Das französische Drama „Triumph“ erzählt die Geschichte von Gefangenen, die zu Schauspielern werden sollen. Wie die Kreativität ihr Leben verändert und was ein russischer Schauspieler in einem europäischen Gefängnis macht – alle Antworten in dieser R...

Eine unerschöpfliche Inspirationsquelle bleibt das Thema, wie Kreativität einen Menschen und sein Leben verändern kann, wie tief und unwiderruflich. Eine weitere Überlegung auf der Suche nach Antworten auf diese Fragen ist das französische Drama „Triumph“ von Emmanuel Courcol. Es kam, dass der Film bereits im August 2020 weltweit in die Kinos kam, aber Deutschland erst im Dezember dieses Jahres erreichte (Premiere in den Kinos am 23. Dezember). Und das ist sehr schade, denn der Film ist interessant.

Es ist die Geschichte einer Gruppe von Gefangenen, denen die Liebe zur hohen Kunst nahegebracht werden soll. In einem französischen Gefängnis wird fünf Freiwilligen angeboten, die Rolle eines Künstlers zu übernehmen. Vater und Mentor in der Theaterkunst wird der erfolglose Schauspieler Étienne, gespielt vom talentierten Kad Merad, und seine Schützlinge sind Menschen, die keine Schlussfolgerungen verstehen, die komplexer sind als die Moral in Fabeln. Der Theaterregisseur schlägt den Mitgliedern der „Truppe“ vor, das absurde Stück Samuel Becketts „Warten auf Godot“ aufzuführen, und für die Vorbereitung haben sie nur sechs Monate Zeit.

Auf den ersten Blick hat „Triumph“ nichts besonders Neues. Ein ähnliches Thema behandelte der russische Regisseur Kirill Pletnev in seinem Film „Brenn!“ über eine Insassin, die ihrer Aufseherin Gesangsunterricht gab. Die Geschichte ist etwas anders, aber die Botschaft ist im Großen und Ganzen dieselbe: Kunst kann die Welt verändern, selbst in einem von Grenzen und Verboten geprägten Gefängnisuniversum. Selbst in Tony Kayes Film „Der Lehrer“ mit Adrien Brody lassen sich Gemeinsamkeiten mit „Triumph“ erkennen. Es ist wieder die Geschichte des Versuchs, die Liebe zur Kultur und Kunst zu wecken, aber diesmal bei Schülern einer Problemschule. Für sie ist es auch ein Weg, einer Zukunft im Gefängnis zu entkommen.

Die Besonderheit des französischen Dramas liegt vor allem darin, dass die Handlung auf wahren Begebenheiten beruht. Mitte der 1980er Jahre beschloss der Theaterregisseur Jan Jönson, mit Häftlingen des schwedischen Gefängnisses „Kumla“ eine Inszenierung zu machen. Dieser Hintergrund verleiht dem Film Realismus und ermöglicht es, eine besondere Empathie für die Figuren zu empfinden.

Durch das Verhalten und die Worte der Helden zeigt der Regisseur von „Triumph“, Emmanuel Courcol, den Zusammenprall der gewohnten Welt mit einer Welt, in der die Menschen ständig warten: auf Besuche von Verwandten, auf den Spaziergang, auf das Mittagessen, auf den neuen Tag. Der gesamte Film ist nicht nur von der Liebe zum Theater durchdrungen, sondern auch von der Liebe zu den Menschen – allen, ohne Einteilung in Gut und Böse.

Dies ist ein Film über Menschlichkeit, der zum Nachdenken anregt, wie oft wir ein Buch nach seinem Einband beurteilen und den Inhalt ignorieren. „Triumph“ beweist erneut, dass soziale Grenzen Menschen mit unsichtbaren Mauern trennen, aber die Kunst macht alle gleich.

In diesem Film wird, wie in vielen zum Thema Gefängnis, die Frage nach der Wiedererlangung des Selbstrespekts – nicht nur der anderen, sondern auch des eigenen – aufgeworfen. Damit eng verbunden ist die Geschichte der Selbstakzeptanz und der Vergebung für begangene Sünden. Interessant ist, wie die Welten von Étienne und den „minderwertigen Menschen“ sich nicht gegeneinander stellen, sondern ergänzen, wenn sie sich vereinen. Der Schauspieler, der die Beziehung zu seinen Angehörigen ruiniert hat, fühlt sich wieder gebraucht, und das Leben der Gefangenen bekommt plötzlich einen Sinn, sie finden ihren persönlich erreichbaren Everest.

Ein angenehmer Bonus von „Triumph“ ist Alexander Medwedew, der sich in der Gesellschaft französischer Gefangener wiederfindet. Der russische Schauspieler fügt der engen Gemeinschaft kulturelles Kolorit und eine Prise anderer Mentalität hinzu.

„Triumph“ ist ein Film-Vertrag, der auf Vertrauen basiert zwischen dem Zuschauer, der bereit ist, die Kunst aus der Perspektive der Häftlinge ohne Verurteilung zu betrachten, und dem Regisseur, der in einfacher Sprache von den von der Gesellschaft Vergessenen und Verlorenen erzählt. So wie Étienne seiner „Truppe“ vertraut, dass sie nicht fliehen werden, wenn sie die Gelegenheit während der Tournee mit dem Stück nutzen.

Der Wind hat einen Geschmack, sagt einer der Gefangenen, der sich nach der Welt außerhalb der Gitterstäbe sehnt.

Wenn man alle Feinheiten und Details vergisst, dann ist die Geschichte in „Triumph“ eine Art freie Adaption des allseits bekannten Märchens von Aschenputtel. Genauer gesagt von fünf Aschenputteln und einem wohlgenährten, bärtigen Prinzen.

„Triumph“ ab 23. Dezember in den Kinos.