A finales de febrero, en la plataforma de streaming Amazon Prime Video, se estrenó en digital el éxito festivalero del año pasado 'La zona de interés' de Jonathan Glazer. Cómo resultó la película y por qué vale la pena verla en versión original y no...

Los esposos Höss, con muchos hijos, viven en una acogedora casa en las afueras: para los niños hay un río y un gran jardín, para la madre (Sandra Hüller) un invernadero con flores de todo tipo, y el padre de familia (Christian Friedel), en su tiempo libre, pesca en un bote regalado por sus colegas y cuida de su amado caballo. A esta familia, aparentemente común, la diferencia la ocupación de su cabeza y el lugar donde decidieron crear su paraíso en la tierra. Literalmente al otro lado de la valla se encuentra uno de los mayores campos de concentración nazis: Auschwitz, cuyo comandante es Rudolf Höss.

Idilio inquietante

La trama de la película se puede describir en dos oraciones, al igual que los diálogos conmovedores se pueden contar con los dedos de una mano. Para una película normal, estos dos puntos jugarían más bien en clave negativa, pero 'La zona de interés' está estructurada de manera diferente. El tema del Holocausto es muy específico para el arte, es difícil mostrarlo de manera no trivial sin blanquear a los antagonistas. Por eso, la película de Glazer parece una película nada común sobre esta terrible tragedia. Por ejemplo, en una entrevista con el periódico Financial Times, contó que para el rodaje, el equipo equipó una casa ubicada cerca del verdadero Auschwitz con diez cámaras que filmaban a los actores de forma remota, creando el efecto de una especie de reality show.

Hablar de 'La zona de interés' como una película sobre la 'banalidad del mal' ya es un cliché, sin embargo, es a través de ese prisma que debemos ver el mundo de la película. Otro aspecto que diferencia esta película de, por ejemplo, 'El pianista' de Roman Polanski y 'La lista de Schindler' de Steven Spielberg, son los personajes principales: antagonistas absolutos cuya presencia llena una escena inofensiva a primera vista de crueldad animal y cinismo. Aquí, la dueña de la casa reparte a las sirvientas hermosas blusas de origen desconocido; allá, los colegas del padre discuten la expansión de la 'empresa' mientras su hijo adolescente se viste con un uniforme para participar en un evento juvenil. La dualidad de significados persigue desde el primer hasta el último fotograma, asustando al espectador con su sangre fría y la falta de salida.

'La zona de interés' y su sutileza

Al ser una película sin diálogos, 'La zona de interés' se equilibra entre la profundidad del contenido y una forma ingeniosa que, por supuesto, resulta más impactante. El sonido es el héroe sin rostro de la película. Crea una sensación siniestra de la presencia de alguien en la casa, pero, en lugar del típico recurso de las películas de terror, los 'fantasmas' resultan ser los prisioneros del campo, a quienes podemos oír o ver lo que queda de ellos.

Al comparar el modesto lujo de la casa de los Höss con los barracones marrones y sucios y las grandes chimeneas con nubes de humo visibles en casi cada fotograma, se crea una incomodidad innegable. El diseño de sonido amplía la imagen de este lugar, añadiendo contexto a lo que sucede. Así, la película refleja un hecho real de la vida de Rudolf Höss: para proteger a su familia de los 'ruidos extraños', contrató a una persona especial que encendía, cuando era necesario, el motor de una motocicleta. La combinación de este sonido monótono con las risas de los niños de esta familia o el tintineo de los platos durante la cena se contrapone a los gritos desesperados y desgarradores de personas, sonidos de metal y un zumbido continuo.

El contraste también se establece a nivel visual, en un paralelismo asociativo. El conocimiento histórico sobre los campos de concentración aquí resuena con dolorosas e inconscientes oposiciones: la vida en una casa blanca como la nieve frente a la existencia en un miserable barracón. El perro cariñoso de los Höss y el feroz perro del campo; en una casa, niños pequeños duermen en literas con colchones suaves y abrazan juguetes, mientras que en la otra, niños iguales duermen de a dos sobre paja; para la familia del comandante, tirar comida intacta es pan comido, en el campo falta, etc.

'La zona de interés' no es una película dramática compleja, con un trabajo común y sólido de artistas y camarógrafos, pero esto se compensa con creces gracias a la inventiva de la dirección, la técnica y el sutil trabajo actoral (el personaje de Sandra Hüller simplemente roba la película; su trabajo en la forma de caminar y las expresiones faciales del personaje hace que realmente odies a esa amorosa madre y esposa). La parsimonia y el ascetismo crean un efecto de cotidianidad en el que, cada minuto de metraje, notas detalles horripilantes del crimen humano. El final de la película subraya esto con una doble línea gruesa, volviendo la mirada soñadora de Rudolf Höss en su contra y en contra de su sistema, del cual en la historia solo quedaron el horror y un dolor punzante durante décadas en el museo de Auschwitz y muchos otros.