Desde el blockbuster de superhéroes de Spider-Man hasta los triunfos de autor de Scorsese y Nolan: les presentamos las 10 mejores películas de 2023 en nuestra opinión.
¿Cómo recordaremos 2023 en el mundo del cine? Por supuesto, por el «Barbenheimer», las huelgas en Hollywood, las obras maestras animadas y los nuevos trabajos de grandes maestros: desde la comedia cínica de Roman Polanski hasta el canto del cisne del fallecido William Friedkin.
El equipo de «Después de los Créditos» ha visto más de 100 películas estrenadas en cines o en línea en 2023, y mediante votación general ha seleccionado las 10 mejores. ¿Adivinan quién resultó ser el líder de la lista?
10.º lugar – «La ballena»
La mejor actuación de esta temporada de los Oscar es probablemente lo primero que viene a la mente cuando piensas en . Brendan Fraser logró poner toda la amplitud de su alma en este papel, brindando al público y a la crítica no solo una actuación magnífica, sino también llenando esta pequeña película de vida.
El 21 de febrero se estrenó en digital la nueva película de Darren Aronofsky «La ballena» con Brendan Fraser en el papel principal. Hablamos del regreso cinematográfico de la estrella de «La momia» en un papel poco habitual
Abrir materialDesafortunadamente, estrenada a principios de este año, ahora es más relevante que nunca, y las preguntas sobre el poder del amor y la humanidad parecen aún más irresolubles. El drama sobre el moribundo recluso Charlie y las personas que lo rodean en sus últimos días de vida da una poderosa carga de bondad, capaz de guiar en la búsqueda de ese tan necesario rayo de esperanza. Sin embargo, encontrarlo, de la mano del director Darren Aronofsky, será en un desgarrador torrente de tristeza capaz de conmover a todos.
9.º lugar – «Tú heriste mis sentimientos»
El mejor Woody Allen del año, incluso teniendo en cuenta que este año también estrenó nueva película . Una película inteligente y sutil sobre los problemas de la gente buena que, para que el mundo sea un poco mejor, ha olvidado cómo decirse la verdad, y para poder vivir con ello, ha aprendido a mentirse también a sí misma.
Se estrena «Gran ironía», la nueva película del clásico estadounidense Woody Allen, quien por primera vez en su carrera ha cambiado al francés y lo habla con bastante soltura y con inesperada
Abrir materialEs una película terapéutica sin ser intrusiva, inteligente sin ser pretenciosa y actual sin ser estridente, sobre lo que probablemente preocupa a todos. ¿Cómo sobrellevar la rutina? ¿Cómo elogiar la creatividad de un ser querido si no te resulta tan cercana? ¿Cómo reconciliarse con la edad? ¿Cómo discutir sobre relaciones personales cuando el mundo que nos rodea se precipita hacia un abismo evidente?
Nicole Holofcener, la melancólica favorita de los lectores de la revista New Yorker (en nuestra realidad, algo entre el Anillo de los Jardines y el canal Cultura), ha rodado probablemente una de las películas más beneficiosas para el alma del año para la audiencia más amplia de su carrera. No hace falta vivir ni siquiera dentro del tercer anillo de circunvalación para entender que la vida es complicada, pero hay que vivir. Al final, como en Woody Allen, ayudan el amor y el azar, y como Holofcener aún no tiene 87 años y cree en las personas, para ella se trata más del amor. Y solo podemos alegrarnos de ello.
8.º lugar – «Siempre recordaré sus rostros»
2023 puede considerarse con seguridad el año del cine conversacional y terapéutico. En el drama de Jeanne Herry sobre criminales y personas que han sufrido violencia, se ha encontrado la fórmula ideal: ambas partes hablan directa y abiertamente de sus sentimientos y emociones, los viven para poder seguir adelante.
El 19 de octubre apareció en plataformas online el drama de Jeanne Herry «Siempre recordaré sus rostros» sobre criminales y personas que han sufrido diversos tipos de violencia. Herry compartió la silla con otro
Abrir materialCada uno de los personajes de la historia (o más bien historias, todas con un contexto único) teme reconocer sus propias vivencias como algo normal, no vergonzoso. Pero es precisamente en el círculo de personas igualmente confundidas y que sufren experiencias traumáticas, cada una de las cuales aún tiene derecho a la felicidad, donde logran dar los primeros pasos hacia esa misma felicidad.
Quizás la película esté un poco idealizada, y en realidad un experimento similar de justicia restaurativa difícilmente transcurriría tan fluidamente, pero para eso está el cine, para dar incluso a una idea tan ambiciosa la fuerza, el poder y la magia propios del arte.
7.º lugar – «El chico y la garza»
Como se dice, papá ha vuelto. No es de extrañar que el nuevo trabajo de Hayao Miyazaki esté en nuestro top, ya que hemos escrito que el genio no sabe hacer otra cosa que obras maestras, y es pura verdad. Visualmente, es simplemente un orgasmo, y en cuanto a significado, probablemente el proyecto más enrevesado del maestro. Sin embargo, el anime no deja de ser interesante, colorido y muy conmovedor.
Se estrenó en los cines rusos el nuevo trabajo del genial animador Hayao Miyazaki «El chico y la garza». El maestro de 82 años ya en 2013 dijo que se retiraba, y esto
Abrir materialEn esencia, aquí todo es maravilloso: el dibujo tradicional de Miyazaki, los temas que conmueven hasta el dolor (tanto al espectador como al creador), la atmósfera de cuento de hadas y las maravillas del realismo mágico en todo su esplendor. En general, no incluir «El chico y la garza» entre las 10 mejores películas de 2023 habría sido un verdadero crimen. Gracias a Dios, nuestra redacción no lo ha cometido. Francamente, da miedo imaginar lo que le espera al estudio Ghibli cuando el maestro de la animación japonesa ya no esté y no pueda volver a engañar al mundo diciendo que se jubila.
6.º lugar – «Saltburn»
La película más extravagante y loca de esta lista logró causar revuelo en el TikTok extranjero entre los espectadores comunes, mientras que entre los críticos recibió una acogida más fría que «Joven prometedora», la película anterior de la directora Emerald Fennell.
La historia de Oliver (Barry Keoghan), un intruso en los círculos aristocráticos a través de una estrecha amistad con el encantador Felix (Jacob Elordi), se convierte en una auténtica pesadilla para todos ellos.
Otra sátira sobre los ricos, ahora ingleses, se parece más a «Parásitos» que al «Triángulo de la tristeza» del año pasado. A la fórmula conocida se suma una increíble puesta en escena visual, una banda sonora de los 2000 y una compleja historia de amor. Es difícil de ver, es dolorosa y monstruosa en su expresión, pero es precisamente esta trama la que da la clave para (no) entender a los personajes y hace que esta película sea especial.
5.º lugar – «Rye Lane»
Dos adolescentes se conocen en un baño público: así comienza de manera poco convencional la comedia romántica juvenil de la debutante Raine Allen-Miller «Rye Lane». Y lo más agradable de esta película es que hasta el final es imposible adivinar cómo y dónde terminará. Pero en compañía del tímido Dom (David Jonsson) y la desenfadada Yas (Vivian Oparah), este viaje por las calles del sur de Londres no será aburrido. Allen-Miller parece construir deliberadamente la película para que el espectador no sospeche lo que les espera a los personajes en la siguiente esquina, sino que simplemente disfrute de cómo estos dos se comunican, ríen, se meten en situaciones incómodas y discuten con deleite la vida que les rodea.
La directora no oculta su apego a las comedias románticas tradicionales, con la obligada discusión sobre los ex y la vergüenza al relacionarse con los familiares. Y si se quiere, se le puede reprochar, pero por la forma en que envuelve esta sencilla historia se puede perdonar todo. En pantalla solo hay colores brillantes, escenas filmadas según los preceptos de Michel Gondry y Wes Anderson, gags al estilo de Monty Python y «Friends», lentes gran angular, un ritmo constante, ligereza y risas.
Al fin y al cabo, nadie sabe cuándo llegará el amor inesperadamente, resume Allen-Miller. Quizás justo en la esquina de la tienda por la que pasas todos los días. O quizás en un baño público. Who knows.
4.º lugar – «Spider-Man: Cruzando el Multiverso»
Al verla, no solo obtienes un placer estético fantástico, sino que también te sumerges más en los universos de otros Spiders, tocando el misterio principal de «¿por qué el tío Ben siempre muere?» «¿cómo funciona todo?»
El estreno mundial ha vuelto a caer en la pegajosa red de araña, lo que significa que Miles Morales ha regresado a las grandes pantallas para conquistar de nuevo el multiverso y los corazones del público, apuntando a
Abrir materialUna buena secuela desarrolla más personajes secundarios, en particular a Gwen Stacy. Además, la animación en sí ha mejorado: cada realidad alternativa ha recibido su propio estilo visual único. Esto hace que la película no sea solo otra adaptación del querido Spider-Man, sino que la lleva a un nuevo territorio con otros antagonistas, problemas y preguntas a nivel de la estructura del universo.
El final hace desear más y esperar con ansias la continuación. ¿Veremos otra película animada entre las nominadas al título de la mejor desde «Toy Story»?
3.er lugar – «Oppenheimer»
Cuando Christopher Nolan acierta, hay que verlo. No, en serio, si aún no has visto , definitivamente deberías correr a solucionarlo.
Los autores de «Después de los créditos» reflexionan sobre los pros y los contras de la neutralidad adoptada deliberadamente por Nolan respecto a la historia de Robert Oppenheimer.
Abrir materialLas malas lenguas dirán que parte del éxito de la película se debe al fenómeno «Barbenheimer». Quizás en parte, y solo en términos de marketing. Porque la película en sí es uno de los ejemplos del arte cinematográfico. Un elenco magnífico, encabezado por el incomparable Cillian Murphy, una brillante fotografía, una puesta en escena de nivel «Dios», una banda sonora excelente. Mención especial merece el trabajo de efectos de sonido: gracias a él, la inmersión del espectador en la película ocurre casi a nivel subconsciente.
Es la historia de un hombre y de toda una sociedad, de una vida y de todo un período, de un núcleo atómico y de una enorme explosión. La historia de lo insignificante que es el ser humano en el rostro del universo, pero de cuánto puede cambiar el curso de la historia esta unidad insignificante. Un merecido tercer lugar en la lista de las 10 mejores películas de 2023.
2.º lugar – «Los que se quedan»
Las fiestas no solo son tiempo de milagros, sino también a veces un momento en que la soledad puede sentirse con especial fuerza. Y la película de Alexander Payne ha absorbido ambas ideas, contando una historia a la vez muy triste pero reconfortante sobre tres personas que no son precisamente cercanas entre sí, que se sienten abandonadas no solo en Navidad, sino en la vida.
En internet se puede (y se debe) encontrar la nueva película de Alexander Payne, la comedia navideña «Los que se quedan» – un cine profundo y sorprendentemente cálido por el que uno de los directores más inteligentes de A
Abrir materialEn esta dramedia se pueden encontrar numerosas referencias a los queridos clásicos del cine de los 80 sobre adolescentes y adultos que sufren desarraigo y están perdidos en el mundo. Al igual que en esas películas, en «Los que se quedan» hay lugar para reflexiones sobre las máscaras sociales y la sinceridad, la política y la sociedad, además de un increíble Paul Giamatti y un prometedor Dominic Sessa.
Y al final de la película te espera un regusto agridulce: como si te hubieran cubierto con una manta caliente de las adversidades, aunque los problemas no hayan desaparecido. Sin embargo, la lección está aprendida: a veces los imprevistos se vuelven salvadores del alma, y la sinceridad y la apertura pueden cambiar la actitud ante la vida tanto del más cínicamente insensible como del más arrogantemente insolente. Aunque no sea para siempre, al menos permite alegrar la soledad temporal del otro.
1.er lugar – «Los asesinos de la luna»
Martin Scorsese ha rodado una de sus mejores películas del siglo XXI. Por primera vez en un año dedicado a películas de tres horas (desde «Oppenheimer» hasta «Los criminales»), al verla surge la sensación de que la película podría haber sido más larga. Scorsese reescribe la gran novela americana, filma una historia de amor, adapta una crónica policial, combina «Petróleo sangriento» con «McCabe y la señora Miller», rueda un gran cine sobre personas miserables: esas tres horas y media valen por una filmografía aparte.
A sus ya respetables años, Scorsese, tras filmar la crónica criminal de todo un siglo, no se ha vuelto más cínico, como Roman Polanski, sino más sabio. Al contar la historia de la formación de la América moderna (y del mundo en cierto sentido), el clásico propone recordar no a los criminales, sino a las víctimas. Sí, como siempre en el director, ante nosotros hay un panorama de los pecados humanos – codicia, crueldad, indiferencia hacia el destino ajeno, pero ante todo – un llamamiento increíblemente sincero a la justicia.
El 5 de diciembre se estrenó en digital la película «Los asesinos de la luna» de Martin Scorsese. El streaming de la manzana le dio al director un montón de dinero y no lo limitó en duración, y nosotros
Abrir materialTriste, fatalista, rodada, parece, ante todo para leer el obituario al final, esta película no es otra épica sobre personas «grandes» y una historia «grande», sino un guion monumental entre las fechas en la fosa común de aquellos a quienes la historia ha dejado de lado. Al mezclar en algún momento la ficción con el documental, y lo eterno con lo histórico, Scorsese llama ante todo a recordar a estas personas, y esta es quizás la declaración más digna del año cinematográfico pasado.
Comentarios
0Aún no hay comentarios.