Contamos sobre el proyecto más cínico de 2025: el nuevo blockbuster de los hermanos Russo «El Estado Eléctrico»

Comencemos la historia de la película «El Estado Eléctrico» desde lejos. La civilización estadounidense es ambiciosa y exitosa, pero joven e inexperta, por lo que aún no ha tenido tiempo de cubrirse con una corteza de cinismo y volverse tolerante con su historia, el veneno de los problemas sociales y políticos internos. Cualquiera de ellos atraviesa como un rayo, se extiende como una grieta en la amalgama y se detecta fácilmente incluso ahora. «La cabaña del tío Tom» y «Tomates verdes fritos en el café «Media Estación»» siguen siendo obras casi actuales sobre el racismo y el destino del sur estadounidense, y no voces despreocupadas de una nostalgia sonora.

Los problemas centenarios no pueden vivir solos y preguntan en oración por la aparición de problemas de medio siglo: el boom de las drogas y la inmigración ilegal, que intentaron regular en el 65, pero los muros se construyen hasta el día de hoy y el grado de tensión no disminuye. Y los hermanos Russo tienen algo que decir al respecto y no solo.

A la nueva intelectualidad cinematográfica estadounidense en general le gusta hablar. Sobre el racismo, sobre la barrera entre Estados Unidos y México, sobre sustancias sedantes, sobre la alienación y la descomunicación, sobre los peligros del progreso tecnológico y sobre todo a la vez.

Un plato poco comestible

El crítico de cine ruso Mijaíl Trofimenkov, especialista en metáforas gastronómicas, llamaba despectivamente a las películas del italiano Gualtiero Jacopetti vinagreta: un montón de historias manipuladoras, escandalosas y fabricadas con una chispa siniestra de mirada colonial reaccionaria. En defensa de Jacopetti, se puede afirmar que engendró todo un género cinematográfico llamado Mondo (del italiano «mundo») y superó por décadas la tradición documental, subyugando el cinema verité y el direct cinema.

«El Estado Eléctrico» también es una vinagreta, pero no dan ganas de defenderla. Agarrando un puñado de traumas y complejos nacionales, dos nativos de Cleveland los arrugaron como miserables envoltorios y los arrojaron a la cinta transportadora del servicio de streaming. Esto se puede perdonar a los extranjeros y debutantes, pero los Russo son estadounidenses nativos y los directores más taquilleros de la actualidad. Sin embargo, no se molestaron en buscar la diferencia entre el striptease narrativo de cómic y el patrimonio espiritual cultural-histórico.

Con un ligero movimiento de la pluma temblorosa de Simon Stålenhag y los adaptadores marvelistas Christopher Markus y Stephen McFeely, la road movie sobre una niña en un mundo de robots que se va en busca de su hermano menor recuerda lo elevado y comienza a serpentear en las trincheras de la guerra civil de 1861, repartiendo folletos brillantes de «Tengo un sueño» y volantes sobre los peligros de la tecnología informática.

En compañía de la tendencia narrativa postecléctica y la guionística californiana, que piensa que Jefferson Davis es Ronan el Acusador, se invita al espectador a pasar dos horas, y esta es potencialmente la experiencia más desagradable en 2025.

Hay que compadecer a los cleptómanos, pero los hermanos Russo no son cleptómanos, sino jornaleros que lavan una y otra vez proyectos mediocres que cuestan cientos de millones de dólares. ¿Qué sentencia sobre el racismo intenta formular «El Estado Eléctrico» si utiliza robots para demostrar el destino de la población afroamericana?

Según la trama de la película, los humanos son los únicos creadores de la inteligencia artificial. También fueron los humanos quienes desarrollaron diversos diseños de cuerpos robóticos, pero los blancos no moldearon a los negros de arcilla, no tallaron a los indios de una costilla, no cocieron a los mexicanos con la fuerza de mil soles hasta el estado de emanación deseado. En el plano metafórico e ideológico, «El Estado Eléctrico» es un abismo de oportunidades perdidas y un escupitajo del tamaño de un hueso de higo hacia el discurso sobre la identidad estadounidense.

Todo no es como en la gente

La obra de los hermanos Russo también está filmada indecentemente mal. La cinematografía ultrarrápida de Stephen Windon sirve para filmar comercialmente un automóvil o los vuelos reactivos de Tony Stark, pero en «El Estado Eléctrico» el encuadre se mueve tras personas y robots antropomórficos, por lo que los «estilosos» vuelos de cámara claramente no benefician la dramaturgia: un blockbuster no es un anuncio de concesionario de autos.

El montaje tampoco se ajusta al ritmo de la historia: es entrecortado y tosco, cada nuevo corte siempre se adelanta a la conveniencia por un segundo o dos. Además, su versión final recuerda a un borrador, por lo que el cambio de escena puede sorprender desagradablemente, arrojando al espectador a un punto ciego detrás de los héroes o violando un par de otras reglas no escritas.

Desafortunadamente, a las deficiencias técnicas y de contenido se suman talentos jóvenes y ya consolidados. Millie Bobby Brown clava con tablas sordas los sueños de una floreciente carrera en el gran cine, y Chris Pratt deja inconscientemente un metacomentario sobre sí mismo actual. Su héroe está cansado de la vida, bromea sin gracia y quiere comer, al igual que él mismo ya apenas cabe en un traje de superhéroe, regresando ocasionalmente a Star-Lord para descansar antes de nuevos fracasos.

En los últimos años, hemos sido testigos de la mayor crisis gerencial, que ha afectado más que los incendios al antes pulido sistema de la capital cinematográfica mundial, porque el fuego puede consumir objetos materiales de la cultura, mientras que los gerentes débiles pervierten el pensamiento y pierden la tecnología de producción.

La decisión de dejar a los hermanos Russo en la estacada parecía obvia ya desde la época de «El hombre gris», pero en tres años Netflix asignó otros 320 millones para la producción de su nuevo proyecto, y esto sin contar los costos de marketing.

El fracaso de «El Estado Eléctrico», por un lado, alimenta un efímero sentido de justicia, pero por otro lado, no garantiza en absoluto que los responsables hayan aprendido las lecciones necesarias, por lo que solo nos queda esperar nuevas reencarnaciones de los repatriados marvelitas y seriales. No hay que preocuparse por el destino de los Russo. Sí, es manipulador, sí, es poco ético, pero con grandes presupuestos e inversores lentos.

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