En Netflix se estrenó la nueva película de David Fincher «El asesino», donde Michael Fassbender habla sobre los detalles de la profesión de sicario. Nosotros, a su vez, hablamos sobre la película y cómo resultó.

Tras el lanzamiento de la ambigua y casi tres años de pausa, David Fincher regresó (a sus raíces) a Netflix con el thriller neo-noir «El asesino», cuyo estreno mundial tuvo lugar en el 80.º Festival de Cine de Venecia y recibió una ovación de casi siete minutos. Ahora la película ha llegado al streaming «tudum», con el que el director tiene contrato y, según las halagadoras críticas de Fincher, con el que seguirá trabajando en el futuro. Por supuesto, la plataforma no interfirió en la realización de un proyecto largamente planeado y le dio carta blanca de producción, pero ¿hasta qué punto el nombre en los créditos corresponde a la calidad del resultado? Intentemos averiguarlo.

Román Kovalev

Por qué «Mank» de David Fincher no es la mejor película del año

Tras el estreno de la película de David Fincher «Mank», la cuestión de la mejor película del año sigue abierta.

Abrir material

¿Qué hay de la trama?

Un asesino a sueldo sin nombre (Michael Fassbender) espera a su objetivo en un edificio frente a los lujosos apartamentos de un hotel en París. No se sabe cuándo llegará exactamente el objetivo, por lo que en su refugio temporal (un espacio cerrado por reformas) el sicario se ve obligado a combatir el aburrimiento.

Por cierto, ante nosotros hay un perfeccionista profesional con un 100% de efectividad. Se enjuaga y desinfecta el lavabo después de cepillarse los dientes, hace ejercicio, duerme sobre un paño de tela, casi nunca se quita los guantes, trata de no destacar y come en el «McDonald's» (el equivalente occidental de «Vkusno i tochka», por si alguien no lo sabía) solo por camuflaje. El hombre incluso tiene un claro algoritmo de asesinato a distancia, donde antes de disparar debe verificar el pulso. ¡Pero! Cuando la persona encargada finalmente aparece en la mira, algo sale mal. El sicario comete su primer error y, con un clásico «¡Joder!», la vida da un nuevo giro.

Sin completar la misión, pero eliminando todas las pruebas con maestría, el hombre, con escalas y una breve demora en un punto intermedio, regresa a su refugio en República Dominicana, donde descubre que dos desconocidos, siguiendo las indicaciones del empleador (Charles Parnell), han atacado a su novia (Sophie Charlotte) y, mediante torturas, intentaron extraerle información. Decidido a no tolerar tal insolencia, el sicario empaca y se prepara para un nuevo viaje, en el que planea ajustar cuentas con todos los involucrados en el atentado contra su vida y la de su amada.

Asesino, pero no un cíborg

La base del nuevo proyecto de David Fincher es la serie homónima de cómics franceses, escrita por Alexis Nolent (conocido como Matz) e ilustrada por Luc Jacamon. Esta historia fue convertida en guion por Andrew Kevin Walker, quien trabajó en los textos de las películas «Seven» y «Sleepy Hollow». Parecía la combinación perfecta para que el renombrado director recuperara su forma (género favorito, fuente sólida y guionista probado), pero no todo es tan sencillo. Sin duda, estilísticamente volvemos a disfrutar del «viejo y querido» David Fincher, sin embargo, el contenido argumental y temático de la película bien podría decepcionar a muchos fanáticos.

«El asesino» es, sin duda, el proyecto más simple del director, sin deconstrucción del género, sin una historia compleja y de múltiples capas, ni giros argumentales inesperados. Ante nosotros tenemos la historia de venganza más clásica con todos los patrones asociados. Se diferencia del típico «John Wick» solo en que aquí no hay acción en absoluto, y solo hay una pelea, que no puede presumir de una coreografía compleja (así fue concebido). En esencia, David Fincher tenía en sus manos un conjunto de herramientas completamente común: una historia simple (incluso banal), un par de actores de renombre, el equipo necesario para el rodaje y, por supuesto, los fondos para realizar el proyecto. Con todos estos medios, disponibles para casi cualquier director mínimamente conocido, debía demostrar de qué es capaz como artesano profesional. Y, hay que decirlo, no falló.

En su nivel más elemental, «El asesino» resultó ser una película buena y sólida. Aunque no sea el producto que la mayoría espera del director, el trabajo está realizado con una habilidad endiablada. El característico color grading, el suspense en situaciones cotidianas, el perfeccionismo en cada plano y la pretensión de profundidad a través de las reflexiones filosóficas del personaje, que es un antihéroe. Fincher demuestra que incluso a partir de un proyecto banal y predecible es capaz de crear una película atractiva que no aburrirá al espectador en dos horas y será capaz de mantener la atención incluso en los momentos en que no ocurre nada especial en la pantalla.

Otra cuestión es si la película habría recibido su ovación en Venecia y críticas elogiosas si en los créditos, junto a la categoría «director», figurara un nombre menos conocido. Creo que difícilmente. Probablemente la habrían destrozado ya a nivel de guion y cuestiones de texto (al menos un asesinato en la película es completamente innecesario). Y también habría recibido críticas por su profundidad fingida, que distrae de los problemas reales.

Pero, como se sabe, un nombre icónico puede ser tanto un don como una maldición. En el sentido de que los directores del nivel de David Fincher tienen dos opciones: o se les exige algo elevado y casi genial, por lo que los proyectos simplemente buenos pueden ser destrozados por no cumplir con las expectativas, o las películas mediocres y malas se cubren y justifican con una «profunda intención con una trama simple que muchos no entendieron y subestimaron» (u otras circunstancias). En esta situación, el nombre del director claramente jugó a su favor, pero «El asesino» definitivamente no es una mala película. Además, estoy seguro de que la expresión «el hombre que dirigió «El club de la lucha» y «Seven»» hoy en día ya no es tanto un gran logro como una carga de responsabilidad.

¡Ya estoy en su cabeza!

Probablemente debería haber aclarado de inmediato que la actuación de Michael Fassbender no es el último mérito de que «El asesino» sea un buen cine. El actor se transformó tan magistralmente en un sicario frío e imperturbable que observar dos horas su beneficio después de cuatro años de ausencia en la pantalla es un placer. Solo que, contrariamente a las palabras del personaje sobre su falta de rostro y mimetismo, Fassbender con esa cara y ese aspecto parece extremadamente sospechoso y aterrador, por lo que en el mundo real difícilmente podría llevar a cabo su venganza.

Lo que la película logró hacer «sin rostro» son las ciudades. Todas esas calles y edificios que rodean al personaje no están vinculados a nada y son completamente inexpresivos. Alrededor solo cambia el clima y la hora del día, por lo que no siempre está claro dónde está Francia, dónde EE. UU. y dónde República Dominicana. Este detalle refleja al cien por cien la atmósfera de la película, donde Fincher nos dice que es solo una ciudad con un montón de gente, entre la que fácilmente puede esconderse un tipo así. Ellos se fusionan magistralmente con nosotros y a primera vista se ocupan de asuntos cotidianos, pero su rutina es la muerte de alguien, y lo más probable es que el objetivo ni siquiera tenga tiempo de sospechar nada.

Por lo tanto, cabe señalar que David Fincher logró transmitir la insignificancia a través del entorno de manera excelente. Se dice a los espectadores que el asesino está en París, y hay que creer esa información, porque aquí no hay ninguno de los atributos habituales como la Torre Eiffel o el Arco de Triunfo (y ahora recuerden la capital de Francia en , donde Keanu Reeves organizó una masacre prácticamente en cada monumento).

Evgeny Belousov

Baba Yaga se jubila. Otra vez: reseña de la película «John Wick 4» (2023)

En los cines rusos se estrenó oficialmente la cuarta parte de la franquicia «John Wick». La historia sobre un sicario que inicialmente se vengó de los bandidos por matar a su perro y robar su coche no se cansa de expandir

Abrir material

A pesar de que el sicario tiene un mínimo de diálogos en la trama, el espectador escucha su parloteo constantemente. Nos colocan dentro de la cabeza del personaje y escuchamos todos sus pensamientos y reflexiones todo el tiempo. La observación de lo que sucede y la actitud ante cualquier situación se forma desde la única posición disponible. Mientras tanto, el asesino nos familiariza con el día a día de la «profesión», comparte su amor por la música de The Smiths y nos cuenta sus mandamientos-mantras como «anticipa, no improvises» o «no confíes en nadie y solo participes en la pelea por la que te pagan». Solo que absolutamente cada una de las reglas es violada por el sicario durante la película, como demostrando que el paraíso para un perfeccionista pragmático es solo una ilusión que la vida destruye constantemente con facilidad.

En general, en la película hay un mínimo de nombres y todos los personajes aparecen en los créditos simplemente como «Objetivo», «Abogado», «Cliente» o «Experto» (este papel recayó en la magnífica Tilda Swinton, por cuyo chiste obsceno ya vale la pena ver esta película). Quizás, con todas estas etiquetas sin nombre y la trama simple, los creadores nos dicen que «El asesino» es solo el esqueleto de cualquier historia de venganza, sobre el que se puede superponer cualquier carne.

A los personajes se les puede dar cualquier nombre y carácter, colocarlos en cualquier ciudad y barajar y decorar los eventos internos como se quiera, pero la película no cambiará por ello. El protagonista de todos modos alcanzará el resultado final, pasando por objetivos intermedios, y al final seguramente encontrará la paz. La cuestión es cómo el director manejará este esqueleto, y Fincher, como ustedes saben, domina el oficio cinematográfico a la perfección.

¿Qué hay al final?

«El asesino» es una película simple pero bastante buena que gustará a los fanáticos del género, pero si alguien esperaba algo revolucionario y genial de David Fincher, probablemente tendrá que esperar un par de años más. Sin embargo, creo que no es del todo correcto cargar al nombre del director con demasiada responsabilidad, ya que todos a veces necesitamos hacer lo que simplemente nos da placer, independientemente de las exigencias de los demás. Quizás Netflix lo entendió de inmediato y por eso le dio carta blanca al director, sabiendo que el hombre que regaló al mundo «El juego» y «La red social» todavía tiene balas en su cargador, solo que necesita tiempo para apuntar bien. Dios quiera que no falle.