Am 30. August 2002 fand die Premiere des Films „City of God“ der Regisseure Fernando Meirelles und Kátia Lund im breiten Kinostart statt, beginnend in Brasilien (wir lassen die Premiere in Cannes im Mai für einen kleinen Kreis außer Acht). Der Film w...

Wähl nicht mich

„City of God“ ist ein Kriminaldrama, das das Leben in einem der gefährlichsten Viertel von Rio de Janeiro zwischen den 1960er und 1980er Jahren erzählt. Die Hauptfiguren des Films sind gewöhnliche Jugendliche, deren Familien gezwungen waren, an den Stadtrand in neu entstandene, im Zuge der Urbanisierung gebildete Viertel zu ziehen, die sich daraufhin in kriminelle Favelas verwandelten.

Ursprünglich war das Viertel Cidade de Deus (oder City of God, oder CDD) als eine Art Retter vor den Slums im Zentrum Rios gedacht, wurde aber, ähnlich wie Darth Vader, zu einer der am stärksten kriminalisierten und gefährlichsten Favelas der Stadt. Grund dafür waren die sintflutartigen Regenfälle im Jahr 1966, aufgrund derer obdachlos gewordene Menschen notdürftig in bereits fertiggestellte Häuser umgesiedelt wurden. Das Problem war, dass die Infrastruktur noch nicht ausgebaut war und den Menschen vieles für ein komfortables Leben fehlte. Allmählich, aufgrund der langsamen Arbeit der Behörden bei der Schaffung erträglicher Bedingungen, des Mangels an Arbeit und Lebensunterhalt, begannen im Viertel Überfälle und Raubzüge. Und schließlich versank die CDD in der Kriminalität, die bis heute in der „Stadt“ herrscht.

Der Film „City of God“ basierte auf dem gleichnamigen Buch des Schriftstellers Paulo Lins. Lins lebte seit seinem siebten Lebensjahr in diesem Viertel und kannte die dortigen Lebensregeln aus erster Hand. Der Roman wurde über zehn Jahre entwickelt und 1997 veröffentlicht. Kritiker bewerteten das Werk als eines der größten der zeitgenössischen brasilianischen Literatur. Das Buch und später der Film thematisieren die Rassen- und soziale Ungleichheit in Brasilien; der Mensch gerät in Konflikt mit der Gesellschaft und stellt sich ihr entgegen, wobei er allmählich die vom Gesetz gezogene Grenze überschreitet.

Wenn man darüber nachdenkt, begann alles mit kleinen Raubüberfällen. Die Bewohner stahlen den benötigten Treibstoff und nahmen nebenbei das Geld mit, das katastrophal knapp war. Keine Morde, kein Drogenhandel. Aber alles beginnt immer im Kleinen, so versinkt das Viertel nach und nach im Verbrechen, und die Geschichte des Films endet in einem blutigen und sinnlosen Gemetzel mit vielen Opfern. Cidade de Deus ist am Ende nicht nur ein Slum, dem es an Finanzierung, Arbeitsplätzen und verbesserter Infrastruktur mangelt. Die Favela ist ein wahres Drogenreich, das von kriminellen Banden regiert wird.

In der City of God gelten eigene Gesetze, und die Polizei wagt sich nicht dorthin. Für die Bullen ist es viel einfacher, ihren Anteil am Drogen- und Waffenverkauf zu bekommen, als zu versuchen, dort Ordnung zu schaffen. Wenn die Sache natürlich wirklich schlimm wird, müssen die Behörden eingreifen und die Banditen und normalen Bewohner verscheuchen, aber niemand unternimmt gezielte Ermittlungen oder Versuche, die Kriminalität auszurotten. Wie Rocket sagt: „Wenn du wegläufst, schnappen sie dich. Wenn du stehen bleibst, schnappen sie dich auch. So war es schon immer.“ Der Polizei ist es egal, wer wirklich schuld ist. Die Favela ist durch und durch verrottet: Egal wohin man spuckt – überall ein Verbrecher, also schnapp dir irgendwen. Daher weiß jeder Bewohner: Entweder du verlässt die CDD und versuchst, etwas aus dir zu machen, oder du bleibst und akzeptierst die Regeln des grausamen Spiels – eine andere Möglichkeit gibt es nicht.

Lustigerweise entspricht der Name des Viertels in keiner Weise der Realität. Nirgendwo sonst gibt es hier definitiv keinen Gott. Er hat die Augen geschlossen und die Ohren verstopft und versucht, nicht zu wissen, was vor sich geht, sonst wüsste ich nicht, wie ich ein solches Leben erklären soll. Die Handlung des Films spielt in Rio, aber auf der Leinwand ist nicht einmal die Hauptattraktion der Stadt zu sehen – die Christusstatue. Ist das nicht der Beweis, dass das Viertel eher eine „von Gott vergessene Stadt“ ist?

Bei den Vorbereitungen für die Dreharbeiten wollte Regisseur Fernando Meirelles ausschließlich nicht-professionelle und wenig bekannte Schauspieler für den Film engagieren. Meirelles setzte diese Idee um. Im Film sind viele Menschen zu sehen, die in den Slums von Rio de Janeiro gefunden wurden. Einige von ihnen (Alexandre Rodrigues und Leandro Firmino) stammen aus Cidade de Deus selbst. Firmino bekam die Rolle des farbenprächtigsten Charakters des Films völlig zufällig. Er kam nur mit Freunden zum Vorsprechen und verkörperte schließlich auf der Leinwand den Kleinen Zé – den Anführer einer kriminellen Bande, die fast das gesamte Gebiet der Favela kontrollierte.

Ein weiterer zeitweiliger Bewohner des Viertels war der Schauspieler Matheus Nachtergaele, der die Rolle eines anderen Anführers mit dem Spitznamen Karotte spielte, dessen Leute sich dem Kleinen Zé widersetzen. Tatsache ist, dass Nachtergaele während der Arbeit am Drehbuch des Films bereits im Projekt „Maschine des Mitleids“ (2000) mitgespielt hatte und in Brasilien sehr populär geworden war. Der Regisseur wollte den Schauspieler ersetzen, aber Matheus überzeugte Meirelles, dass er in seiner Rolle aufgehen würde, und zog zur Vorbereitung für drei Monate in die City of God.

Obwohl die Dreharbeiten zum Film nicht im Viertel selbst stattfanden, sondern in benachbarten, die nicht so gefährlich waren, sagte Fernando Meirelles einmal, dass er, wenn er im Voraus gewusst hätte, wie beängstigend und lebensgefährlich das Drehen in den Favelas von Rio sein würde, die Idee zur Filmproduktion aufgegeben hätte. Man kann wohl in der CDD filmen, wenn man will, aber dann wohl eher einen Kurzfilm, der wahrscheinlich nie veröffentlicht wird. Falls es überhaupt nicht der letzte Film im Leben ist. Das ist nicht wie eine Verhandlung mit der Kulturmafia über die Verfilmung von „Der Pate“.

Aber die City of God selbst kann man im Film dennoch sehen. Wenn im Bild eine Satellitenansicht des von Kleinen Zé kontrollierten Gebiets erscheint – das ist das echte Cidade de Deus (und wie hätten Sie es anders erwartet? Das Echte sehen? Warten Sie, bis sich die Weltlage beruhigt hat, kaufen Sie Tickets nach Rio und gehen Sie vorwärts, um für viel Geld aus eigener Tasche Ihr Leben zu riskieren. Im Film ist ohnehin alles übermäßig authentisch).

Der Film ist voller farbenfroher Charaktere. Fast alle von ihnen waren reale Menschen. Der Kleine Zé, der schöne Ned, Karotte ganz sicher. Die Rolle des Ned spielte der bekannte brasilianische Sänger Seu Jorge (sein Lied ist sogar im Soundtrack enthalten), und die Mutter des echten Ned erscheint in einem Cameo in der Szene, in der Jorges Figur zum ersten Mal auf Zés Leute schießt und einen von ihnen tötet. Sie ist die erste, die mit der Figur spricht und ihn aufmuntert. Rocket hingegen ist ein Sammelbild zweier Menschen: des Schriftstellers Paulo Lins und seines Kindheitsfreundes, der davon träumte, groß zu werden und Fotograf zu werden.

Die Karten werden nicht gemischt, wenn Gott austeilt

Die Entwicklung des Films begann fünf Jahre vor seiner Veröffentlichung. Es begann damit, dass Fernando Meirelles in der zweiten Hälfte des Jahres 1997 das Buch „City of God“ von Paulo Lins geschenkt bekam. Die erste Version des Drehbuchs war bereits Anfang 1998 fertig, wurde aber danach mehrfach überarbeitet und umgeschrieben. Und dennoch gab es am Set Momente, in denen improvisiert wurde oder Szenen entstanden, die ursprünglich nicht geplant waren. Zum Beispiel beginnt in der Szene, in der der Vater den Einfältigen, den älteren Bruder von Rocket, schlägt, Luís Otávio (der die kindliche Version des Hauptcharakters spielt) zu lachen, was nicht im Drehbuch stand, daher ist der Satz des Einfältigen: „Lach ja nicht. Warum hast du gegrinst, als Papa mich verprügelt hat?“ eine Improvisation des Schauspielers Renato de Souza.

Der Dialog zwischen Rocket und seiner Arbeitskollegin Marina (Graziella Moretto) darüber, dass der Junge noch nie in seinem Leben eine heiße Dusche genommen hat, war ebenfalls nicht im Drehbuch enthalten. Das Gespräch war überhaupt nicht zur Dokumentation gedacht, denn der Schauspieler erzählte in der Drehpause von seinem Leben in der Favela.

Ebenfalls sollte es im Film keine Szene mit einem Gebet vor Kriegsbeginn (lies „Gemetzel“) geben. Während der Dreharbeiten sagte ein Junge, der in den Slums aufgewachsen war, den Regisseuren, dass das Gebet ein untrennbarer Bestandteil des Bandenlebens in den Favelas sei. Die Leute beten ständig, bevor sie zu einer „Schießerei“ gehen. Meirelles schlug diesem Jungen vor, das Ritual durchzuführen, das in den endgültigen Schnitt aufgenommen wurde. Und ob Gott den Betenden geholfen hat, sieht der Zuschauer am Ende des Films in der Schießerei-Szene, deren Ergebnis die Macher nach einem echten Foto nachstellten, das während dieses Krieges aufgenommen wurde.

„City of God“ endet mit einer Szene, in der eine Gruppe Kinder darüber spricht, dass die Macht über die Favela nun auf sie übergehen wird. Der Film sah keinen Moment vor, in dem ein kleiner Junge seine Sandale verliert, aber zurückkommt, um sie zu holen. Der Regisseur entschied, die Sequenz zu behalten, damit der Zuschauer die Anwesenheit eines sehr kleinen Kindes in der kriminellen Bande bemerkt. Übrigens sind diese Jungs aufgewachsen und haben sich in eine kriminelle Vereinigung namens Rotes Kommando (Comando Vermelho) verwandelt. Die Bande ist immer noch aktiv und kontrolliert einige Straßen von Rio, wenn auch nicht mehr so stark wie früher. Und die Jungs haben tatsächlich die „schwarze Liste“ erstellt, von der sie in der Schlussszene sprachen (und diese Liste existiert immer noch, und wahrscheinlich wollen die wenigsten darauf stehen).

In den fünf Jahren auf dem Weg zur großen Leinwand überwanden die Macher viele Schwierigkeiten. Es wurde bereits erwähnt, dass das Team der Hauptdarsteller auf den Straßen von Rio rekrutiert wurde, da Meirelles Authentizität im Bild benötigte. Man musste nicht spielen, sondern im Bild leben und dem Zuschauer das Leben in den Slums zeigen. In vierzig Tagen wurden 2000 Interviews geführt, danach wurden zweihundert junge Leute ausgewählt, die begannen, an Schauspiel-Workshops teilzunehmen. Alle Jungs wurden in acht Gruppen eingeteilt, je nach Alter, und die Vorbereitungen für die Dreharbeiten begannen. Die Produzenten engagierten auch die Regisseurin Kátia Lund, die bereits Erfahrung mit Dreharbeiten in Favelas hatte, um Fernando in schwierigen Momenten zu helfen.

Einen enormen Beitrag zur Arbeit mit den Schauspielern leistete Fátima Toledo. Leandro Firmino sagte beispielsweise in einem Interview, dass Toledo ihm sehr geholfen habe, die Wut in sich zu finden, um die Rolle des Kleinen Zé zu spielen. Der Schauspieler versuchte, wie sein Charakter zu denken, und stellte sich vor, alles im Leben haben zu wollen, berauscht von Macht und Unmenschlichkeit. Firmino sagt, dass in der CDD bis heute Geschichten über den Kleinen Zé als legendären, gierigen und unausgeglichenen Gangster erzählt werden. Der Junge erzählte auch, worin er Zé ähnelt und worin er sich unterscheidet. Ihm ist die Verachtung des Charakters eigen, aber im Gegensatz zum Gangster denkt Leandro viele Male über seine Tat nach, bevor er sie begeht. Der Schauspieler hat sogar Mitleid mit dem Kleinen Zé und versteht ihn, indem er sagt, er sei „ein normaler Mensch, der durch eine Ironie des Schicksals in die falsche Richtung abgebogen ist“.

Leandro Firmino erzählte, dass „City of God“ sein Leben sehr stark beeinflusst habe und er froh sei, an einem solchen Projekt teilgenommen zu haben, das die Probleme der brasilianischen Slums offenlegt. Obwohl die Schauspieler viel Zeit in Workshops mit Fátima Toledo verbrachten, schafften sie es zu lernen, und die Produzenten halfen ihnen, wo sie nur konnten: mit Essen, Fahrkarten, Unterkunft, Informationen und boten ihnen auch finanzielle und spirituelle Unterstützung. Letztendlich verwandelte Dona Fátima aus einem schüchternen Jungen einen selbstbewussten Antagonisten, der sich im Bild entfaltete.

Ein weiteres Verdienst von Fátima Toledo kann man den hasserfüllten Blick des Kleinen Fischs (Douglas Silva) in Richtung des Einfältigen in der Szene nennen, in der der Zweite dem Ersten eine Ohrfeige verpasst. Tatsache ist, dass Toledo als wahre Profi Renato de Souza riet, den Jungen 15 (!!!) Tage lang ununterbrochen zu schikanieren. Stellen Sie sich das einfach vor: ein endloses, zweiwöchiges Mobbing ohne Grund. Natürlich spielt dann jeder einen hasserfüllten Blick. Infolgedessen hielt Silva es nach dieser Szene nicht mehr aus und begann zu weinen, wobei er drohte, den Film zu verlassen. Glücklicherweise endete alles gut.

Überhaupt liebte man es am Set, Kinder zum Weinen zu bringen. Einem kleinen Jungen, dessen Freund im Film vom Kleinen Zé ins Bein geschossen wird, brachte man ebenfalls mit einem Trick zum Weinen. Man sagte ihm, sein geliebter Teddybär sei verloren gegangen (das war noch schlimmer als das zweiwöchige Mobbing), woraufhin die Kamera eine Nahaufnahme des verheulten und leeren Gesichts des Jungen einfängt, und in der nächsten Szene wird sein Freund getötet. Ja, wolltet ihr wissen, wie man in den Favelas lebt? Bitte sehr. Übrigens trägt auch die Aufnahme auf 16-mm-Film zur Realitätsnähe bei. Das Bild ist nicht so scharf und poliert wie in vielen Spielfilmen. Und die ausschließliche Handkamera des Kameramanns César Charlone verwischt einfach alle Grenzen zwischen Zuschauern und Charakteren, als würde sie die Zuschauer zu zufälligen Zeugen des Geschehens machen, was dem Film maximal dokumentarischen Charakter verleiht.

Die Gesamtheit all dessen machte „City of God“ zu einem der wichtigsten Filme des brasilianischen Kinos. Er ist bis heute genauso aktuell und gesellschaftskritisch wie vor zwanzig Jahren. Heute ist das Projekt bereits ein Klassiker, den man mindestens einmal im Leben gesehen haben sollte. Auch wenn alle vier Oscar-Nominierungen erfolglos blieben, wurde der Film mit einer viel größeren Auszeichnung bedacht – er hat die Welt ein kleines bisschen besser gemacht. Es ist erstaunlich, wie der Film die Machthaber zumindest ein wenig in Bewegung gebracht hat, um kleine Schritte zur Verbesserung der Lebensqualität in den brasilianischen Slums zu unternehmen. Aber leider ist das Problem auch nach zwei Jahrzehnten nicht gelöst. In den Favelas ist es immer noch gefährlich, und auf ihren Straßen verkaufen achtjährige Jungs Kokain. Es ist beängstigend, sich ein solches Leben vorzustellen.

Das Film-Universum von „City of God“

Neben dem Film von Fernando Meirelles und Kátia Lund erzählen noch einige andere Projekte über die brasilianischen Favelas, die sozusagen zum Hauptfilm gehören (alle Film-Aggregatoren verknüpfen sie auf ihren Seiten), aber auch wieder nicht, da sie handlungstechnisch nicht miteinander verknüpft sind. Zu diesen Projekten gehören der Prequel-Kurzfilm „Laranjinha und Acerola“/„Palast II“ (Palace II), die Serie „Stadt der Männer“ (Cidade dos Homens) und der Film mit dem lauten Titel „City of God 2“ (aber im Grunde derselbe wie „Stadt der Männer“, weil er im Original genauso heißt wie die Serie – Cidade dos Homens).

Alle diese Filme erzählen Geschichten über zwei Freunde, Laranjinha (Darlan Cunha) und Acerola (Douglas Silva), die in den brasilianischen Slums leben und fast täglich mit Abenteuern konfrontiert werden (wenn man das Leben in der Favela zwischen Armut und Kriminalität so nennen kann). Praktisch jeder Schauspieler, der im Film „City of God“ mitgespielt hat, taucht in einem oder mehreren Projekten über die Freundschaft der beiden Jungen auf. Und dafür gibt es einen ziemlich triftigen Grund.

Tatsache ist, dass, als Fernando Meirelles und Kátia Lund sich auf die frühen Phasen der Dreharbeiten zu „City of God“ vorbereiteten, sie von Gael Arraes das Angebot erhielten, eine Episode der Serie „Die Tapferen“ (Brava Gente) für Globo zu drehen. Um vorzugreifen: Globo hat zusammen mit O2 Filmes alle diese Projekte veröffentlicht, einschließlich des Spielfilms von Lund und Meirelles. Vielleicht sind sie deshalb auf allen Aggregatoren verbunden und gelten als ein Franchise? So etwas wie ein thematisches Universum, vereint durch ein gemeinsames Team von Machern, denn überall im Abspann stimmen die Namen und Filmstudios irgendwie überein. Und so entsteht ein „Franchise des kriminellen Lebens in den Favelas Brasiliens“.

Zunächst lehnten die Regisseure die Erstellung einer Episode ab, änderten aber nach einigem Überlegen ihre Entscheidung unter der Bedingung, dass sie einen Ausschnitt aus dem Buch von Paulo Lins auf die Leinwand bringen und dass daran Schauspieler teilnehmen, die sich auf die Dreharbeiten zur abendfüllenden Verfilmung vorbereiten. So wurde am 28. Dezember 2000 die Folge „Palast II“ ausgestrahlt, die eine Art Generalprobe für die nicht-professionellen Schauspieler aus den Favelas und eine unersetzliche Erfahrung für Meirelles und Lund wurde. Gedreht wurde sie direkt in Cidade de Deus, und während der Arbeit wurde klar, dass man den Spielfilm hier nicht drehen sollte, da sich das Viertel im Konflikt dreier Drogenhändler befand, die um die Kontrolle über die Gebiete kämpften.

Einige Zeit später wurde die Episode als Kurzfilm wahrgenommen, der 2002 die Berliner Filmfestspiele besuchte. Von dort brachte die Serie den Preis der New Yorker Filmakademie mit, den sie im Programm „Panorama“ gewann. Auf „Kinopoisk“ trägt der Kurzfilm den Titel „Laranjinha und Acerola“ und hat keine Benutzerbewertung. Und das alles, weil die Geschichte, wie zwei Freunde, die in der City of God leben, versuchen, Geld für ein Konzert zu finden, deshalb zuerst das Tor eines Mädchens stehlen, dann in Schwierigkeiten geraten und schließlich gezwungen sind, Aufträge von Drogenhändlern auszuführen, keine russische Übersetzung hat und dem breiten Publikum überhaupt unbekannt ist. Natürlich kann man den Kurzfilm im Internet finden, aber man wird wahrscheinlich nicht viel verstehen, wenn man kein Portugiesisch kann (ich habe nur das Grundgerüst der Geschichte verstanden).

Im Jahr 2002, im Zuge des Erfolgs von „City of God“, entstand die Idee, eine Fernsehserie zu machen, die die Fortsetzung des Kurzfilms darstellte. Die erste Folge erschien am 15. Oktober desselben Jahres im Fernsehen. Seitdem haben Laranjinha (so spricht man es richtiger aus, und es klingt auch schöner) und Acerola unzählige Geschichten erlebt, und ihre Freundschaft wurde auf viele Proben gestellt.

In 4 Staffeln haben sie es geschafft, als Postboten und Eisverkäufer zu arbeiten, eine Karte der Favela zu zeichnen und die Straßen nach Gangstern zu benennen, den Sommer in Gesellschaft von zwei Japanern und einem Jungen aus der Stadt zu verbringen, in einem Film mitzuspielen, ihre Jungfräulichkeit zu verlieren und sogar in die Hauptstadt zu reisen, um den Präsidenten zu treffen, aber vor allem – erwachsen zu werden. Der Vorspann bleibt in jeder Staffel gleich, aber die Jungs sehen jedes Mal älter aus. Und wenn sie in der ersten Staffel Geld für einen Schulausflug suchten, dann in der vierten bereits für den Unterhalt der Familie.

Unter den Regisseuren und Drehbuchautoren der Serie tauchen die Namen der Schöpfer des ersten Kurzfilms und von „City of God“ auf – Fernando Meirelles und Kátia Lund. Auch der Schriftsteller Paulo Lins ist in der Liste. In der dritten Staffel übernimmt Paulo Morelli den Staffelstab und fungiert als Regisseur für fast jede Episode. Die Serie findet das Lustige und Amüsante im schwierigen Leben von Kindern, die in den Favelas geboren werden und aufwachsen. Sie behandelt ernste Themen wie Teenagerschwangerschaften, Abtreibungen und das Leben unter Bedingungen der Armut. Einige Folgen werden sogar durch traurige Statistiken untermauert. Offenbar wollten die Macher erneut den Effekt des Spielfilms erzielen, der den Anstoß für Maßnahmen der Behörden gab.

Wiederum gibt es in den 4 Staffeln der Serie 19 Folgen, aber in der Übersetzung ins Russische sind nur 12 davon verfügbar. Die anderen 7 sind im Internet auf Portugiesisch. Einige kann man mit englischen Untertiteln finden, aber das erleichtert nur wenigen die Aufgabe beim Anschauen erheblich. Viele (falls es überhaupt Leute gibt, die interessiert sind, sie zu sehen) werden sie einfach nicht auf Portugiesisch anschauen, wo alles nur in groben Zügen verständlich ist. Dabei ist die Serie an sich sehr lustig. Vieles basiert auf den Dialogen der Jungs, daher bin ich der Meinung, dass „Stadt der Männer“ eine vollständige Übersetzung verdient. Zumindest russische Untertitel.

Nach dem Ende der vierten Staffel verabschiedet sich der Zuschauer für 2 Jahre von Laranjinha und Acerola. Im Jahr 2007 erscheint ein Film in russischer Lokalisierung mit dem Titel „City of God 2“, der aber handlungstechnisch nichts mit dem Original zu tun hat und im Original wie die Serie „Stadt der Männer“ heißt. Die uns bekannten Jungs sind 18 Jahre alt, sie lüften die Geheimnisse ihres Stammbaums, da beide Waisen waren, und ihre Freundschaft wird der schwersten Prüfung aller Zeiten unterzogen. Hier wurde in der russischen Übersetzung Acerola zu Tuz, und Laranjinha wird Uoles genannt (das ist der richtige Name des Charakters von Darlan Cunha, aber in der Serie wurde er fast nie so genannt). Regisseur des Films und einer der Drehbuchautoren war Paulo Morelli, während Fernando Meirelles nur im Produzentenstuhl saß.

Es schien, als setze der Film einen gewissen Schlusspunkt unter die Geschichte der beiden Freunde, vor ihnen läge ein Erwachsenenleben außerhalb der Favela, Kindererziehung und Arbeit, die nichts mit Kriminalität zu tun hat, aber 10 Jahre später erscheint eine Fortsetzung in Form der 5. und 6. Staffel der Serie „Stadt der Männer“. 8 zusätzliche Folgen, die im Januar 2017 und 2018 erschienen, erzählen vom Leben von Acerola und Laranjinha, 12 Jahre nach der 4. Staffel.

Die Jungs sind zu Männern geworden, und beide sind jetzt Väter, und in der 6. Staffel kehrte sogar die Figur João Victor (Thiago Martins) zu seiner Rolle zurück, mit dem die Freunde einst den Sommer verbracht hatten, und der jetzt der Schullehrer ihrer Kinder ist. Aber leider sind irgendwelche Details der Handlung schwer zu erfahren, da die Staffeln in Russland einfach nicht zum Anschauen verfügbar sind. Mehrere Jahre meiner Suche haben kein Ergebnis gebracht, außer der offiziellen Website des Streaming-Dienstes Globo.

Meine Versuche, ein Abonnement zu kaufen, um die beiden neuen Staffeln im Original zu sehen, waren nicht von Erfolg gekrönt, da unsere Karten für die Zahlung nicht akzeptiert werden. Daher möchte ich mich an Streaming-Dienste, Synchronstudios, Übersetzungsstudios und überhaupt alle Film-Enthusiasten wenden (falls uns so jemand liest). Gibt es vielleicht eine Möglichkeit, die Rechte zu kaufen, das Projekt bei uns zu übersetzen und zu synchronisieren? Ich weiß, das klingt sehr frech und anmaßend, aber Hoffnung ist ein starkes Gefühl. Persönlich bin ich wahnsinnig neugierig, wie die Geschichte endet. Ich bin ein Fan der Jungs geworden, habe ihren gesamten schwierigen Lebensweg mit ihnen durchgemacht, und ich wünsche mir aufrichtig, dass so viele Menschen wie möglich von ihnen erfahren. Wenn es also eine Möglichkeit gibt, dann haltet das Feuer meiner Hoffnung am Brennen.

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