Im Frühjahr fanden die Premieren der Serien „Schauspielerinnen“ und „Ballett“ statt. Solche einander ähnlichen Projekte, aber dennoch so unterschiedlich, obwohl sie durch eines vereint sind – die Liebe zur Bühne. Über die Unterschiede und Gemeinsamke...

„Schauspielerinnen“ und „Ballett“ haben wir bereits als eine der interessantesten Serienneuheiten dieses Jahres bezeichnet. Nun ist es an der Zeit, herauszufinden, was diese Projekte für den Zuschauer so attraktiv macht und worin sie sich abgesehen von den genannten Themen unterscheiden.

Evgenia Smykova

Detektive, Künstler und Verrückte: Woran die erste Hälfte des Jahres 2023 in russischen Serien erinnert wird

Frische Themen und neue Helden, die Rückkehr geliebter Geschichten – lesen Sie in unserem Artikel darüber, womit uns russische Serien in der ersten Hälfte des Jahres 2023 unterhalten haben.

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Geschichten jenseits der Bühne

Die Serie „Schauspielerinnen“ umfasst mehrere Schicksale von Theater- und Filmschauspielern über verschiedene Zeitabschnitte hinweg. Der Zuschauer verfolgt, wie sie arbeiten, sich verlieben, sich streiten. Und dabei taucht man gleichzeitig in die Besonderheiten des Berufs ein.

Die Serie „Ballett“ hingegen umfasst die Ereignisse von nur wenigen Tagen und zielt in größerem Maße darauf ab, die Inszenierung einer neuen innovativen Aufführung und die bürokratischen (und nicht nur) Versuche, diese zu verhindern, zu erzählen.

Wir sind uns so ähnlich...

Diese beiden Projekte eint, abgesehen von Bondarchuks Beteiligung, natürlich der Wunsch, das Leben hinter den Kulissen kreativer Menschen zu zeigen. Obwohl der Schwerpunkt mehr auf den Menschen als auf den Berufen liegt, können Sie die besondere Atmosphäre von Theatern und Filmsets spüren. Werkstätten, Umkleidekabinen, Bühne, Zuschauerraum, Menschen – all das schafft ein System der Wahrnehmung der Welt der Kreativen.

Die Projekte eint auch der Stil. Die Szenen mit Tanzaufführungen in „Ballett“ oder die Ausschnitte von Spielszenen in „Schauspielerinnen“ sind effektvoll und für das heimische Kino ungewöhnlich gedreht. Und die letztgenannte Serie hat überhaupt eine einzigartige Besonderheit – jede Folge wird von einem abschließenden kleinen Tanzvideo begleitet, das auf eigentümliche Weise das Ergebnis der Episode zusammenfasst.

In gewisser Weise ähneln sich auch die Helden der Serien. In beiden Projekten treffen wir auf komplizierte Beziehungen zwischen Verliebten, Betrüger, Auseinandersetzungen zwischen Eltern und Kindern, angehende Künstler und solche, die versuchen, über Wasser zu bleiben. Dabei will im Grunde jeder das Gleiche – Liebe und Anerkennung.

Alles für die Bühne oder nicht? Das ist hier die Frage

Bereits an den ersten Trailern war klar, dass es in „Ballett“ hauptsächlich um den Kampf gehen würde. Ruth Myers (Alla Sigalova) kehrt nach Moskau zurück, um auf der Bühne des wichtigsten Theaters des Landes ein neues Ballett zu inszenieren. Sie selbst war 40 Jahre nicht mehr in ihrer Heimat, und das, nachdem sie das Land mit einem großen Skandal verlassen hatte. Manche empfangen sie mit Begeisterung, andere freuen sich gar nicht über diese Rückkehr.

Der Kampf zwischen Klassik und Moderne, Vergangenheit und Gegenwart – zieht sich wie ein roter Faden durch die Serie. Die Helden von „Ballett“ sind sehr berechnende, direkte und in vielerlei Hinsicht herzlose Menschen. Jeder will sein Ziel erreichen und wird dafür alle Mittel einsetzen. In der Serie blitzen auch Ereignisse aus dem realen Theaterleben Moskaus auf. Aber wie es so schön heißt: Alle Geschichten sind erfunden und Ähnlichkeiten sind zufällig.

Trotz der offensichtlichen Handlung wirft die Serie viele Fragen auf. Einige Handlungsstränge werden nicht aufgeklärt, oder der Fokus verschiebt sich in eine andere Richtung. So geschieht es zum Beispiel mit Ruths Geschichte. Die Rückblenden ihrer Flucht und die Aufnahmen aus ihrer Jugend, die Liebesgeschichte mit Andrei Pronin (Igor Gordin) führen zu nichts und sind übermäßig vorhersehbar. Man hat das Gefühl, dass diese Episoden nur nötig sind, um die Laufzeit zu füllen.

Beeindruckend ist der Umfang der Dreharbeiten selbst. Neben Moskau und den Gängen des Bolschoi-Theaters wurden auch Schauplätze in Sankt Petersburg genutzt. Lustigerweise „spielte“ Petersburg manchmal die Straßen der ersten Hauptstadt. So wechseln die Balletttänzer manchmal aus den Sälen des „Bolschoi“ in die Gänge der Michailowski-Burg.

Im Finale sieht der Zuschauer dann doch die eigentliche Aufführung, vereint durch einen einzigen Glauben an die Wahrheit und den Wunsch, weiterzumachen. Nur ironischerweise endet der Tanz mit dem Herablassen eines klassischen Theatervorhangs.

Interessante Tatsache: Die Aufführung aus der Serie „Ballett“ wurde zu einer realen Inszenierung mit dem Titel „Über die Natur“. Sie kann im Musiktheater von Stanislawski und Nemirowitsch-Dantschenko gesehen werden.

Die Serie „Schauspielerinnen“ hingegen entfernt sich von allen Intrigen und Verrätereien um der Inszenierungen willen und taucht in großem Maße in die Beziehungen zwischen den Helden ein.

Die Serie besteht aus mehreren Akten, wie eine echte Inszenierung. Wir sehen die Helden in verschiedenen Situationen – Erfolg, Niederlagen, Misserfolge und Krisen. Die Serie versucht auf jede Weise, den Mythos vom schönen und unbeschwerten Leben der Künstler zu zerstreuen, indem sie bereits in der ersten Folge die Schaffenskrise des Helden von Alexej Makarow zeigt und wozu das alles führen kann.

Ein großer Teil der Serie spielt während der Coronavirus-Pandemie, und daher müssen die Helden, die ohnehin jeden Tag versuchen zu beweisen, dass sie ein Recht auf ihre Stellung in der Gesellschaft haben, alle möglichen Wege finden, um zu überleben. Nicht nur physisch, sondern auch moralisch.

Damit der Zuschauer nicht langweilt, gibt es mehrere Handlungsstränge. Verschiedene Paare, ihre Beziehungen, sowie Vertreter verschiedener Altersgruppen. Manche sind glücklich, andere stecken tief im Betrug. Jeder Zuschauer wird einen Helden finden, dem er interessierter folgen wird.

Zusammenfassend kann man sagen, dass jedes Projekt einen Blick hinter die Kulissen von Theater- und Tanzbühnen ermöglicht und jeder etwas nach seinem Geschmack finden wird. Es ist nur eine Frage dessen, was einem persönlich näher liegt.