
Um sich den Herzen der Zuschauer zu nähern, muss das Diebesteam des Vergessenen Reiches keineswegs einen dornigen Weg gehen. Wir sprechen darüber, wie die Verfilmung von „Dungeons & Dragons: Ehre unter Dieben“, basierend auf dem Kult-Brettspiel, mühe...
Der Barde Edgin Darvis (Chris Pine) und die Barbarin Holga Kilgore (Michelle Rodriguez) fliehen aus dem Gefängnis, in dem sie aufgrund eines missglückten Diebstahls eines Artefakts gelandet sind. Getrieben von dem Wunsch, zu Edgins kleiner Tochter zurückzukehren, ahnen die Freunde noch nicht, dass der gescheiterte Raubzug eine Falle ist, die von ihrem Kumpel Forge Fitzwilliam (Hugh Grant) und einem Roten Magier (Daisy Head) gestellt wurde, durch die der Schurke unrechtmäßig zum Herrscher von Neverwinter wurde und die Vormundschaft für die Tochter des Barden übernommen hat.
Um seine Tochter und die Tafel, die Tote wiederbelebt, zurückzuholen, nehmen Edgin und Holga den unsicheren Halbelfen-Magier Simon (Justice Smith) und die nach Gerechtigkeit dürstende Tiefling-Druidin Doric (Sophia Lillis) ins Team auf. Die Helden wissen noch nicht, dass sie eine groß angelegte Operation zur Rettung Neverwinters begonnen haben.
Was spielen wir?
Das Rollenspiel „Dungeons & Dragons“ ist bereits ein fester Bestandteil des modernen kulturellen Codes. Das Spiel wird in Serien wie „The Big Bang Theory“, „Stranger Things“ erwähnt, der Pixar-Film Pixar „Onward“ stellt sogar einen vollwertigen Kampagnendurchlauf dar. Die Millennial-Generation kann sich an die dreistaffelige Zeichentrickserie von 1983 erinnern (in Russland 1996 erschienen), und manche werden die gescheiterte Verfilmung von Courtney Solomon aus dem Jahr 2000 nicht aus dem Gedächtnis streichen können.
John Francis Daley und Jonathan M. Goldstein scheinen die Fehler ihres Vorgängers berücksichtigt und ein Projekt geschaffen zu haben, das mühelos jeden für sich einnimmt.

Folge dem Vorgegebenen
Jeder, der schon einmal „Dungeons & Dragons“ gespielt hat, weiß, dass der Spieler die Geschichte seines Charakters festlegen und sich strikt daran halten muss. So tun auch im Film die Helden genau das, was man von ihnen erwartet. Der Schurke wird nicht geläutert, die einzige Waffe des völlig kampfuntauglichen Barden ist seine Laute, die Barbarin schleudert Feinde wie Kegel umher, der unsichere Magier kann nicht über Nacht hochstufige Zauber wirken.
Besondere Erwähnung verdient der Paladin „Ich werde euch alle töten“ Xenk, gespielt von Regé-Jean Page. Denn der Paladin ist wie ein Samurai, der kein Ziel hat, sondern nur einen Weg. So folgt auch Xenk, der vorübergehend dem Team beitritt, seinem Weg, ohne allzu wörtlich Hindernisse zu sehen, was das Publikum unweigerlich zum Lachen bringt.

Fülle den Weg mit Witzen
Ein unbestreitbarer Pluspunkt des Films „Dungeons & Dragons: Ehre unter Dieben“ ist der Humor, der die stellenweise düstere Handlung geschickt ausgleicht. Die Basis sind situative Witze, die auf visueller Wahrnehmung beruhen. Dem Zuschauer werden nicht einfach trockene Anekdoten aufgetischt, sondern Witze, die die Vorstellungskraft anregen, und das so geschickt, dass selbst in Grenzsituationen der Humor nicht wie ein Stein in den Abgrund stürzt.
Besonders gut sind die Witze über das Genre und das Spiel selbst. Die Macher verstanden vollkommen, dass sie es allen recht machen mussten, daher kreuzten sie kanonische Attribute mit Humor. Die Helden steigen natürlich ins Unterreich hinab, treffen dort aber auf gehirnförmige Wesen, die von der Intelligenz des Teams offensichtlich nicht begeistert sind. Und wenn schon ein Drache, der das Verlies bewacht, alle auffrisst, die hineingeraten, dann würde ihm eine Diät sicherlich nicht schaden.

Wer nimmt an der Kampagne teil?
Mehr als die Hälfte der Handlung wäre nicht so gut gewesen, wenn nicht die Besetzung gewesen wäre, die die Charaktere perfekt getroffen hat. Es scheint, als ob die Charaktere auf bestimmte Rollen zugeschnitten wurden, die der Zuschauer bereits irgendwo gesehen hat.
Chris Pine ist derselbe gerissene, lustige und alberne Captain Kirk, der er bereits in „Star Trek“ war. Die muskulöse Michelle Rodriguez wirft alle umher, wie ihre Heldin in „Fast & Furious“ (es fehlt nur noch: „Kämpf oder stirb“), und Justice Smith wirkt, als wäre er erst gestern mit Pikachu untergehakt auf einem Parallelweg entlanggeschlendert.
Über Hugh Grant könnte man im Abspann einfach „Hugh Grant als Hugh Grant“ schreiben. Er ist immer noch der gleiche durchtriebene Schurke wie in „Operation Fortune“ (über den Film kann man in ) von Guy Ritchie , und immer noch der gleiche charismatische Schurke, an den man sich aus den fernen „Bridget Jones‘ Tagebüchern“ erinnert.
„Operation Fortune: Kunst des Siegens“ – ein weiterer Triumph von Guy Ritchie oder ein durchschnittlicher Actionfilm mit einer Starbesetzung?
Open materialUnd das i-Tüpfelchen ist Bradley Cooper, der seine beste komödiantische Episode gespielt hat!

Nimm das Beste mit auf die Reise
Egal wie sehr man sich bemüht, sich genau an die Vorlage zu halten, es wird immer Unzufriedene geben, daher haben die Macher das Spiel für ein breites Publikum adaptiert, das auch die Fangemeinde einschließt. Am Ende erhält der Zuschauer einen Klassiker in moderner Verpackung – „Dungeons & Dragons“ im Stil von „Guardians of the Galaxy“.
Der Film ist voller Terminologie (Tiefling, Schurke, Paladin), die in einem für den Laien verständlichen Kontext verwendet wird, zeigt Artefakte (Gelatinöser Würfel, Stab des „Hier und Dort“), deren Bedienungsanleitung keine zusätzlichen Erklärungen erfordert. Für besonders Penible ist im letzten Akt ein Easter Egg versteckt, das auf die Zeichentrickserie verweist.
„Dungeons“ strotzt auch vor Anspielungen auf verschiedene Meilensteine der Filmindustrie: von klassischen Western und Filmen mit Jackie Chan bis hin zu „Shrek“. Und wenn man den Hintergrund betrachtet, sollte man den Film zur Suche aller Markierungen am besten Bild für Bild ansehen.

Wer hat gewonnen?
„Dungeons & Dragons: Ehre unter Dieben“ ist einer dieser Fälle, in denen buchstäblich alle gewinnen. Die Helden wirken durch die jedem von ihnen zugewiesene spezifische Rolle im Team (auch in den Gruppenszenen) und ihre gezeigte Individualität farbenfroh. Die Macher ernten Lob, weil sie das Material geschickt genutzt haben, um etwas Eigenes zu schaffen, ohne die Vorlage zu vernachlässigen. Der Zuschagainer erhält ein fesselndes Spektakel, das einen Sturm der Emotionen auslösen kann, als ob jeder tatsächlich persönlich die Verliese überlebt, den Drachen besiegt und die Kampagne bestanden hätte.
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