En los cines se ha estrenado con fuerza el remake de la película de culto trash del estudio Troma, «El Vengador Tóxico», con Peter Dinklage en el papel principal. Por qué la nueva película solo finge ser rebelde: en nuestra reseña.

El humilde trabajador de una planta tóxica de procesamiento de residuos, Winston Gooze (Peter Dinklage), tras la muerte de su esposa, cría a su hijastro de la generación Z e intenta sobrevivir con un salario modesto. Tras una visita rutinaria al médico, Winston recibe un diagnóstico aterrador: un tumor cerebral causado por las condiciones laborales nocivas. Pero existe un medicamento para la enfermedad, cuyo costo podría cubrir el seguro médico. El dueño de la empresa, el escurridizo Bob Garbinger (Kevin Bacon), se niega a ayudar a Winston, como era de esperar, y entonces este decide robar la fábrica. Sin embargo, todo sale mal, y el conserje cae en manos de un grupo de rapcor liderado por el hermano menor del dueño (Elijah Wood). Tras caer en un tanque de desechos, Winston se transforma en un monstruo verde venenoso con fuerza y resistencia increíbles. Armado con una fregona radiactiva, comienza a impartir su propia justicia.

El nuevo «Vengador Tóxico» del director de la comedia absurda «Ya no me siento como en casa», Macon Blair, es casi lo mismo que el «Tóxico» original de 1984, pero a la vez poco se le parece. En el original, el guionista Lloyd Kaufman (presentado cortésmente en la nueva película como productor) y sus compañeros se desataron por completo, sin siquiera pensar que estaban haciendo historia, una historia anárquica y completamente libre de convenciones. Nadie anticipó su futuro estatus de culto y las secuelas posteriores; filmaban aquí y ahora, desafiando al establishment cinematográfico a cada paso.

Y el nuevo equipo de guionistas, que también incluía a Kaufman (de nuevo, aparentemente como figura decorativa), probablemente ya no tenía una idea clara de cómo debería ser una película verdaderamente punk, a la que le importan un bledo las convenciones, incluidas las de producción. Sí, entonces escribían sobre la rodilla, pero esa rodilla era móvil, poderosa y musculosa, un símbolo de energía pura y audacia genuina. Ahora esa brutalidad ha desaparecido, y ha aparecido un pabellón suave y esterilizado con frecuentes pausas para un capuchino o un latte de lavanda.

El mayor acierto del nuevo remake, quizás, sea el reparto. Si el original no brillaba por los nombres en el elenco, el nuevo chispea con ellos. Peter Dinklage, interpretando al vengador y padrastro soltero, es la encarnación de la masculinidad y la tragedia. Cuida tan tiernamente su imagen y mira tan conmovedoramente desde la pantalla con sus ojos tristes que, cuando aparece su alter ego en forma de un pequeño monstruo verde mutante, uno desea que se desmaquille y vuelva a ser él. En una apariencia más decente, habría tenido muchas más posibilidades de salvar la película.

Kevin Bacon como el magnate que envenena las tierras locales con residuos es un poco más caricaturesco de lo necesario. Pero sus berrinches periódicos provocan risas genuinas y suavizan la impresión negativa general. Elijah Wood como su hermano menor recuerda más bien a un joven Pingüino del universo de Tim Burton. Pero se esfuerza por parecerse a Gollum de «El Señor de los Anillos» e incluso pronuncia la frase sagrada: «Mi tesoro». ¿Para qué? Pregunta retórica.

Y si el director Blair quería apoyarse solo en sus estrellas principales, falló estrepitosamente. No son salvadores, sino meros ejecutores de la voluntad ajena y, en general, trabajan por un sueldo. Pero trabajan a conciencia, a diferencia de la película misma, que se tambalea entre el comentario social sobre familias monoparentales y la ira proletaria dirigida hacia corporaciones sin alma que explotan sin piedad a los trabajadores. Y entremedio, se derraman galones de sangre falsa. Solo como un recordatorio de que, en realidad, estamos viendo algo gamberro.

En cuanto al humor, aquí solo hay un par de episodios. Todo lo que debía ser divertido en el papel pasó de largo, pero los gags pequeños, casi imperceptibles, como el taladro que ahoga la voz del médico que lee el diagnóstico aburridamente, llegan directo al corazón. En ocasiones, esto recordaba mucho al inolvidable humor de los hermanos Zucker, reyes de las parodias cómicas de los 80. Y esta referencia a ellos funcionó de manera mucho más honesta e ingeniosa que todo el prometedor pero fallido intento de reinventar al «Vengador Tóxico».

Es un remake absolutamente suave y seguro, que planeaban hacer con clasificación PG-13, pero luego se asustaron y añadieron miembros amputados. Mejor hubiera sido que se quedara como se concibió originalmente. Habría sido más justo, porque incluso el chiste de la orina radiactiva no impacta, sino que provoca una sensación de incomodidad, como de un fingimiento cuidadosamente planeado. «El Vengador Tóxico» es un espejismo que se desvanecerá sin dejar rastro y será olvidado en el vertedero de la historia. Probablemente, también tóxico.