Im November erweiterte Netflix seinen Katalog um den Anime-Serienfilm „Scott Pilgrim hebt ab“, in dem der Schöpfer des Comics beschloss, im Jahr 2023 eine etwas andere Geschichte der Beziehung zwischen einem kanadischen Taugenichts und einer amerikan...

Das Netflix-Projekt ist im Grunde bereits die dritte Adaption des Kult-Graphic-Novels „Scott Pilgrim und seine wundervolle kleine Welt“ von Bryan Lee O’Malley. Die ersten beiden erschienen 2010. Ende Juli, am selben Tag wie der letzte Band des Comics, feierte der Film „Scott Pilgrim gegen den Rest der Welt“ unter der Regie von Edgar Wright auf dem Fantasia International Film Festival Premiere. Der Film spielte leider seine Kosten nicht ein, erlangte aber den Status einer vorbildlichen Verfilmung und wurde mit der Zeit zum „modernen Klassiker“.

Buchstäblich zwei Wochen nach der Premiere des Films wurde das Spiel „Scott Pilgrim vs. the World: The Game“ veröffentlicht, in dem man ebenfalls das Herz des Traummädchens durch Prügeleien mit Ex-Partnern erobern musste. Offenbar wollte der Schöpfer des Werks die gleiche Geschichte nicht zum dritten Mal erzählen, weshalb auf dem „Tudum“-Streaming-Dienst „Scott Pilgrim hebt ab“ (weder Anime noch Zeichentrickserie) erschien.

Was ist die Handlung?

Logischerweise sollte ich hier beschreiben, wie ein Faulpelz namens Scott Pilgrim, der in der nicht sehr populären Rockband Sex Bob-Omb spielt, eines Tages das Mädchen seiner Träume, Ramona Flowers, trifft und versucht, eine Beziehung mit ihr anzufangen, ohne vorher mit der 17-jährigen Schülerin Knives Chau Schluss gemacht zu haben. Im Laufe der Handlung stellt sich heraus, dass man, bevor man Ramonas Freund werden kann, ihre sieben bösen Ex-Freunde besiegen muss.

Und in der ersten Folge scheint alles so zu laufen, bis Scott unerwartet gegen den allerersten Ex-Freund Matthew Patel verliert. In einen Haufen Spielmünzen verwandelt, schockiert Pilgrim alle um sich herum und zwingt Ramona, eine schwierige Detektivarbeit über den unglückseligen Abend des Auftritts von Sex Bob-Omb mit anschließender Schlägerei zu beginnen.

Scott Pilgrim gegen die Erwartungen der Fans

Man hätte meinen können, „Scott Pilgrim hebt ab“ wäre die ideale bildgenaue Verfilmung des Comics geworden. Genau so stellten es sich viele zum Zeitpunkt der Ankündigung vor. Das gewählte Serienformat, die Zeichnungen direkt aus der Vorlage, die es den Machern leicht machten, alle Ereignisse auf die Leinwand zu bringen, und die Trailer bis zum Veröffentlichungstermin unterstützten diese Legende. Aber dann stellte sich heraus, dass die Drehbuchautoren Bryan Lee O’Malley und BenDavid Grabinski beschlossen hatten, die Erwartungen der Zuschauer zu täuschen.

Natürlich behielten sie das Serienformat und die charakteristischen Zeichnungen an der Grenze zwischen Anime und Zeichentrick (ganz wie im Comic, dessen Autor sich sowohl vom westlichen als auch vom japanischen Stil inspirieren ließ) bei, aber diesmal muss Ramona selbst die Auseinandersetzungen mit den Ex-Partnern führen, weil Scott aus der Serie geworfen wurde. So beschloss O’Malley, die Geschichte von Pilgrim durch die Brille der vergangenen Jahre neu zu interpretieren. Bei der Erstellung des Graphic Novels ließ sich der Drehbuchautor und Künstler von seiner eigenen Biografie inspirieren, und so beschloss er auch jetzt, 13 Jahre später, sich selbst treu zu bleiben und Elemente aus seinem Leben in die neue Handlung einzubauen, um über das Geschehene zu reflektieren und den Zuschauern gleichzeitig einen anderen Blickwinkel auf die bekannte Geschichte zu bieten.

Man muss den Machern Anerkennung zollen, denn „Scott Pilgrim“ ist sehr hochwertig gemacht. Netflix hatte keine Angst davor, die Regie des Projekts im Grunde einem Neuling namens Abel Góngora anzuvertrauen, der nur durch die Regie einer der schwächsten Episoden der ersten Staffel der Serie „Star Wars: Visions“ („T0-B1“) bekannt war. Hier konnte der Animator jedoch viel besser aufblühen als in einer weit, weit entfernten Galaxie, auch wenn manchmal der Eindruck entstehen kann, dass der Animation selbst bei ständiger Bewegung auf dem Bildschirm die Dynamik fehlt, aber das ist wohl kein großer Mangel.

Ein Pluspunkt ist, dass Animation wirklich die ideale Methode ist, um die Handlungen im von O’Malley geschaffenen Universum auf die Leinwand zu bringen. Sie spiegelt die ganze Absurdität des Geschehens wider, das dabei nicht lächerlich oder fehl am Platz wirkt. Zudem kann das Anime-Serienformat viel mehr bieten als ein Film (nichts gegen die hervorragende Verfilmung von Edgar Wright).

Apropos Wright: Auch er war an der Entstehung der Serie beteiligt, allerdings nur als Produzent. Und alle Hauptdarsteller seines Films kehrten hier für die Synchronisation ihrer Figuren zurück, sodass man im Original die Stimmen von Michael Cera, Mary Elizabeth Winstead, Kieran Culkin, Chris Evans, Brie Larson, Aubrey Plaza und anderen aus dem Original-Cast hören kann. Das ist ein netter Bonus, auch wenn er für diejenigen, die die synchronisierte Fassung sehen, praktisch nutzlos ist.

Ein untrennbarer Bestandteil jeder Adaption des Comics von Bryan Lee O’Malley ist der Soundtrack. Und auch hier ist alles in Ordnung. Verantwortlich für die musikalische Untermalung sind Joseph Trapanese und die Band Anamanaguchi (die auch an der Musik zum Spiel „Scott Pilgrim vs the World: The Game“ gearbeitet haben). Sie schufen eingängige und treibende Melodien, die die Atmosphäre des Universums perfekt unterstreichen und ergänzen.

Scott Pilgrim gegen die Drogensucht

Ich möchte nicht zu viel spoilern, aber bei der Diskussion über die Neuinterpretation kommt man nicht um einige minimale Details herum. Ein Großteil der Serie ist recht vernünftig und interessant geworden. Die Macher haben die Erzählung an die Gegenwart angepasst und Meta-Gags in die Show eingebaut. Zum Beispiel gibt es in dem Projekt einen Handlungsbogen, in dem Young Neil (der eine starke Aura eines tumben Shōnen-Helden ausstrahlt) ein Drehbuch für einen Film mit dem Titel des originalen Graphic Novels „Scott Pilgrim und seine wundervolle kleine Welt“ schreibt, in dem die Hauptfigur die bösen Ex-Freunde besiegt, und Regisseur des Films ist der Brite Edgar Wrong.

Übrigens liefert Ramona keine Amazon-Produkte mehr (aus offensichtlichen Gründen). Stattdessen jetzt Netflix. Die Produkte im Laden, in dem Kim arbeitet, gehören ebenfalls dem „Tudum“-Streaming-Dienst. Anscheinend fand der Dienst die Idee, Eigenwerbung in die eigenen Projekte einzubauen, ziemlich cool.

Jewgeni Beloussow

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Auch das typische „Netflix“-Thema der Toleranz fügte sich sehr gut in die Handlung ein, in der es die vom Streaming-Dienst heiß geliebten Minderheiten gibt. Für Wallace war das allerdings ein harter Schlag. Er wurde freizügiger, aber fast grausam. Bei Edgar Wright war Kieran Culkin eher positiv und freundlich, hier ist Scotts Nachbar sozusagen toxisch, überheblich und fast unangenehm.

Und das, obwohl die Autoren den Großteil des Anime-Serienfilms durch Ramona versuchen, gegen Toxizität anzukämpfen. Das Mädchen reist herum, trifft sich mit Ex-Partnern und arbeitet alte Verletzungen aus vergangenen Beziehungen auf, wodurch sie in den Augen der Zuschauer noch süßer und charmanter wirkt (obwohl sie ohnehin schon unglaublich cool ist). Schade nur, dass sie den Gästen jetzt keine Teeauswahl mehr anbietet, aber das ist zu verkraften, obwohl wohl niemand eine Tasse grünen Tee mit Zitrone und Honig abgelehnt hätte.

Das Einzige, was den Eindruck der Show stark beeinträchtigen kann, ist das Finale (die letzten beiden Episoden). „Scott Pilgrim“ ist ohnehin ein ziemlich absurdes Werk, in dem so ziemlich alles passieren kann: Paparazzi-Ninjas verwandeln sich in einen Schwarm Insekten, in der Handtasche der Heldin findet ein Mensch Platz, und Veganer erschaffen Portale, aber das, was im Ende passiert, ist selbst nach den Maßstäben des Absurden absurd.

Leider kann ich es aufgrund großer Spoiler nicht erzählen, aber es ist so etwas wie eine moralisierende Drogensucht, gefüllt mit Bedeutung und Reflexion. Ein solcher Abschluss der Geschichte kann durchaus Verwirrung stiften und die Zuschauer verärgern, was das Verhältnis zur Serie insgesamt trübt. Tatsächlich deutete in den sechs Episoden von „Scott Pilgrim hebt ab“ nichts auf so etwas hin, aber am Ende erwies sich der Twist als nicht ganz gelungen und selbst in einem so ungewöhnlichen Setting unpassend.

Was ist das Fazit?

Die Neuinterpretation des Kult-Comics ist recht interessant und unerwartet ausgefallen. Trotz des absurden Endes, das einen seltsamen Nachgeschmack hinterlässt, kann die Show „Scott Pilgrim hebt ab“ mit einer fantastischen Animation, einer soliden Regie und einem hervorragenden Soundtrack aufwarten. Die Abenteuer der bekannten Charaktere unter neuen Umständen werden wahrscheinlich nicht jedem gefallen, aber dennoch ist das Projekt recht gut geworden, auch wenn es die Erwartungen der Fans enttäuscht hat. Netflix hat sich definitiv nicht umsonst bemüht.