Wohl die ereignisreichste Phase im Leben von Tove Jansson fiel in die Zeit ihrer Beziehungen zu Vivica Bandler und Atos Wirtanen, und genau diese bildet die Grundlage dieses biografischen Films.

Am 27. Mai startet in Russland der Film „Tove“, der der berühmten finnischen Schriftstellerin Tove Jansson gewidmet ist, die durch ihre illustrierten Bücher über die Mumins weltberühmt wurde. Regisseurin Zaida Bergroth hat jedoch keinen typischen Biopic gedreht, der die Ereignisse im Leben der Künstlerin und Schriftstellerin nacherzählt, sondern versucht an ihrem Beispiel zu zeigen, welche Rolle die Freiheit in all ihren Bedeutungen und Erscheinungsformen für einen kreativen Menschen spielt.

Freiheit der Kreativität

Die Handlung des Films „Tove“ spielt im Nachkriegsfinnland, als die Tochter eines berühmten Bildhauers in die Bohème-Welt der Kreativität eintaucht, mit anderen Künstlern, Schriftstellern und Theaterleuten verkehrt und versucht, mit ihren Gemälden Erfolg zu haben.

In ihrer Freizeit von der Arbeit an klassischen Motiven und der Ausmalung öffentlicher Gebäude fertigt Tove lustige Karikaturen an, die sie jedoch in der Schublade verschwinden lässt. Ihr Vater, ein Anhänger der traditionellen Kunst, drängt sie, den Müßiggang aufzugeben und sich der wahren Kunst zu widmen.

Schon allein an der Exposition wird klar, dass es um einen freiheitsliebenden Menschen geht, der nicht in den streng vorgegebenen Grenzen seines Umfelds existieren will. Um einen Schöpfer, der es in Zukunft schaffen wird, durch seine Andersartigkeit Aufmerksamkeit zu erregen. Um jemanden, der dieser Welt etwas zu sagen und zu zeigen hat.

Interessanterweise sind die Motive des Strebens nach kreativer Befreiung bei Zaida Bergroth eng mit den Liebesbeziehungen von Tove Jansson verwoben, bei denen die Freiheit ebenfalls eine Schlüsselrolle spielt.

Freiheit der Liebe

Bekanntlich war Jansson nicht heterosexuell, und zu ihren Liebesbeziehungen gehörten der Journalist und Beamte Atos Wirtanen und die Theaterregisseurin Vivica Bandler. Diesen beiden Beziehungen ist der Großteil der Filmlaufzeit gewidmet, da beide eine entscheidende Rolle in ihrem Leben spielten. Vivica half Tove, an ihre seltsamen Zeichnungen zu glauben, und inszenierte später ein Theaterstück nach ihrer Geschichte.

Um das Geschehen auf der Leinwand richtig einordnen zu können, muss man den Kontext der finnischen Gesellschaft jener Zeit mit ihren recht freizügigen Sitten etwas verstehen. Es ist nichts Ungewöhnliches daran, dass Konventionen (selbst die Ehe) in den Beziehungen zwischen den Menschen praktisch keine Rolle spielten. Ein anschauliches Beispiel dafür ist die Szene, in der Tove Atos selbst einen Heiratsantrag macht, oder die leidenschaftliche gleichgeschlechtliche, aber dennoch so ambivalente Beziehung zwischen ihr und Vivica.

Freiheit der Selbstbestimmung

Erst nachdem sie für sich selbst geklärt hat, was Kreativität für sie bedeutet, und verstanden hat, welche Liebe sie braucht, wird Tove zu der Persönlichkeit, die alle nachfolgenden Generationen von Finnen und treuen Bewunderern ihrer Werke kennen.

Vielleicht liegt darin die Hauptidee von Bergroths Film. Und in diesem Zusammenhang funktioniert er gut, indem er gleichzeitig Stoff zum Nachdenken bietet und Jansson nicht als herausragende kreative Einheit, sondern als einen Menschen zeigt, der sich selbst und seine Bestimmung sucht.

Lohnt es sich, den Film „Tove“ anzusehen?

Wenn Sie noch nie etwas von Tove Jansson gehört haben, wird Ihnen selbst ein Wikipedia-Artikel informativer und prägnanter erscheinen als Zaida Bergroths Film. Der Film ist ein bescheidenes und gemächliches Werk, bei dem die Aufrichtigkeit und Intimität des Geschehens sowie der nicht ganz offensichtliche Blickwinkel für das Studium der Biografie der legendären Schriftstellerin und ihres Weges zum Ruhm bestechen. Kein Meisterwerk, aber das beansprucht er auch nicht.

Trailer: