
Bekannte Filme klingen neu, wenn man die Easter Eggs der Filmemacher zu bemerken weiß. Wir schlagen vor, sich an die Verweise in einem der aufregendsten Franchises der 80er Jahre zu erinnern – „Zurück in die Zukunft“.
Regisseur Robert Zemeckis schuf ein wahrhaft futuristisches Universum, in dessen Gedanken mehrere Generationen lebten. Und auch wenn die Vorhersagen nicht eintrafen, blieb das scharfe Gefühl der Nostalgie. Die Filmreihe „Zurück in die Zukunft“ (1985, 1989 und 1990) ist gewissermaßen ein Almanach über die amerikanischen 80er und ein nostalgischer Gruß an die 50er: In jedem Teil findet man eine Vielzahl von Verweisen auf popkulturelle Symbole aus der Welt der Musik, des Films und des Showbusiness. Anders als viele Projekte dieser Zeit verspottet Zemeckis nicht, sondern erinnert sich im Gegenteil mit Wärme an die Ära der aktiven Entwicklung der Marktwirtschaft, der Reagan-Ära und der Kommerzialisierung der Gesellschaft.
Für ihre Zeit war die Trilogie „Zurück in die Zukunft“ ultramodern und diskutierte die drängendsten Themen: von der Abhängigkeit des Glücks vom Geld bis hin zu den Problemen von Schülern (ein Thema, das nach den Filmen von John Hughes nicht an Popularität verlor). Sogar die Segregation der schwarzen Bevölkerung in den USA wird am Rande thematisiert. 1985 war die Zeit des technologischen Optimismus in Amerika: Die ersten Telefone, Spielkonsolen und tragbaren Player kamen auf. Die Menschen wussten noch nichts von der von Menschen verursachten Katastrophe in Tschernobyl 1986, die diese Einstellung ändern sollte.
Vielleicht ist „Zurück in die Zukunft“ der Drehbuchautoren Robert Zemeckis und Bob Gale ein beschönigtes Lehrbuch über die 80er Jahre, aber das hindert es nicht daran, selbst bei denen nostalgische Saiten anzuschlagen, die nicht in den USA lebten, aber immer davon fantasierten.
Welche Verweise auf popkulturelle Ereignisse lassen sich in der berühmten Trilogie finden?
1) Zu Beginn des ersten Teils nimmt der Held Marty McFly an einem Schulvorspielen teil, um mit der Band beim Tanz aufzutreten. Er spielt denselben Song, der kurz zuvor lief, als er auf seinem Skateboard zur Schule fuhr und sich an einem Lastwagen festhielt, nämlich The Power of Love. Dessen Autor war im wirklichen Leben Huey Lewis und die Band The News.
Lewis ist genau der Mann, der beim Vorspielen in der Jury sitzt und durch ein Megaphon brüllt, dass Martys Band zu laut spielt.
2) George McFlys (Martys Vater) Lieblingsfernsehsendung hat es wirklich gegeben – es war eine Sci-Fi-Anthologie. Sie wurde am 12. November 1955 ausgestrahlt. George beklagt sich, dass er eine Folge der Show wegen des Tanzabends und des Kusses mit Lorraine Baines (Martys Mutter) verpasst hat. Bekanntlich heißt diese Folge in Wirklichkeit „Das Geheimnis von Hastings“ und handelt von Termiten, die sich laut „Wikipedia“ anstelle von Holz von Mineralien ernähren können.
3) Im ersten Film kann man einen Comic aus dem Jahr 1950 sehen, auf dem jemand abgebildet ist, der Marty ähnelt, und so etwas wie ein DeLorean-Auto. Dies ist kein echter Comic, sondern nur eine für den Film angefertigte Reproduktion. Aber sie vereint das Cover-Design von tatsächlich in den 50ern existierenden Comics – „Die Gruft des Schreckens“ und „Geschichten aus der Gruft“. Auf der Grundlage des letzteren wurde übrigens eine gleichnamige Serie mit sieben Staffeln produziert, die zu einem der beliebtesten Horrorfilme jener Zeit wurde.
4) In Zemeckis‘ Filmen gibt es Verweise auf die wichtigsten Science-Fiction-Universen der 60er und 80er, nämlich „Star Trek“ und „Star Wars“. Marty stellt sich George in einem Kostüm, das an einen Raumanzug erinnert, als Darth Vader vor. Und in einer entfernten Version einer ihrer Gesprächsszenen sagt Marty, er habe „einen Riss im Raum-Zeit-Kontinuum verursacht“. Auch der „Oberste Klingone“ wird erwähnt.
5) Die Musik im Film „Zurück in die Zukunft“ erklingt genau entsprechend der Zeit, daher werden auf dem Schulabschlussball von Martys Eltern die Ballade Earth Angel (1954) von den Penguins und Johnny B. Goode (1958) von Chuck Berry gespielt. Übrigens ruft genau letzteren einer der Musiker namens Marvin (angeblich sein Cousin) an, als McFly sie um Hilfe bittet.
Interessanterweise spielt der erste Film im Jahr 1955, das heißt, Chuck Berry wird seinen Hit drei Jahre später schreiben, nachdem er ihn von Marty „gehört“ hat. Michael J. Fox selbst öffnete nur seine Stimme zum Playback; für Zemeckis‘ Film wurde sie tatsächlich von Mark Campbell gesungen.
In der Episode, in der der Held Johnny B. Goode singt, gibt es auch andere Hinweise auf bekannte Musiker, aber bereits zeitgenössische für Marty selbst. Der Held entlehnt Bewegungen von Pete Townshend (Tritt gegen den Verstärker), Angus Young von AC/DC (Springen und Spielen auf dem Rücken liegend), Jimi Hendrix (Gitarre hinter dem Kopf) und dem bereits erwähnten Eddie Van Halen (Tapping). Die fünfminütige Szene auf dem Schulabschlussball verwandelte sich in eine Sammlung von Verweisen auf die wichtigsten Symbole der Musikindustrie der 70er Jahre.
6) Im dritten Film über die Abenteuer im Wilden Westen spielen auf einem lokalen Fest Musiker. Die Mitglieder dieser Band sind tatsächlich die reale, bekannte Blues-Rock-Band ZZ Top. Irgendwann drehen sie ihre Instrumente um 360 Grad – ein Markenzeichen genau dieser Band.
7) Im zweiten Teil von „Zurück in die Zukunft“, als Marty das Café verlässt, sieht er eine Werbung für den Film „Der weiße Hai 19“, gedreht von Max Spielberg – dem ältesten Sohn von Steven Spielberg, der die ersten „Der weiße Hai“ drehte und die gesamte Trilogie „Zurück in die Zukunft“ produzierte. Leider wurde der Witz nicht wahr; der Sohn der Legende arbeitete nicht in Hollywood.
8) In den 80ern war die amerikanische Welt ohne die Sportschuhmarke Nike nicht vorstellbar. Das Unternehmen versuchte, seine Werbung in der Gesellschaft maximal zu verbreiten, daher tauchten ihre Turnschuhe oft in Filmen auf.
Die Trilogie „Zurück in die Zukunft“ machte in dieser Hinsicht keine Ausnahme. Martys modische futuristische Turnschuhe im zweiten Teil sind eine Kreation von Nike, das in jedem Teil von Zemeckis ein umfangreiches Product Placement hatte. Die Schuhe waren beeindruckend: Jeder Fan dieses Franchise erinnert sich an die selbstschnürenden Turnschuhe mit Klettverschluss.
9) Ein wichtiges Element der amerikanischen Popkultur von den 60ern bis zu den 90ern (und auch heute noch) ist die Marke Pepsi. Das auffälligste Erscheinen dieses Getränks findet wohl im zweiten Film statt, als Marty ins Café kommt und die Flasche direkt aus dem Tisch auftaucht.
10) Eine weitere Marke, die im ersten Film vorkommt, ist Toyota. In der Eröffnungsszene hören wir eine Werbung für die Firma „Statler Toyota“, und am Ende findet Marty in der Garage ein Geschenk seiner Eltern – ein neues Toyota-Auto.
11) Michael Jackson – ein Symbol der Musikindustrie der 80er und ein Idol vieler Generationen. Genau zu dieser Zeit veröffentlichte er den Song Billie Jean, der alle Charts sprengte. Im gleichen Zeitraum startete der allseits bekannte Sender MTV – der Wegbereiter in der Kultur der Videoclip-Erstellung. Und Jackson war ein wichtiger Teil davon, denn jedes seiner Videos ist wie ein eigenständiges Kunstwerk, das bis heute von anderen Künstlern zitiert wird. 1988 schuf der Fernsehsender sogar einen nach Michael Jackson benannten Preis.
Daher ist es nicht verwunderlich, dass im zweiten Film in dem Café, das Marty betritt, auf allen Bildschirmen das Video zum Song Beat It des populären Popkultur-Symbols läuft. Und in der Szene, in der der Held nachts in sein Zimmer klettert und erfährt, dass dort eine andere Familie wohnt, hängt ein Poster von Jackson an der Wand.
Außerdem zollt Zemeckis im dritten Film über den Wilden Westen dem Sänger Tribut, als Marty McFly wie Michael Jackson tanzt und versucht, seinen Moonwalk zu kopieren. Dies geschieht in der Szene, in der der Held in einer Bar auf örtliche Banditen trifft.
12) Ursprünglich wollten die Filmemacher, dass Doc einen Affen hat, keinen Hund (vielleicht aufgrund von Stereotypen über die Wissenschaft, dass zuerst alles an Primaten getestet wird). Aber am Ende bekam der Held von Christopher Lloyd einen Katalanischen Schäferhund namens Einstein. Dieser Hund erinnert sehr an den aus dem in den 60ern bekannten Film „Der zottelige Hund“ (1959). 2006 kam „Der zottelige Vater“ in die Kinos. Ratet mal, welcher Rasse der Hund dort war?
13) Im zweiten Teil wird uns eine Zeitung aus dem Jahr 2015 gezeigt, in der von einer US-Präsidentin die Rede ist. In dem Artikel selbst wird das Pronomen „sie“ verwendet und „Königin Diana“ erwähnt. Weder das eine noch das andere ist im wirklichen Leben eingetreten.
nicht nur 1996 vom britischen Thronfolger geschieden, sondern auch am 31. August 1997 bei einem Autounfall ums Leben kam. Zu ihrer Zeit war Diana jedoch ein Symbol für die Jugend in der Welt der Mode und Schönheit, sowohl im Vereinigten Königreich als auch in den USA.
14) Der Film „Zurück in die Zukunft“ ist voller Easter Eggs, die auf andere Kultfilme verweisen. Zum Beispiel gibt es im dritten Teil eine Szene, in der Marty vor dem Spiegel den Satz „Sagst du das zu mir?“ sagt – ein deutlicher Hinweis auf den Film „Taxi Driver“ von Martin Scorsese (1976).
Außerdem nimmt Marty McFly im Wilden Westen den Namen Clint Eastwood an (legendärer Schauspieler, Regisseur, Drehbuchautor und Produzent, dessen Ruhm seinen Höhepunkt in den 1960er-1980er Jahren hatte). Es ist nicht verwunderlich, dass man im dritten Film des Franchise mehrere Szenen mit Verweisen auf den Western „Zwei glorreiche Halunken“ (1966) mit Eastwood bemerken kann.
15) Ronald Reagan gilt als einer der umstrittensten und erfolglosesten US-Präsidenten. Robert Zemeckis machte sich große Sorgen wegen der Erwähnung des 40. Präsidenten Amerikas in seinen Filmen, aber zu Unrecht. In einer Szene sagt Doc zu Marty, dass Reagan in der Zukunft der Anführer des Landes werden würde, woraufhin der Held von Jay Fox schockiert ausruft: „Ein Schauspieler wird Präsident?“
In einer anderen Szene wird Ronald Reagan in einer Fernsehsendung im Café gezeigt. Später stellte sich heraus, dass dem Präsidenten „Zurück in die Zukunft“ so gut gefiel, dass er im Kino mehrmals den Moment mit seiner „Beteiligung“ wiederholen ließ. Und während einer Rede an die amerikanische Jugend im Jahr 1986 zitierte er sogar den Film und sagte: „Wohin wir fahren, brauchen wir keine Straßen.“
Die Macher von „Zurück in die Zukunft“ bezogen sich aktiv auf ikonische Elemente der amerikanischen Popkultur, und am Ende wurde ihr Werk selbst zum Objekt der Nostalgie und Teil der Massenkultur. Heute werden auf Auktionen Gegenstände, die nach der Trilogie geschaffen wurden, für Millionen verkauft, und auf den Bildschirmen erscheinen Projekte, die von Robert Zemeckis‘ Geschichte inspiriert sind: „Rick and Morty“, „Stranger Things“ und „Ready Player One“. Es geht nicht nur darum, dass „Zurück in die Zukunft“ eine Zusammenfassung des Besten aus den goldenen Zeiten der USA des 20. Jahrhunderts ist. Diese futuristischen Filme diskutieren zeitlose Dinge: Erwachsenwerden, Verantwortung für Taten, den Konflikt zwischen Vätern und Kindern und die Suche nach Liebe und dem eigenen Platz. Wahrscheinlich werden sie deshalb immer aktuell sein.
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