El 29 de agosto se estrenó en Netflix la serie anime «Terminator Zero». El nuevo proyecto cambió la ubicación y los personajes principales, pero conservó el espíritu del legendario universo cinematográfico. Contamos cómo la animación japonesa lubricó...

La última película de «Terminator» con el subtítulo «Destino oscuro» se estrenó hace cinco años y demostró claramente que el público ya no está dispuesto a ver en masa a un canoso Arnold Schwarzenegger pronunciando frases míticas en una película de acción con un presupuesto de casi 200 millones. Ni el regreso de Linda Hamilton, ni James Cameron como guionista y productor, ni una nueva mirada femenina a la franquicia masculina lograron salvar la situación. Así que las secuelas planeadas tuvieron que cancelarse (gracias a Dios).

Sin embargo, mientras el propio Cameron piensa en otro reinicio, Skydance Productions, propietaria de los derechos, ha hecho un tercer intento en diez años para insuflar vida a este mundo gobernado por máquinas sin alma. Al unir fuerzas con el estudio Production I.G, que nos regaló «Ghost in the Shell» y «Haikyū!!», los productores lograron reunir un equipo que creó algo decente, y eso, disculpen, no ocurría desde hace unos quince años, desde la serie «Terminator: La batalla por el futuro».

¿De qué va la trama?

Japón, 1997. El científico viudo Malcolm Lee crea la inteligencia artificial Kokoro, que según su idea debería impedir que su homólogo estadounidense Skynet inicie un genocidio de la humanidad. Resulta que el hombre tiene pesadillas frecuentes en las que ve claramente el apocalipsis nuclear organizado por la supercomputadora. Malcolm pasa casi todo su tiempo en el trabajo conversando (sobre cosas importantes) con Kokoro, tratando de entender si ella ayudará a la gente y si se le puede permitir el acceso a la red.

En el futuro, concretamente en 2022, tampoco ocurre nada bueno (como si no lo supiéramos). Los restos de la milicia humana luchan ferozmente contra las máquinas, pero sufren derrota tras derrota. Sin embargo, una soldado llamada Eiko logra obtener información de que Skynet, mediante una máquina del tiempo, decide enviar un cyborg asesino al pasado. Su objetivo es llegar al científico a toda costa y, si es necesario, a través de sus hijos. Ahora Eiko también debe meterse en el dispositivo, viajar al pasado y evitar que el Terminator cumpla su misión. Casualidad, justo en ese momento los hijos de Malcolm — Kenta, Hiro y Reika — han escapado de la supervisión de la niñera Misaki, y ahora corren grave peligro.

Y el Terminator malvado mata enemigos

Netflix estrenó la serie «Terminator Zero» de manera muy simbólica el 29 de agosto (aunque se filtró semanas antes del estreno oficial). Precisamente en esa fecha, según el canon, Skynet lanzó misiles nucleares, y la trama del anime gira en torno a ese día. Sin embargo, no aparecen ni la familia Connor ni el cyborg asesino con aspecto de austriaco musculoso. Aunque los paralelismos con las películas siguen siendo evidentes. Por ejemplo, Eiko recuerda mucho al personaje de Mackenzie Davis, y varias escenas remiten directamente a la legendaria duología.

El guionista y showrunner Mattson Tomlin y el estudio japonés lograron preservar el espíritu de la franquicia de James Cameron. Y eso a pesar de que la acción se trasladó al País del Sol Naciente y todos los personajes son desconocidos para el espectador (aunque los arquetipos se reconocen). Incluso el Terminator retrocedió al modelo T-800 y recibió una apariencia diferente (aquí, la de un maníaco bizco). Sin embargo, gracias al cambio de escenario, el proyecto logró ofrecer una visión fresca de la serie. Sí, otro viaje en el tiempo creó una nueva línea temporal alternativa en el universo, pero la historia se ve bastante bien, especialmente en comparación con varios reinicios francamente malos.

El formato de anime también encaja bastante bien con la franquicia. La sangre y los elementos de body horror se ven muy apropiados en pantalla. Además, agrada la inmersión del guion en el contexto japonés, con anuncios de la primera PlayStation, menciones al ataque con gas sarín en el metro de Tokio y las dificultades para acceder a armas de fuego (el cyborg incluso se mejora a sí mismo y se instala una ballesta en el brazo). Si además los japoneses se hubieran encargado del texto y la dirección de la serie, habría sido la bomba, pero en general está bien. Más aún, la amenaza del apocalipsis nuclear para el País del Sol Naciente es aún más dramática (y además por parte de EE. UU., qué ironía) que para cualquier otro país.

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«Terminator Zero» se ve un poco irregular, pero aun así la narración fluye de un episodio a otro, recordando más a un largometraje de anime que a una serie dividida en capítulos. Las escenas de acción y los combates brutales se alternan con diálogos filosóficos entre Malcolm y Kokoro en una sala esférica con proyecciones de imágenes aterradoras y fascinantes.

Las preguntas que discuten el científico y la inteligencia artificial, encarnada en tres formas de color (mente, corazón y alma), a veces resultan agotadoras. Estas conversaciones, destinadas a dar materia de reflexión, llenan bien el metraje, pero no llevan a nada más que a dudas sobre la humanidad, siempre en guerra y matando. Para ser sincero, preferiría que cada diálogo fuera tres minutos más corto, pero que el anime tuviera opening y ending.

Además, según la trama, Eiko, llegada del futuro, se comporta de manera absolutamente despreciable. Le importan un bledo las muertes de personas, los sentimientos de los niños, todo excepto su objetivo. Está claro que el Día del Juicio está en juego, pero ese comportamiento realmente hace pensar: «¿En qué se diferencian entonces los humanos de los Terminators sin alma y merecen ser salvados?» No quisiera reconocer que Skynet tiene razón.

Sin embargo, detrás del trasfondo filosófico de la serie se esconde una historia no muy sólida. En ocho episodios no se logra desarrollar a todos los personajes, y algunos son demasiado secundarios. Además, el proyecto no se libra de un par de giros, aunque bastante obvios. El dibujo del anime se ve decente (quejarse de Production I.G sería un pecado), pero no faltan escenas en 3D desagradables a la vista. En cambio, la parte musical de «Terminator» está definitivamente en orden. Por la suma de estos factores, se puede concluir que Skydance Productions finalmente ha logrado lanzar algo bastante aceptable dentro del icónico universo cinematográfico.

¿Y al final?

Si colocamos «Terminator Zero» junto a otros animes basados en universos occidentales populares, la serie ocuparía un lugar digno. Eso sí, la competencia no es abrumadora. «Escuadrón Suicida desde otro mundo» claramente no merece ni considerarse en serio, y «Animatrix» aún está fuera de alcance. Tendría que competir quizás con la primera temporada de «Visions» de «Star Wars», y aún así, un par de episodios de esa son tan buenos que el cyborg claramente no es favorito.

Evgeny Belousov

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En general, todo este tema de la colaboración entre Occidente y el anime parece, por ahora, puro comercio sin alma. Los productores de Hollywood intentan captar al menos una parte de la gran audiencia, y los estudios japoneses, al estilo del erizo antropomórfico local, recogen monedas en un saco que luego claramente ayudarán a crear otros proyectos. Teniendo en cuenta el resultado decente de «Terminator», se puede suponer que habrá continuación (Tomlin declaró abiertamente que aún tiene algo que contar). Y aunque la serie no aporta reflexiones radicalmente nuevas, es perfectamente capaz de inspirar la idea de acumular cumplidos para ChatGPT como precaución.