Se han hecho muchas películas sobre extraterrestres que aterrizan en la Tierra e intentan conquistarla. ¿Y si los alienígenas no quisieran conquistar, sino asimilarse? ¿Qué haría la humanidad? En su película debut «Contactos», Dmitri Moiséyev muestra...

A mediados del siglo XX, unos extraterrestres llamados biópatas, apodados popularmente como Vitaliks, aterrizaron en la Tierra. Al establecerse, los visitantes alienígenas comenzaron a producir activamente una sustancia llamada prak. Según los científicos, el prak podía curar cualquier enfermedad humana, por lo que todos buscaban esta sustancia.

La protagonista, Nina, trabaja en uno de los laboratorios que estudian a los biópatas, pero ella misma no ha tenido contacto directo con ellos. Sueña con escapar de su pueblo perdido, curar a su padre enfermo y vivir en armonía con su novio. Pero una noche, Nina se encuentra cara a cara con un Vitalik y descubre algo sobre los seres extraterrestres que nunca podrá olvidar.

En los últimos años, la ciencia ficción no es un género muy frecuente en el cine ruso contemporáneo, y cuando aparece, suele ser en forma de declaraciones autorales de bajo presupuesto sobre la humanidad a través de lo extraterrestre. Y «Contactos» del director Dmitri Moiséyev es otro ejemplo de sci-fi independiente ruso que merece ser visto por la mayor cantidad posible de espectadores.

¿Qué impresiona de esta película? Muchas cosas. En primer lugar, salta a la vista lo detalladamente que está concebido el mundo alienígena habitado por los extraterrestres. Se nos presentan nuevos términos y se muestra cómo la llegada de los colonos extraterrestres afectó la cultura y la vida en la Tierra. Todo está filmado en un estilo pseudodocumental, lo que da la sensación de que el director sabe algo sobre nuestra historia que no se cuenta en los libros de texto oficiales.

En segundo lugar, la elección de la ubicación. Rodar en el interior de Rusia no es novedad, pero la ciencia ficción suele filmarse en grandes ciudades para mostrar la magnitud de la destrucción en un entorno metropolitano. Como, por ejemplo, en «Atracción» de Fiódor Bondarchuk. O al menos se insertan noticieros que hablan de la escala del evento extraterrestre. En «Contactos», la acción transcurre en un lugar olvidado por Dios en un rincón remoto del país, del que nunca salimos. Esto añade tanto melancolía y desesperanza a la historia como un toque terrenal e íntimo. Lo fantástico se acerca a lo real, creando un tono único para la película. Al final, no perdemos la conexión con nuestro mundo al ver a un extraterrestre o naves espaciales al estilo de «La llegada» de http://Denis Villeneuve. Lo científico-fantástico se integra en la realidad, en lugar de llevarnos en alas de la fantasía.

En tercer lugar, la mínima cantidad de gráficos por computadora. A pesar del bajo presupuesto, los autores crearon un muñeco real de 50 kg, y luego, con ayuda de la tecnología, hicieron más naturales los movimientos de Vitalik. Parece que el diseño del extraterrestre recuerda al personaje de «E.T., el extraterrestre» de http://Steven Spielberg, pero el aspecto final es el resultado de varios bocetos en los que el director y su equipo intentaron crear una criatura que no fuera ni aterradora ni amable. Así nació Vitalik.

Además, hubo mucho trabajo con el muñeco. Según Dmitri Moiséyev, cambiaba constantemente de color y había que retocarlo regularmente; tenía el cráneo perforado y, a veces, incluso se caía sobre la actriz. Y para mostrar la «respiración» del humanoide en las escenas, tres personas se colocaban detrás del muñeco y soplaban aire a través de jeringas.

Otro valor de esta película bastante melancólica y en cierto modo apática es la variedad de temas. Aquí, representantes de la iglesia discuten con científicos, y ninguno de los dos bandos puede encontrar una respuesta adecuada a la pregunta: ¿por qué vinieron los extraterrestres? Pero en torno a este tema se ha formado una poderosa base de fans de las teorías conspirativas. Porque a la gente le gusta creer en algo. Así que literalmente ordeñan a los extraterrestres para obtener un líquido vital que supuestamente cura todo. Y entre líneas se percibe una sátira sobre lo político y lo social. Se nos muestra cómo el encuentro de la humanidad con una raza extraterrestre cambió a los primeros, agravando muchos vicios y supersticiones.

Además, los extraterrestres en la película no solo son objeto de estudio, sino también sujetos que influyen en los humanos. Los presentadores de televisión asustan y advierten que el contacto con los Vitaliks provoca el deseo de cambiar la vida, rechazar las reglas impuestas por la sociedad y huir de este caos. Y esto puede ser una crítica a cualquier propaganda, por ejemplo, a las normas sociales que no tienen en cuenta las características individuales de las personas. Esta idea, como la mayoría de las otras, se presenta a menudo en la película a través del humor, imágenes y situaciones cómicas. Pero cuando la risa termina, brotan las lágrimas.

Pero el leitmotiv principal, que recorre toda la película como un contorno marcado, es humanista. Seamos más amables, cuidémonos y respetémonos unos a otros. Este mensaje sincero se percibe en cada acción de la protagonista, interpretada por Irina Salikova, en cada respiración alienígena de Vitalik, incluso en la tristeza y desesperanza que rodea a todos los personajes. Una vez más se nos recuerda que el cine sobre extraterrestres siempre es cine sobre personas. Y si la humanidad ha perdido el contacto entre sí, ¿de qué extraterrestres estamos hablando? La profundidad del drama en «Contactos» radica precisamente en la ausencia de una comunicación profunda y cercana. Nadie ama a nadie de verdad, nadie está sinceramente unido a nadie, y cualquier contacto es más bien un trato que se mantiene mientras sea beneficioso.

Dmitri Moiséyev confesó que la idea de la película nació de una sola premisa: una mujer cuida a un extraterrestre enfermo. Y sobre eso, construyó toda la acción relativamente dinámica relacionada con bandidos y experimentos ilegales. Pero los conflictos y los incidentes siguen quedando en un segundo plano; no logran opacar la sinceridad y, en cierto modo, la ingenuidad de la declaración autoral principal. Porque el amor desinteresado por la humanidad es un rasgo necesario de la personalidad humana, sobre el que se construye su brújula moral y gracias al cual nuestra civilización tiene la oportunidad de sobrevivir unos cientos de años más. Y en tiempos difíciles, cuando la misericordia y la compasión pasan de moda, es importante que alguien nos recuerde lo esencial.