Am 11. Februar feierte auf Netflix die neue Miniserie „Inventing Anna“ Premiere, die die relativ junge Geschichte der Betrügerin russischer Herkunft Anna Sorokina (Delvey) erzählt. Das Kino ist Betrügern gegenüber wohlgesonnen, und daher rechnete die...

Die Biografie von Anna Sorokina ist wirklich eine Verfilmung wert. Ein gewöhnliches Mädchen aus einer russischen Familie, Tochter eines Fernfahrers, der in den Nullerjahren nach Deutschland zog, schaffte es, in die Elitekreise New Yorks einzudringen und jahrelang unglaublich reiche und berühmte Leute an der Nase herumzuführen, indem sie sich als wohlhabende deutsche Erbin ausgab. Dabei war das Mädchen noch nicht einmal dreißig! Ist das nicht eine großartige Geschichte, die man erzählen kann? Also machte sich Netflix an die Adaption der Geschichte von Delvey-Sorokina, die in „Inventing Anna“ mündete.

Showrunner der Miniserie wurde die legendäre Shonda Rhimes. Legendär, weil „Grey’s Anatomy“, das unter der Leitung der Produzentin entstand, bereits Kultstatus hat, und die letztjährigen , die zur (!!!) beliebtesten Serie von Netflix wurden, bestätigten einmal mehr den Status von Rhimes. Der 150-Millionen-Dollar-Deal, den Shonda mit dem Streamingdienst abschloss, hat sich praktisch ausgezahlt. Es scheint also, dass der Dienst eine beträchtliche Wette auf das Projekt gesetzt hat, aber lohnt es sich für den Durchschnittszuschauer, 10 Stunden seines Lebens mit den Betrügereien unserer Landsfrau zu verbringen, gezeigt durch die Brille einer Seifenopernliebhaberin?

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Was ist die Handlung?

Am 20. November 2017 wird Anna Delvey (die großartige Julia Garner) – eine Scheinreiche aus Deutschland – des Diebstahls und Betrugs angeklagt. Das Mädchen lebte in Luxushotels und zahlte nicht, schaffte es, bekannte Finanziers und Philanthropen des Landes zu täuschen und bekam fast einen Kredit über 20+ Millionen Dollar.

Die Geschichte mit Delvey wurde nicht besonders thematisiert und hätte leise enden können, aber die Journalistin Vivian Kent (Anna Chlumsky) vom Manhattan Magazine sah enormes Potenzial für einen Artikel. Nachdem sie dem Redakteur ihr eigenes Thema vorgeschlagen hatte, erhält Kent eine Absage und einen anderen Auftrag: einen Artikel über #MeToo (oder wie es hier heißt: „IchAuch“) an der Wall Street zu schreiben. Vivian missachtet den unangenehmen Redakteur (Na klar. Weinstein wurde Anfang Oktober vorgeworfen, und Ende November war aus dem Thema praktisch nichts mehr herauszuholen) und macht sich auf den Weg ins Gefängnis Rikers, um Anna zu treffen.

Delvey trifft sich mit der schwangeren Journalistin und verhält sich ziemlich arrogant und frech, wobei sie ständig bemerkt, dass diese zu einem gewöhnlichen Besuch gekommen sei und nicht unter der Schirmherrschaft der Presse, die viele Vorteile und VIP-Bedingungen biete. Vivian versucht, Anna zu einem exklusiven Interview zu überreden, das Kents Karriere rehabilitieren soll (in der Vergangenheit gab es eine unangenehme Geschichte, woraufhin ihre berufliche Tätigkeit nachließ).

Die potenziell interessante Protagonistin verspricht, darüber nachzudenken, also ignoriert die Journalistin das Material über die Belästigungen und beginnt eigenmächtig mit den Ermittlungen zu den letzten Lebensjahren der Scheinreichen, wobei sie sich ein unglaublich cooles Team von Journalisten-Verbündeten zulegt, die neben ihr im Büro sitzen.

Wer bist du, Anna?!

Die Miniserie über Anna Delvey dauert etwa zehn Stunden. Jede Folge ist im Grunde einem Helden und seiner Geschichte im Zusammenhang mit der Society-Löwin gewidmet. Ein Gespräch mit einem ehemaligen Freund, einer Philanthropin, einer Freundin, die im Hotel arbeitet, und anderen Beteiligten an Annas großem Betrug.

Das Problem ist, dass von der Hälfte der Figuren bis zur Gerichtsfolge fast keine Spur mehr übrig ist. Die Macher werfen sie weg, so wie Sorokina sie in einer bestimmten Phase ihres Lebens weggeworfen hat. Zum Beispiel verschwindet Annas ehemaliger Freund, der Stylist Val (James Moyer), einfach aus der Serie, nachdem er der Journalistin seine Geschichte erzählt hat, obwohl die Autoren die Figur zu Beginn aus einer Perspektive enormer Wichtigkeit für die Geschichte zeigten. Nicht nur Val löst sich vom Bildschirm auf, sondern auch andere Leute. Einerseits ist klar, dass die Figuren ihre Rolle gespielt haben, aber man kann sie doch nicht einfach über Bord werfen.

Alle Episoden von „Inventing Anna“ beginnen mit einer stilvollen Warnung, die in die Welt der Serie eingebettet ist: „Diese Geschichte ist absolut wahr, bis auf den Teil, der völlig erfunden ist.“ Der Satz beschreibt die zehnstündige Staffel aus emotionaler Sicht großartig. Der Zuschauer versteht bis zum Abspann der neunten Folge nicht, wie er zur Hauptfigur stehen soll. Wen wollte Shonda Rhimes uns letztendlich zeigen? Eine coole, charismatische, freche und unglaublich st(i)lysche Frau, die beispiellose Höhen erreicht hat, wenn auch mit Hilfe von Betrug? Oder ein erbärmliches, niederträchtiges, mit Tränen und Hysterie manipulierendes Mädchen, das im Körper eines verwöhnten Kindes gefangen ist?

Vom ersten Bild an erobert Julia Garner den Zuschauer mit ihrem Charisma und ihrer Frechheit, woraufhin der Zuschauer in Delvey zunächst die Verkörperung des Feminismus sieht. Sie erklärt direkt, wie schwer es eine Frau im Geschäftsleben hat, verteidigt ihr Recht auf die Gründung des „Anna-Delvey-Fonds“ (ADF) und kämpft sich mit allen Mitteln zum Erfolg. Aber im Handumdrehen wechselt die Verkörperung des Feminismus auf die andere Seite der Barrikaden und schüttet alle weiblichen Stereotype aus, gegen die der Feminismus zu kämpfen versucht.

Garner mit rotem Gesicht und den Tränen nahe beginnt zu behaupten, dass ihr reicher Papi sie liebt, ihr aber kein Geld gibt. Sie schreit hysterisch, dass das Etablissement Probleme mit dem Zahlungssystem habe und sie Geld im Überfluss habe. Das Bild der Millionärin bröckelt in dieser Phase ständig während des gesamten Lebens. Erstaunlich, wie niemand eine solche Dummheit durchschaut hat. Eine Frau, die behauptet, reich zu sein, kann nie ihre Rechnung im Hotel/Restaurant bezahlen und manipuliert dabei mit Stereotypen. Entweder sind die New Yorker Promis unglaublich dumm, oder Shonda hat es mit der Seifenoper in „Inventing Anna“ übertrieben.

Es ist schwer, ohne selbst ein Betrüger zu sein, über Lügenschemata zu urteilen, aber könnte man nicht, um das Image einer Reichen mit einem Trustfonds von 65 Millionen Dollar aufrechtzuerhalten, sich um einen Teil des Geldes kümmern, der die Ausgaben für Restaurants und Hotels deckt? Erscheint es nicht als Höhepunkt der Dummheit, in ein völlig unbekanntes Land in den Urlaub zu fliegen, in der besten Suite eines der schönsten Hotels der Welt, ohne einen Cent in der Tasche, und dabei zu versprechen, die Kosten zu übernehmen?

Wer also ist Anna Delvey? Bei allem Feminismus der Serie entsteht der Eindruck, dass die coole Betrügerin nichts weiter als ein dummes kleines Kind ist, das jeden beleidigt, der sich auch nur einen Schritt ihrer wahren Natur und ihrem dummen, wackeligen Betrug nähert.

Die Agenda

Bekanntlich scheut Shonda Rhimes sich nicht, starke und unabhängige Frauen in den Vordergrund zu stellen. „Inventing Anna“ ist keine Ausnahme, denn die Serie wimmelt von starken weiblichen Charakteren. Nicht nur Sorokina selbst wird in Rhimes‘ Augen als solche angesehen, sondern auch die Journalistin Vivian Kent, Annas Freundin Neff (Alexis Floyd), die Philanthropin Nora Radford (Kate Burton) und die Fitnesstrainerin Kacy Duke (Laverne Cox). Jede Heldin sieht in Shondas Blickwinkel bewundernswert aus. Und tatsächlich eint die absolut unterschiedlichen Frauen eine Aura der Stärke, unabhängig von Rasse, Alter und Lebensumständen.

Ein weiterer Lobgesang auf weibliche Stärke und Unabhängigkeit ist der Soundtrack von „Inventing Anna“. Während des Anschauens sind Lieder von Cardi B, Fifth Harmony und Megan Thee Stallion zu hören. Die Kompositionen der prominenten Vertreterinnen der modernen Frauenmusik fügen sich recht nahtlos in die Ereignisse der Serie ein und harmonieren hervorragend mit den Bildern des luxuriösen Lebens.

Neben dem Feminismus greift die Serie auch andere Themen auf, die die Gesellschaft des modernen Amerika bewegen: Rassismus, Trumps Politik (angesichts des Zeitpunkts der Ereignisse), Belästigung, die Haltung der Gesellschaft gegenüber den Medien und ihren Vertretern, und natürlich der amerikanische Traum. Es gibt viel zu besprechen, aber der Großteil der Zeit wird dem Feminismus gewidmet (insbesondere den Schwierigkeiten der Schwangerschaft und den Hindernissen bei der Arbeit und im Geschäft).

Die Figur der Journalistin Vivian Kent ist eine hervorragende Verkörperung weiblicher Stärke. Die Frau überwindet alle Prüfungen, die sich ihr auf ihrem Lebens- und Berufsweg stellen (der Redakteur wirft ihr regelmäßig Knüppel zwischen die Beine). Sie versucht, sich als Journalistin zu verwirklichen und ihren verlorenen Ruf wiederherzustellen, bevor „ihr ein Kind aus der Muschi fällt“ (ein unglaublich cooles Zitat, das bei weitem nicht das einzige in der Serie ist).

Mrs. Kent rennt von einer Quelle zur nächsten, wird weggeschickt, an einen anderen Ort verwiesen, in die Feinheiten des luxuriösen Lebens eingeweiht und auf ihre nicht reiche Lebensweise gestoßen, aber Vivian meistert alle Schwierigkeiten, und selbst als sie fast entbunden hat, beendet sie den Artikel, nachdem sie die Zustimmung der letzten Quelle zur Veröffentlichung erhalten hat, während ihr bereits das Fruchtwasser abgeht. Die Verkörperung wahrer weiblicher Stärke und Macht. Das Einzige, was erstaunlich ist, ist, dass Vivian im Jahr 2017 zunächst nicht daran dachte, Informationen und Quellen auf Instagram zu suchen. Nicht nur das, sie war schockiert, als sie erfuhr, wie viele Anhaltspunkte man in sozialen Netzwerken finden kann, als ältere Kollegen ihr dieses ungepflügte Feld eröffneten.

Die anderen Heldinnen von „Inventing Anna“ sind nicht weniger bewundernswert als Vivian Kent. Zum Beispiel Neff, die davon träumt, Regisseurin zu werden, und fleißig im Hotel „12 George“ arbeitet. Sie ist selbstbewusst, selbstständig und charismatisch, aber an einer Stelle übertreibt die Figur (oder die Drehbuchautoren) natürlich mit einer bissigen Antwort an Rachel (gerade Rachel, Annas ehemalige Freundin, erweist sich als die widerlichste weibliche Figur, die keine positiven Emotionen hervorruft). Selbst auf der Ebene der Toleranz wirkt Neffs Satz über ihren Kauf, der an Rassismus gebunden ist, etwas absurd.

Übrigens sind nicht nur die Frauen im Projekt großartige Charaktere. Sorokina-Delveys Anwalt Todd Spodek (Arian Moayed) und die Journalisten, die Vivian bei ihrem Material helfen, Barry (Terry Kinney) und Lou (Jeff Perry), stechen ebenfalls aus der Masse hervor (einem der Journalisten gehört das Zitat über das herausfallende Kind, und überhaupt meistert das Gefolge seine komödiantische Rolle recht gut).

Die Figuren Todd und Vivian bilden im Laufe von 9 Folgen ein gutes freundschaftliches Duo vor dem Hintergrund von Annas Gerichtsverfahren. Zwischen den Charakteren entstand eine hervorragende Chemie, und am Ende, während sie vor einer Greenscreen-Brücke sitzen (und hier sieht man manchmal, wie unbeholfen der Hintergrund gemalt ist), fiebert der Zuschauer gemeinsam mit ihnen mit Anna und ihrem zukünftigen Schicksal mit.

Was ist das Fazit?

Die Miniserie „Inventing Anna“, basierend auf dem Artikel von Jessica Pressler (dem realen Vorbild von Vivian) und auf Netflix genau ein Jahr nach Delvey-Sorokinas Entlassung aus dem Gefängnis veröffentlicht (sie wurde am 11. Februar 2021 wegen guter Führung und Teilnahme an Gefängnisprogrammen entlassen), ist ganz gut geworden.

Das Projekt wird keine Begeisterungsstürme, keinen Hype und keine Rekorde ernten, und die Biografie unserer Betrügerin wird auch kein neuer Hit des Streamings werden, wie „Das Damengambit“ oder „Bridgerton“. Dafür gibt es viele Gründe: eine gewisse, wenn auch nicht allzu große, Längen, das Fallenlassen von Figuren und ihren Handlungssträngen, ein unklares Bild der Figur von Garner, die gemalten Metropolen und andere Kleinigkeiten.

Das mehrteilige Projekt von Shonda Rhimes aus Interesse anzuschauen, kann man durchaus, aber nur unter der Voraussetzung, dass man zehn Stunden Zeit zur Verfügung hat und den Wunsch verspürt, stylische und starke Heldinnen auf dem Bildschirm zu sehen, und dabei die eigenen Überzeugungen in Bezug auf den amerikanischen Traum an den Klippen der Grausamkeit der realen kapitalistischen Welt zerschellen zu lassen.