenter

Darsteller: Kurt Russell, Keith David, Wilford Brimley

Episode 4: John kommt zu Dr. Vickers für eine Untersuchung und bezieht sich auf eine Szene aus „The Thing“, in der Dr. Copper (Richard A. Dysart) etwas aus Norris' (Charles Hallahan) Brust entfernt.

„Der dritte Mann“ (1949)

Regisseur: Carol Reed

Darsteller: Orson Welles, Joseph Cotten

Episode 4: Sugar und Melanie fahren nach Silver Lake, um ein Foto von Olivia in lokalen Lokalen zu zeigen, wo die Frau die Vermisste gesehen hat. Ihre Ermittlungen korrespondieren mit Szenen, in denen Holly Martins (Joseph Cotten) in dem klassischen Noir „Der dritte Mann“ nach Harry Lime (Orson Welles) sucht.

„TNT Jackson“ (1974)

Regisseur: Cirio H. Santiago

Darsteller: Jeanne Bell, Stan Shaw, Pat Anderson

Episode 4: Im Hintergrund, hinter den Leuten von Stallings, läuft im Fernsehen der Film „TNT Jackson“ von 1974.

„Die Nacht des Jägers“ (1955)

Regisseur: Charles Laughton

Darsteller: Robert Mitchum, Shelley Winters, Lillian Gish

Episode 5: Sugar kann Melanie gerade noch retten, die sich im Badezimmer verbarrikadiert hat, um sich vor einem von Stallings' Schlägern zu schützen. John entwaffnet den Mann nicht nur, sondern verprügelt ihn auch. Der Schlaghagel wird von Aufnahmen aus alten Filmen begleitet: Das erste Bild ist ein Blitz von Harry Powell (Robert Mitchum) aus der Szene in „Die Nacht des Jägers“, in der er seine berühmte Rede über „Liebe/Hass“ hält.

Bemerkenswerterweise erscheinen sowohl die Szene als auch die Rede auch in Episode 6 während des finalen Kampfes zwischen Sugar und Stallings.

„Im Zeichen des Bösen“ (1958)

Regisseur: Orson Welles

Darsteller: Charlton Heston, Janet Leigh, Orson Welles

Episode 5: Während Sugar wiederholt auf Stallings' Schläger einschlägt (siehe oben), erscheinen Großaufnahmen von Polizeikapitän Hank Quinlan (Orson Welles) im Bild. Quinlan ist eine Figur, die von Wut und Verlust getrieben wird, was ihn zu bösen Taten treibt. Später werden Aufnahmen von Susan (Janet Leigh) und Mike Vargas (Charlton Heston) mit Quinlan in die Szene eingefügt, die auf Sugars Gewaltausbruch folgt.

„Süßer Duft des Erfolgs“ (1957)

Regisseur: Alexander Mackendrick

Darsteller: Burt Lancaster, Tony Curtis, Susan Harrison

Episode 7: Sugar kehrt in sein Bungalow zurück, und im Bild erscheint J.J. Hunsecker (Lancaster), der sagt: „Viele Leute sagen mir, ich sei ein sehr begabter Mensch, aber ich kann immer noch nicht um die Ecken sehen.“

„Vertigo – Aus dem Reich der Toten“ (1958)

Regisseur: Alfred Hitchcock

Darsteller: James Stewart, Kim Novak, Barbara Bel Geddes

Episode 8: Melanie sieht sich „Vertigo“ im Fernsehen in Sugars Zimmer an. Scottie Ferguson (Stewart) sagt zu Madeleine Elster (Novak), der Frau, die er zur Überwachung angeheuert hat, dass er John heißt, aber seine Freunde nennen ihn Scottie.

„Die Dame aus Shanghai“ (1947)

Regisseur: Orson Welles

Darsteller: Rita Hayworth, Orson Welles

Episode 8: Sugar bringt Olivia wieder mit Melanie zusammen, sie umarmen sich und weinen. Als Sugar geht, sehen wir Michael O'Hara (Welles) ganz am Ende von „Die Dame aus Shanghai“, wie er verwirrt über einen Holzsteg in Richtung Ozean geht. Sugar sagt über die Archivaufnahmen: „Das Ende ist eine seltsame Sache. Du weißt, dass es kommt, und trotzdem endet alles.“ Wir kehren zu Sugar zurück, der jetzt am Strand unter einem Pier entlanggeht – eine visuelle Parallele zu O'Hara.