Make love, not... law! Schmikago gibt uns mehr Burleske und Gruppennacktheit, und wir versuchen wieder gemeinsam, die Broadway-Ursprünge der Lieder, Kulissen und sogar der Choreografie zu entschlüsseln.

Achtung: Im Folgenden gibt es Spoiler zur zweiten Staffel der Serie „Schmigadoon!“

Vorherige Recaps:

Folge 1

Folge 2

Die nackte Wahrheit

Während Tituss Burgess uns mit seiner kleinen musikalischen Einleitung begrüßt, können wir die Namen der Lokale in Schmikago bewundern. Und das ist einfach ein Märchen. „Sondheim’s Children’s Playthings“, „Schwartz Happy Family Portraits“, „Herman’s Hummable Tunes“ und „Ebb and Co. Apothecary“ – sie alle verweisen auf berühmte Komponisten und Textdichter (darunter meinen geliebten Stephen Sondheim).

Während Melissa (Cecily Strong) plant, den Mord an der Tänzerin Elsie weiter zu untersuchen und von Anwältin Bobby (Jane Krakowski) erfährt, dass ihr Ehemann Josh (Keegan-Michael Key) aus dem Gefängnis geflohen ist, wacht Josh in einer Hippie-Kommune mit einer üppigen Haarpracht auf (eine Anspielung, natürlich, auf das Musical „Hair“) und quält sich mit der Frage, ob er richtig gehandelt hat, als er der Versuchung nachgab und sich der Flucht anschloss.

Der Anführer der Kommune, Topher (Aaron Tveit), beschließt, Josh einem Initiationsritus zu unterziehen – nämlich ihn in die Tradition der öffentlichen Nacktheit einzuführen. „Gotta Get Naked“ bezieht sich nicht nur auf das Lied „Good Morning Starshine“, sondern parodiert auch das gesamte Hippie-Musical „Hair“, an dessen Ende des ersten Akts die Schauspieler völlig nackt vor dem Publikum erschienen.

Der Dämon-Metzger von der Quick Street

In der Zwischenzeit macht sich Melissa auf, eine in der vorherigen Folge gefundene Spur zu überprüfen, die sie in die düstere Quick Street führt. Dort trifft sie als Erstes auf die Besitzerin des örtlichen Waisenhauses, Miss Coldwell (Kristin Chenoweth), die sich über das Leben beklagt, und ihre Nummer „Worst Brats in Town“ ist eine unmissverständliche Anspielung auf die Arie aus „Sweeney Todd“ „Worst Pies in London“. So wird klar, dass diese Figur eine Mischung aus Mrs. Lovett aus „Sweeney Todd“ und Miss Hannigan aus „Annie“ ist. Und wie lustig es ist, Kristin mit einem übertriebenen Cockney-Akzent zu hören!

Josh hingegen durchläuft die Initiation und erfährt, dass die gesamte Kommune den Magnaten Kratt (Patrick Page) hasst, aber nicht weiß, wie sie gegen sein Energiemonopol kämpfen soll. Als Josh versucht, das Richtige zu tun und ins Gefängnis zurückzukehren, lesen ihm die Hippies eine ziemlich amüsante Fabel über ein Schaf ohne Herde vor, die sich offensichtlich über das Konzept des Musicals „Godspell“ lustig macht, das aus solchen Fabeln besteht.

Melissa lernt den Barbier Sweeney Todd den örtlichen Metzger Dooley Blythe (Alan Cumming) kennen, der ihr (durch eine geistreiche Hommage an „The Barber and His Wife“) seine Geschichte erzählt – seine Frau wurde vor langer Zeit von dem in sie verliebten Kratt getötet, der Dooley selbst die Schuld in die Schuhe schob und ihn für viele Jahre hinter Gitter brachte. Die verstorbene Tänzerin Elsie kam in Wirklichkeit manchmal heimlich zu Dooley, um ihm zu berichten, wie es ihrer Mitbewohnerin Jenny (Dove Cameron) ging, die in Wirklichkeit Dooleys Tochter ist. Melissa verspricht, den offensichtlich am Rande des Wahnsinns stehenden Metzger auf dem Laufenden zu halten, da er sie an einen „alten Freund“ erinnert (natürlich ist Bürgermeister Aloysius Menlove aus der ersten Staffel gemeint).

Wie sieht ein Gericht in Schmikago aus?

Melissa findet Josh in der Kommune, der offensichtlich zu viel von dem örtlichen halluzinogenen Brot genommen hat. Er ist im Grunde nicht dagegen, die Kommune zu verlassen, so sehr Topher auch versucht, ihn zum Bleiben zu überreden. Übrigens, Melissa gefällt den örtlichen Hippies nicht – als ob Schmikago sich an ihr rächt, weil sie die Musicals dieser Ära nicht mag.

Vor Gericht werden wir Zeugen eines wahren musikalischen Wunders – Anwältin Bobby führt eine glänzende Verteidigung ihres Mandanten Josh durch, indem sie eine unendlich entzückende Nummer „Bells and Whistles“ vorträgt. Hier können wir Anspielungen auf das Chicagoer „Razzle Dazzle“ sehen, sowie auf „Getting Married Today“ aus Sondheims „Company“, auf „A Chorus Line“ und sogar einen flüchtigen Hinweis auf das Musical „Starlight Express“ von Andrew Lloyd Webber, in dem die Schauspieler auf Rollschuhen über die Bühne flitzen (und an dessen Inszenierung Krakowski selbst beteiligt war).

Das Ergebnis des Prozesses – die zweifellos charmante Bobby erreicht einen Freispruch für Josh. Das Ehepaar umarmt sich freudig, in der Annahme, damit ein Happy End erreicht zu haben und nach Hause zurückkehren zu können, aber weit gefehlt. Der Erzähler Titus und der Magnat Mr. Kratt sind noch nicht mit ihnen fertig – Kratt erzählt uns, dass er sich immer zu Frauen hingezogen fühlt, die seine Zuneigung nicht erwidern können, und zeigt ein offenkundiges Interesse an Melissa. Übrigens ist seine Nummer ein Mischmasch aus „This Jesus Must Die“ von demselben Webber und „Johanna (Mea Culpa)“ aus „Sweeney Todd“ (in den ersten Inszenierungen geißelte sich Richter Turpin ebenfalls im wahrsten Sinne des Wortes, wovon man später Abstand nahm).

Also, der Mord ist noch nicht aufgeklärt, und haben die Helden ihr Happy End so früh verdient? Das erfahren wir sehr bald! In der Zwischenzeit freuen wir uns über Ihre Kommentare, falls wir eine Anspielung übersehen haben (und wir haben bestimmt welche übersehen, sonst wäre der Artikel dreimal so lang gewesen).