El 25 de enero se estrena en los cines rusos el nuevo trabajo de Sofia Coppola, «Priscilla: Elvis y yo», un conmovedor drama basado en el libro autobiográfico de Priscilla Presley y galardonado con la «Copa Volpi» a la mejor interpretación femenina....

Sofia Coppola en 2022 rodó en solo 3 meses la película «Priscilla: Elvis y yo», un filme sobre la esposa de Elvis Presley, sin canciones de Elvis Presley. La empresa Elvis Presley Enterprises no dio permiso para usar las composiciones de la estrella del rock and roll de los 70. Pero la película solo ganó con ello: hubo que crear una banda sonora a partir de otras obras que reflejan bien y sumergen por completo en la época.

La melancolía como motor de la trama

Una joven Priscilla y un ya famoso Elvis se conocen en una fiesta en Alemania, surge entre ellos un vínculo amoroso que no traspasa los límites permitidos. Elvis regresa a su país tras finalizar el servicio militar y parece olvidarse de su amiga. El primer amor vuelve loca a Priscilla y es en ese momento cuando comienza a aparecer una melancolía inexplicable, incluso un poco conmovedora, característica de las obras de Sofia Coppola.

Cómo será la heroína de la nueva película de Coppola se puede adivinar incluso antes de verla: en el centro de la trama hay una joven que atraviesa un período difícil, que se siente como una fusión de nostalgia al borde de la locura y agonía amorosa. «Priscilla» ha heredado el estado de ánimo de «Las vírgenes suicidas» más que cualquier otra película. Son las dificultades de la adolescencia femenina, el aburrimiento mortal entre cuatro paredes y la espera del encuentro con el objeto de enamoramiento.

Encajes como materia prima

El espacio en la película a menudo explica la posición del personaje, su carácter y su visión del mundo. Por ejemplo, Priscilla es seda, alfombras suaves, tul, encajes, porcelana. Su habitación en la casa paterna es de tonos rosa suave y melocotón. Elvis es terciopelo, cuero, telas pesadas, una habitación marrón oscuro donde parece que no hay aire ni luz. La comparación de las texturas de los personajes revela sus diferencias: no solo tienen caracteres y objetivos de vida distintos, sino que Elvis y Priscilla están hechos de materiales diferentes. Por supuesto, ni la seda ni el terciopelo son materia prima en sentido literal, pero su exhibición explica la disparidad a un nivel casi natural.

Además, la película no es solo una adaptación de la autobiografía de Priscilla Presley, sino una mirada enamorada al pasado. La autora crea un molde completo de la época: desde los peinados de moda hasta los gustos musicales. Frankie Avalon, Brenda Lee, Alice Coltrane, el periódico «Stars and Stripes», viejas tarjetas de Año Nuevo, discos envueltos en papel de colores. A veces da la impresión de que el diálogo terminará y comenzará un videoclip de Lana Del Rey del álbum «Born to Die» o «Honeymoon», ya que en la cultura popular moderna la popularización de la estética de los años 60-70 está asociada a su nombre.

Tiempo para una retrospectiva rosa (en sentido literal)

La gran atención al detalle acerca a Priscilla al espectador. Vemos qué cosméticos usa, qué perfumes le gustan y qué música escucha. Muchos de sus atributos podemos adquirirlos hoy en día. El molde de la época tampoco nos aleja de la heroína y sus problemas, ya que además de experimentar los primeros sentimientos románticos, existe otro problema: la soledad. Esta se expresa no solo en el deambular ocioso por la casa durante las ausencias del marido, sino también en la nuclearización de las familias, la alienación del mundo social que todos experimentamos en la era digital.

Hablar de los problemas en la vida familiar de Presley y de que el matrimonio estaba condenado al fracaso casi desde el principio no tiene sentido. Es mucho más interesante observar el cambio de épocas a través de los ojos de Priscilla. El espacio y los atributos de la vida cotidiana de los personajes no solo reflejan su estado de ánimo, sino que cambian cuando cambia la moda. Por ejemplo, los años 60 son una Priscilla muy joven: pasillos escolares grises y aburridos en una neblina romántica, una sala de estar polvorienta-rosa en la casa de Elvis, un dormitorio marrón oscuro de los recién casados, placidil antes de dormir, largos delineados afilados, vestidos voluminosos.

Pero los años 70 son una jungla de frambuesa suave después de un terrón de azúcar, una luz eléctrica roja inquietante, el largo cabello castaño de Priscilla y vaqueros acampanados de moda. No es solo un cambio de escenario, sino también un cambio de humor de la heroína: ya no quiere esperar tranquilamente en casa a su marido con otra infidelidad, no quiere estar encerrada con un pequeño caniche blanco y romantizar melancólicamente una vida lujosa pero solitaria. La era de las amas de casa obedientes que tomaban antidepresivos se va y aparece algo nuevo.

La cultura de masas en éxtasis

En «Priscilla», Sofia Coppola no solo muestra una experiencia amorosa hermosa pero dolorosa de una joven, sino que da una instrucción detallada de cómo deshacerse de ese sentimiento. Además, el estreno de esta película puede ser la causa de otro giro de la moda en espiral: en la cultura de masas se ha vuelto a recordar «Desayuno con diamantes», los conciertos de la ya mencionada Lana Del Rey. Las chicas se atan lazos de cinta de raso rosa y buscan frenéticamente dónde comprar zapatos de charol color cereza, mientras intentan hacerse un peinado como el de Britt Ekland.

Es interesante que Sofia Coppola nació en 1971 y probablemente ella misma no recuerda ni los psicodélicos años 70 ni (mucho menos) los arcaicos 60. Pero eso no le impide amar esa época y transmitir ese amor al espectador. «Priscilla» nos ha regalado una mirada romántica al pasado y ha desvelado la peculiar belleza de esa imagen melancólica pero fascinante.

Tráiler: