La música puede hacer llorar, o puede animar en la escena más triste. Puede quedarse atascada en la cabeza como el tema musical de 'La La Land', o puede desaparecer justo después de verla. Pero siempre importa. En este artículo recordamos a los compo...
La música tiene un poder inmenso. Crea el ambiente de una película, influyendo así en nuestra percepción del film. ¿Composiciones instrumentales o temas con partes vocales? ¿Banda sonora escrita específicamente para la película o ya lanzada fuera del contexto del cine? ¿Melódica o compuesta por sonidos entrecortados, susurros y silencios?
A veces la ausencia de música puede ensordecer más que un redoble de tambor. Como lo demostró elocuentemente Ludwig Göransson en "". O la música puede hacer que tu corazón lata como si estuvieras corriendo un maratón, no sentado en un sillón cómodo. Como nos demostró Justin Hurwitz en " Whiplash ". La composición adecuada puede reforzar la idea de la película, ser un fondo acompañante que tapa agujeros argumentales, aumentar la atmósfera haciendo temblar las piernas incluso cuando aún no pasa nada en la pantalla, o crear contraste entre las palabras y los verdaderos pensamientos de los personajes. Las bandas sonoras llenan las pausas entre los diálogos, creando subtextos que se sienten, no se comprenden.
Los autores de 'Después de los créditos' reflexionan sobre los pros y los contras de la neutralidad deliberadamente adoptada por Nolan hacia la historia de Robert Oppenheimer.
Abrir materialA veces la música es el pegamento que une las piezas del rompecabezas, dotándolas de un mensaje unificado y colocando los acentos necesarios. Y a veces es una línea divisoria que cambia radicalmente el tono de los acontecimientos, marcando un "antes" y un "después". La música es como un personaje aparte, que entra tranquilamente en el encuadre o irrumpe de repente, puede sorprender o alegrar. Y si es la música adecuada, no se siente separada de la película, sino que crea una armonía común junto con ella en la percepción del espectador.
Recordamos a los principales compositores de cine de diferentes épocas y períodos que lograron encontrar la llave de los corazones de los espectadores (y directores) con su música.
Antes de que llegara el Hollywood del siglo XXI
Henry Mancini
Director de orquesta y compositor de cine estadounidense de origen italiano. Ganó 4 premios Oscar, 2 nominaciones al Emmy y 20 Grammy, incluido uno a la trayectoria.
Una de sus composiciones más famosas es Moon River para 'Desayuno con diamantes', que ganó un Oscar. La banda sonora más exitosa comercialmente fue para 'La pantera rosa' (1964).
Bernard Herrmann
Compositor y director estadounidense, conocido por su estrecha colaboración con el maestro del terror Alfred Hitchcock. Fue él quien compuso la famosa banda sonora de 'Psicosis'. También trabajó con otros directores y escribió música para 'Ciudadano Kane', 'Taxi Driver', 'Fahrenheit 451' (1966), y también para la serie antológica 'La dimensión desconocida' (1959-1964).
Su obra influyó en Angelo Badalamenti ('Twin Peaks') y Danny Elfman (compositor de Tim Burton).
Nino Rota
Compositor italiano que alcanzó gran fama gracias a su activa colaboración con Federico Fellini y Luchino Visconti. Su composición cinematográfica más reconocible es la banda sonora de 'El padrino' de Francis Ford Coppola, por la que ganó un Globo de Oro y un Grammy. Y por la melodía de la segunda parte sobre el padre de la mafia italiana, ganó un Oscar.
Vangelis
Evangelos Odysseas Papathanasiou fue un compositor griego y uno de los primeros en componer e interpretar música electrónica de forma activa. Actuó por primera vez con su música a los 6 años. La primera película para la que escribió una banda sonora fue un erotismo ligero, 'Sex Power'. Una de las películas más famosas donde suena su música es 'Blade Runner' de Ridley Scott. Ganó un Oscar por la banda sonora de 'Carros de fuego' (1981).
Basil Poledouris
Compositor de cine estadounidense de origen griego, que colaboró a menudo con el director Paul Verhoeven. Para él escribió la música de películas como 'Carne y sangre', 'RoboCop', 'Starship Troopers'. En el repertorio del compositor hay películas de los géneros más diversos, desde familiares hasta ciencia ficción con Schwarzenegger: 'La laguna azul', 'Conan el Bárbaro', 'Conan el Destructor', 'Por el amor del juego', 'Cocodrilo Dundee en Los Ángeles', 'Liberen a Willy 1-2', 'Lassie' y 'El libro de la selva'.
Ennio Morricone
Compositor, arreglista y director de orquesta italiano. Uno de los compositores de cine más condecorados, ganó dos Oscar (uno honorífico y otro a la mejor banda sonora original por 'Los odiosos ocho'), ganador de un Grammy, tres Globos de Oro y seis premios BAFTA. Se dio a conocer gracias a la música de las películas de Sergio Leone, como 'El bueno, el feo y el malo'. Otro de sus éxitos atemporales fue la composición Chi Mai para la película 'El profesional'.
A lo largo de su carrera, trabajó con Bernardo Bertolucci, Dario Argento, Roman Polanski, Brian De Palma, Barry Levinson, Terrence Malick. Morricone también escribió bandas sonoras para la película rusa '72 metros' de Vladimir Khotinenko. Por cierto, Morricone ayudó a Carpenter a escribir la música para el terror 'La cosa'.
Jerry Goldsmith
Compositor y director de orquesta estadounidense, nominado 18 veces al Oscar y finalmente lo ganó por la banda sonora de 'La profecía' de Richard Donner. También ganó 5 premios Grammy. En su colección también tiene un Razzie por la banda sonora de 'Rambo: First Blood Part II'. La música de Goldsmith suena en películas como 'Instinto básico', 'Alien', 'La momia' y en la 'Mulán' de Disney de 1999.
Thomas Newman
Compositor estadounidense, considerado junto con Alex North el compositor vivo con más nominaciones (y que nunca ha ganado el premio): tiene 15 nominaciones. También tiene 6 Grammy y dos estatuillas BAFTA. En su haber, música para 'Cadena perpetua', 'American Beauty', '007: Skyfall', '1917', 'El olor de la mujer', 'La milla verde', así como animación: 'Buscando a Nemo' y 'WALL-E'.
Favoritos de los directores
Howard Shore
Compositor canadiense conocido por su colaboración con el maestro del body horror David Cronenberg y con su amigo el director Peter Jackson. Shore comenzó como director y uno de los fundadores del popular programa SNL, pero luego se dedicó por completo a la música. Sus películas más famosas son 'La mosca', 'Gangs of New York', 'El juego', 'El silencio de los corderos' y la trilogía 'El Señor de los Anillos', por la que ganó un total de 3 Oscar.
Justin Hurwitz
Compositor, guionista y productor estadounidense. Alcanzó gran fama gracias a su estrecha colaboración con Damien Chazelle, a quien conoció en Harvard: tocaban en el mismo grupo, vivían en la misma habitación y trabajaban juntos en películas de estudiantes. Finalmente, Hurwitz escribió la música para 5 películas de Chazelle, entre ellas 'Whiplash', 'El primer hombre en la Luna' y 'Babilonia'. Y por la música de 'La La Land' ganó dos Globos de Oro, dos Grammy, un BAFTA y dos Oscar (mejor banda sonora y mejor canción por City of Stars).
Jóhann Jóhannsson
Compositor y productor musical islandés, considerado el favorito de Denis Villeneuve. Escribió la música para 'La llegada', 'Sicario' y 'Prisioneros', así como para 'Blade Runner 2049', aunque las bandas sonoras no se incluyeron en la película. Pero la mayor cantidad de nominaciones y reconocimientos los obtuvo por la música de 'La teoría del todo' de James Marsh. Inicialmente, Jóhannsson era conocido como autor de música para documentales. Su documental más famoso es The Miners' Hymns.
El compositor falleció en Berlín en 2019.
Danny Elfman
Músico instrumentalista y compositor estadounidense. Se hizo famoso principalmente por su amistad con Tim Burton, para quien escribe música en casi todas sus películas. Comenzó su carrera musical en la compañía teatral de su hermano, The Mystic Knights of the Oingo Boingo, donde creaba melodías con latas de cerveza, cubos de basura, piezas de automóviles o gamelán indonesio. Más tarde, de esta compañía surgió la banda de new wave Oingo Boingo, con Elfman como vocalista.
El compositor ha colaborado con muchos directores, desde Sam Raimi y Gus Van Sant hasta Peter Jackson y Joss Whedon. Ganador de un Grammy y un Emmy por la música de 'Los Simpson', y múltiple ganador de BAFTA, Saturn y Globo de Oro.
The Newton Brothers
Dúo de compositores estadounidenses, John Andrew Grish y Taylor Newton Stewart. La mayoría de las bandas sonoras las escribieron para películas y series de Mike Flanagan, un amante del terror. Ambos músicos son multiinstrumentistas que tocan cualquier melodía en piano, guitarra, bajo, clarinete, flauta, acordeón, saxofón, armónica, percusión, órgano, kazoo y violonchelo.
Aprendieron las reglas de la música cinematográfica de Hans Zimmer, y en la película 'Antes de despertarme' trabajaron junto con el favorito de Tim Burton, Danny Elfman.
Los que a veces se asoman al cine
Ludovico Einaudi
Compositor y pianista italiano que combina en su música elementos clásicos, pop, rock, así como motivos étnicos y folclóricos. Sus composiciones se utilizan a menudo en el cine, pero Einaudi también compone música específicamente para películas y series.
Uno de sus primeros trabajos fue la miniserie 'Doctor Zhivago' (2002), y más tarde escribió la música para el tráiler de 'Cisne negro' con Natalie Portman. Entre las películas en las que suenan sus composiciones se incluyen 'Intocable', 'Sigo aquí', 'J. Edgar', 'Mommy', la ganadora del Oscar 'Nomadland', 'El padre' e incluso la película de terror de James Wan 'Insidious'.
Yann Tiersen
Multiinstrumentista, compositor y cantante francés. Entre sus instrumentos se encuentran el violín, el piano, el acordeón, la guitarra acústica y eléctrica, el violonchelo, el carillón, el clavecín, la armónica melódica, el vibráfono, la mandolina y el banjo.
Tiersen comenzó como autor de colecciones de piezas instrumentales para obras de teatro. Más tarde comenzó a grabar música con vocalistas. El compositor alcanzó fama mundial después de la película 'Amélie', en la que se utiliza su música (solo se escribieron 3 temas específicamente, el resto se tomó de álbumes). Tiersen también escribió todas las bandas sonoras de la película 'Good Bye, Lenin!'.
Max Richter
Compositor británico de origen alemán que combina en su música melodías instrumentales con elementos de música electrónica, y sus composiciones se caracterizan por el minimalismo. Inicialmente trabajó como pianista, y luego dominó otros instrumentos. En sus composiciones, a menudo fusiona música, poesía, sonidos de la naturaleza y textos literarios.
La melodía más famosa de Richter es la de la película 'Vals con Bashir'. La segunda más popular, On the Nature of Daylight, sonó por primera vez en 'Shutter Island', y más tarde en otras películas, como 'La llegada'. Las composiciones del músico también suenan en películas como 'Prometheus', 'Sed de velocidad', 'To the Wonder', 'J. Edgar', 'Mia Sloan', 'Ad Astra' y en las series 'The Leftovers' y 'Taboo'.
Música (no) instrumental inusual
Daft Punk
Dúo francés formado por Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo, formado en 1993. Se dieron a conocer a finales de los 90, cuando la música house estaba en la cima. Inicialmente, el dúo escribía su propia música, mezclando electro, house, disco y synthpop. Su característica distintiva son los trajes de robot con los que actúan en público. El dúo ganó siete premios Grammy y en 2021 anunció su separación.
La primera película de largometraje para la que Daft Punk escribió bandas sonoras fue 'Tron: Legacy' (y hasta ahora es la única). Antes y después, se utilizaron en el cine temas ya escritos.
Junkie XL
El músico multiinstrumentista y compositor neerlandés Antony 'Tom' Holkenborg, que escribe música en el estilo progressive house. Comenzó su carrera musical en la banda de new rave Weekend at Waikiki, y más tarde tocó en la banda de industrial rock Nerve. Colaboró con Depeche Mode, The Cure, Britney Spears, Avril Lavigne, Justin Timberlake.
El compositor ha creado bandas sonoras para películas como 'Mad Max: Fury Road', 'Deadpool', 'Mortal Engines', 'Alita: Battle Angel', 'Godzilla vs. Kong', 'Three Thousand Years of Longing'. Junkie XL colabora a menudo con Snyder: escribió la música para su versión de 'La Liga de la Justicia', 'Army of Thieves', 'Army of the Dead' y la próxima 'Rebel Moon'. También se podrán escuchar sus temas en la futura 'Furiosa' y 'Godzilla y Kong: El nuevo imperio'.
Crearon música icónica para franquicias enteras
Klaus Badelt
Compositor y productor musical alemán, cuyo desarrollo fue muy ayudado por Hans Zimmer, quien lo invitó a trabajar en su estudio. Juntos escribieron música para películas como 'Gladiator', 'La delgada línea roja', 'Piratas del Caribe' y la animación 'El príncipe de Egipto'. Entre los directores con los que trabajó Badelt se encuentran Ridley Scott, John Woo, Terrence Malick, Steven Spielberg, Kathryn Bigelow. De sus proyectos en solitario conocidos se incluyen 'Constantine', 'La reina del desierto', 'K-19', 'Equilibrium', 'La banda de Kelly'.
James Horner
Compositor estadounidense que a menudo utiliza en su música elementos de música electrónica, motivos celtas y coros. Escribió música para películas como 'Apolo 13', 'Troya', 'Jumanji', 'Una mente maravillosa', 'Aliens', 'Corazón valiente', 'El hombre bicentenario', 'La máscara del Zorro'. Pero el camino hacia los premios se lo abrió James Cameron: por la música y la canción de 'Titanic', Horner ganó dos Oscar, tres Grammy y dos Globos de Oro. Más tarde compuso las bandas sonoras para otro proyecto de gran escala del director: 'Avatar'.
El compositor falleció en 2015 en un accidente aéreo en un avión militar de entrenamiento en California.
James Horner
Compositor estadounidense que trabajó en películas de diferentes géneros, desde comedias hasta distopías. En su colección, bandas sonoras para 'Pretty Woman' de Garry Marshall, 'El abogado del diablo' con Keanu Reeves y Al Pacino, 'Mentiroso, mentiroso' con Jim Carrey, 'Space Jam', 'El protegido', 'Batman Begins' y 'El caballero oscuro' (junto con Hans Zimmer), 'Soy leyenda' y las conocidas trilogías 'Los juegos del hambre' y 'Animales fantásticos'. Nominado múltiples veces al Oscar, por ejemplo, por 'El fugitivo' y 'El bosque misterioso'.
Ramin Djawadi
Compositor y productor musical iraní-alemán que se hizo famoso en todo el mundo gracias a las bandas sonoras de la serie 'Juego de Tronos', por las que fue nominado al Grammy en 2009, 2018 y 2020, y ganó dos Emmy. Djawadi también compuso temas para películas como 'Pacific Rim', 'Warcraft', 'Uncharted', así como para los cómics 'Iron Man' y 'Eternals'. Entre las series en su haber se incluyen 'Westworld', 'Prison Break' y 'Jack Ryan' con John Krasinski.
Alexandre Desplat
Compositor francés que escribe composiciones no solo para el cine, sino también para el teatro. A los 5 años aprendió a tocar el piano, y luego dominó la trompeta y la flauta. Múltiple ganador de los premios Globo de Oro, Grammy, BAFTA. Nominado siete veces al Oscar y ganó dos estatuillas por 'El gran hotel Budapest' y 'La forma del agua'.
Desplat es autor de la música para películas como 'El curioso caso de Benjamin Button', 'La brújula dorada', 'Julie y Julia: Receta de la felicidad', 'El discurso del rey', 'El juego de la imitación', 'Godzilla', 'La chica danesa' y para 'El palacio' de Roman Polanski. Sus melodías suenan en las dos últimas películas de Harry Potter y 'Crepúsculo: Luna nueva'.
El compositor colabora a menudo con Wes Anderson: escribió para él las bandas sonoras de 'Fantástico Sr. Fox', 'Moonrise Kingdom', 'Isla de perros', 'The French Dispatch' y 'Asteroid City'.
Alan Silvestri
Compositor estadounidense, cuyo primer y favorito instrumento es la guitarra. Robert Zemeckis y Steven Spielberg son los dos directores gracias a los cuales Silvestri se abrió camino en el cine. Escribió bandas sonoras para 'Tras el corazón verde', 'Regreso al futuro', 'Forrest Gump', 'Náufrago', 'Contact'. Nominado dos veces al Oscar, ganador de un Emmy y un Grammy.
Entre las películas más recientes, el músico compuso bandas sonoras para 'The Crew', 'Ready Player One', 'Los Vengadores', 'Vengadores: Infinity War' y 'Vengadores: Endgame'.
Steve Jablonsky
Compositor de cine estadounidense que comenzó su carrera musical como becario en el estudio musical de Hans Zimmer. Fue bajo su tutela que comenzó a componer en colaboración sus primeras composiciones para televisión, por ejemplo, para la serie 'Mujeres desesperadas'. No es de extrañar que en la música de Jablonsky se sientan motivos familiares de las melodías de Zimmer.
Cuando este último trabajaba en 'Pearl Harbor', Jablonsky escribió varias bandas sonoras adicionales para la película, por las que no le pagaron. A Michael Bay le gustaron y el director le ofreció colaboración.
En el repertorio del compositor se incluyen películas como 'La isla', 'Transformers 1, 2, 3, 4, 5', 'Battleship', 'Pain & Gain', 'El juego de Ender', 'Deepwater Horizon', así como el tráiler de 'Avatar'.
Hans Zimmer
Compositor alemán, famoso por su colaboración con Christopher Nolan, Denis Villeneuve, Ridley Scott, Ron Howard y otros directores de renombre. Su instrumento favorito son los teclados. Zimmer tiene 2 Oscar ('El rey león' y 'Dune'), 3 Globos de Oro y 4 Grammy.
Su primera película de ficción para la que escribió el tema principal fue 'Rain Man'. Y la composición fue inmediatamente nominada al Oscar. A partir de ese momento, Zimmer fue notado en el cine y comenzó a ser invitado a proyectos de alto presupuesto.
Entre sus proyectos se incluyen títulos como 'Gladiator', 'Pearl Harbor', 'El último samurái', 'Black Hawk Down', 'El código Da Vinci', 'Piratas del Caribe 2, 3', 'Thelma y Louise', 'El hombre de acero', 'Madagascar', 'Origen', 'Batman Begins', 'El caballero oscuro', 'Dunkerque', 'Blade Runner 2049', 'Top Gun: Maverick' e 'Interstellar'.
John Williams
Compositor y director de orquesta estadounidense, que ha escrito música para muchas películas famosas, así como para cuatro Juegos Olímpicos. Es 54 veces nominado al Oscar (el que más entre los músicos de cine), y Williams ha ganado la estatuilla cinco veces por la música de las películas 'El violinista en el tejado', 'Tiburón', 'Star Wars: Episodio IV - Una nueva esperanza', 'E.T., el extraterrestre' y 'La lista de Schindler'. También en su arsenal tiene 4 Globos de Oro, 7 BAFTA, 3 Emmy y 25 Grammy.
El compositor es conocido por su larga colaboración con George Lucas y Steven Spielberg (29 películas juntos). En el repertorio del músico se incluyen 'Cómo robar un millón', 'Encuentros en la tercera fase', todas las películas de Indiana Jones, 'Parque Jurásico', 'Solo en casa 1-2', 'Memorias de una geisha', 'La guerra de los mundos', 'Salvar al soldado Ryan', las primeras tres películas de Harry Potter, las nueve películas del universo 'Star Wars' y 'Rogue One', así como el último trabajo de Spielberg, 'Los Fabelman'.
Escandinavos que se dieron a conocer con fuerza
Hildur Guðnadóttir
Música, compositora y violonchelista islandesa. De la interpretación de música electrónica en colaboración con varios músicos, pasó a grabar composiciones para el cine y, en ocasiones, colaboró con su compatriota Jóhann Jóhannsson. Ha compuesto bandas sonoras para proyectos como 'Sicario: Day of the Soldado', 'Tár', 'Ellas hablan', 'Fantasmas en Venecia', la miniserie 'Chernobyl', y actualmente prepara la música para 'Joker: Folie à Deux'. Y en tres películas de Denis Villeneuve — 'Prisioneros', 'Sicario' y 'La llegada' — ayudó a grabar melodías como violonchelista.
Guðnadóttir ganó un Oscar por las composiciones de 'Joker'. También por su trabajo en la película ganó un Globo de Oro, convirtiéndose en la primera mujer compositora en recibir esta estatuilla.
Ludwig Göransson
Compositor sueco, que reemplazó a Hans Zimmer como el compositor favorito de Christopher Nolan. Escribió las bandas sonoras de las dos últimas películas del director: 'Tenet' y 'Oppenheimer'. Por el drama biográfico sobre el físico, recibió una nominación al Oscar.
Los primeros compositores de cine que escuchó Göransson fueron John Williams y Danny Elfman. La influencia de estos músicos se siente en la música neoclásica del sueco, que mezcla composiciones orquestales, electro, synthpop, sonidos mecánicos y partes instrumentales (piano, violín). El compositor ha escrito música para películas como 'Venom', 'Creed 1-2', 'Red', 'Black Panther', por la que ganó un Oscar, y para las series 'The Mandalorian', 'El libro de Boba Fett' y 'Atlanta'. También colabora por separado con Childish Gambino.
Vale la pena mencionar
Nicholas Britell
'12 años de esclavitud', 'La gran apuesta', 'Moonlight', 'La batalla de los sexos', 'El poder', 'Cruella' y la serie 'Succession' (premio Emmy).
Cliff Martinez
'Whiplash', 'El abogado del Lincoln', 'Drive', 'Contagio', 'Solo Dios perdona', 'Neon Demon', serie 'The Knick'.
Trent Reznor (a menudo trabaja con Atticus Ross)
'La red social' (Oscar y Globo de Oro), 'La chica del dragón tatuado', 'Perdida', 'Bird Box', animación 'Soul' (Oscar y Globo de Oro), serie 'Watchmen'.
Atticus Ross (a menudo trabaja con Trent Reznor)
'La red social' (Oscar y Globo de Oro), 'La chica del dragón tatuado', 'Perdida', animación 'Soul' (Oscar y Globo de Oro).
Nick Glennie-Smith
'El hombre de la máscara de hierro', 'La roca', 'El sonido del trueno', 'El rey león 2', 'Solo en casa 3'.
Harry Gregson-Williams
'La roca', 'Chicken Run', 'Shrek 1, 2, 3, 4', 'El reino de los cielos', 'Las crónicas de Narnia', 'Adiós, pequeña, adiós', 'El príncipe de Persia: Las arenas del tiempo', 'Marte', 'Mulán' (2020), 'El último duelo', 'La casa Gucci'.
Adam Taylor
'Matriz de tiempo', series 'El cuento de la criada', 'Las escalofriantes aventuras de Sabrina'.
Ólafur Arnalds
Series 'Broadchurch', 'Defendiendo a Jacob'.
John Powell
'Antz', 'El camino a El Dorado', 'Shrek', 'Rat Race', 'Sr. y Sra. Smith', 'X-Men: La batalla final', 'Kung Fu Panda', 'Cómo entrenar a tu dragón'.
Geoff Zanelli
'La ventana secreta', 'Hitman', 'The Pacific', 'Piratas del Caribe 5', 'The Freelancer'.
Jo Yeong-wook
'Oldboy', 'La doncella', 'Taxi Driver', 'La pequeña tamborilera', 'Decision to Leave'.
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