Am 19. Oktober startet der Film „Der Geist des Baikalsees“ von Michail Raschodnikow in den breiten Verleih, eine fast märchenhafte Parabel über einen metaphorisch im Schneesturm verlorenen Vater und Sohn. Wir erzählen, was an diesem Werk fesselt.

Nach der Handlung des Films „Der Geist des Baikalsees“ fährt der Junge Ljonka (Ilja Rjasanow) mit seinem Vater David (Mose Kurtanidse) ins Dorf zu seinem Großvater (Oleg Babujew) am Baikalsee. Vor nicht allzu langer Zeit erlitt Ljonkas Familie einen schweren Verlust – seine Mutter starb. Der von der Tragödie überwältigte Vater zog sich in sich selbst zurück und stürzte sich in die Arbeit, wobei er nur gelegentlich auf seinen Sohn achtete, und dann auch nur, um ihn erneut zu tadeln, weil er nicht erwachsen werden wolle und seinen Verstand nicht einschalte. Ljonka hingegen ist ein ganz normales, modernes Kind, das nicht von seinen Geräten loskommt, die ihm helfen, sich von dem Geschehen abzulenken. „Hier kann man den Kopf ausschalten“, sagt er, während er wieder sein Telefon in die Hand nimmt.

Im Dorf werden sie vom Großvater empfangen – einem lebensfrohen alten Mann, der Ljonka innig liebt und in ihm sein eigenes Blut und vertraute Züge seiner verstorbenen Tochter sieht. Ljonkas Vater möchte seinen Sohn für ein paar Tage im Dorf lassen, bringt aber später ein Gespräch über eine längere Trennung auf. Ljonka ist schockiert, und um seinen Enkel von den schweren Gedanken abzulenken, nimmt der Großvater ihn mit zum Angeln auf den zugefrorenen Baikalsee. Doch kaum haben sie die Netze ausgebracht, bricht ein heftiger Sturm über den See herein. Der alte UAZ des Großvaters stirbt ab, und er beschließt, zu Fuß zum Ufer zu gehen – so sind die Überlebenschancen viel größer. Zur gleichen Zeit macht sich der Vater, der noch nicht abgereist ist, auf den Weg, um ihnen zu helfen.

„Der Geist des Baikalsees“ wurde von Regisseur Michail Raschodnikow gedreht, der in seinem Schaffen bereits mehrfach Teenager-Probleme („Elastiko“), Generationenkonflikte („Lieber Papa“) und allgemeine Themen der Entfremdung zwischen Vater und Sohn („Vorübergehende Schwierigkeiten“, „Nicht-Kinderheim“) behandelt hat.

In „Der Geist des Baikalsees“ festigt Raschodnikow das zuvor Erreichte, indem er den verirrten Vater und Sohn dazu zwingt, einander in der nächtlichen Kälte nicht nur physisch, sondern auch spirituell zu suchen. Das Drehbuch schrieb Alexander Kusminow, der Raschodnikow bereits bei „Elastiko“ half, und die Kameraführung übernahm Semjon Amanatow, der eng mit den jakutischen Regisseuren der neuen Welle zusammengearbeitet hat („Schwarzer Schnee“, „Über mir geht die Sonne nicht unter“, „Begrabt mich nicht ohne Iwan“).

Dank Amanatows Optik, der sich bereits an blendenden Winterlandschaften die Finger wund gearbeitet hat, erhielt „Der Geist des Baikalsees“ einen eigenen visuellen Stil, großartige Aufnahmen der Natur des Süßwassersees, kunstvolle Kamerafahrten über die Köpfe der Helden hinweg, die in gewisser Weise an die Arbeit von Pawel Pogorschelszki in „Sonnwende“ erinnern.

„Der Geist des Baikalsees“ ist völlig frei von komplexem Subtext. Die Parallelen zwischen der Kälte des Schneesturms und der Kälte in der Seele durch den unersetzlichen Verlust eines geliebten Menschen sind zu offensichtlich, um sie für etwas anderes zu halten. Der Vater sucht verzweifelt nach seinem Sohn, in dem Bewusstsein, dass er der Einzige ist, der ihm geblieben ist, der Großvater wünscht beiden aufrichtig alles Gute und betet zu den Göttern um Rettung, und der Junge findet ein Robbenbaby und hilft ihm, zu seiner Mutter zu gelangen. „Aber ich habe keine Mutter“, schluchzt er.

Die endgültige Zusammenführung der Familie geschieht filmisch mit Sonnenaufgang und, seltsamerweise, mit einem gleichzeitigen Wolfsangriff, gegen den man zusammenhalten muss, weil sie nur Einzelgänger angreifen.

Einerseits erschwert diese Leichtigkeit das Ansehen nicht, trotz der Einsprengsel lokaler Folklore und stellenweise magischem Realismus. Andererseits unterzieht sich der Film einer ernsthaften Belastungsprobe, indem er sich manchmal völlig der Dramaturgie beraubt und buchstäblich über das Eis gleitet, in der Hoffnung, sich an irgendetwas festzuhalten.

Besonders deutlich wird dies in der offensichtlich in die Länge gezogenen Suchszene nach dem Jungen: Die Helden schreien ziemlich lange und hilflos in die Dunkelheit, bewegen sich im Kreis und wiederholen dieselben Sätze. Herausgekommen ist etwas zwischen einem Überlebensfilm und einem Familiendrama, aber in beiden Fällen fehlt trotzdem etwas (wahrscheinlich die Laufzeit). Und andere Handlungsstränge haben die Macher von „Der Geist des Baikalsees“ in dieser Zeit nicht angeboten.

Die Helden des Films werden zu Märchenfiguren, um die herum auf den Eisschollen Sonnenreflexe spielen, immer wieder ein geheimnisvolles Leuchten am Himmel erscheint, die Dunkelheit von einem einsamen Taschenlampenstrahl durchschnitten wird, Zeichen auf dem Eis vor Gefahr warnen und später helfen, aus der eisigen Gefangenschaft zu entkommen. Ljonka ist hier wie der verirrte Junge Kay aus der „Schneekönigin“, der nicht nur sein eigenes Herz, sondern auch das seines Vaters auftauen muss. Anders geht es nicht, denn bei diesem Märchen möchte man immer ein glückliches Ende sehen.