Desde melodramas independientes hasta blockbusters de cómics: contamos las películas más exitosas, en nuestra opinión, de principios de año.
En los primeros seis meses, sucedieron muchas cosas en el mundo del cine – Guy Ritchie estrenó dos nuevas películas, James Gunn se despidió del universo cinematográfico de Marvel, Pixar volvió a meter la pata, y el cine nacional demostró una vez más que tiene algo que ofrecer incluso al público más exigente.
El equipo de «Después de los Créditos» vio más de 50 películas estrenadas en cines o en línea de enero a junio de 2023 y, mediante votación general, eligió las 10 mejores. ¿Adivinan quién quedó en la cima de la lista?
10.º lugar — Spider-Man: Across the Spider-Verse
Mientras todo el cine de superhéroes reciente se derrumba y espera nerviosamente un reinicio, la creación de Peter Ramsey, Rodney Rothman y Bob Persichetti sigue firmemente a flote (o en la telaraña), mostrando con entusiasmo técnicas innovadoras de animación y demostrando su estatus como la mejor adaptación de las historias del amigable vecino Spider-Man.
La polifonía de los universos arácnidos deleitará a los fans más devotos: los autores lo han tenido todo en cuenta en todas partes y al mismo tiempo, resucitando incluso a los prototipos más lejanos de Spider-Man (por ejemplo, el rebelde británico Spider-Punk o el indio Spider-Man Pavitr Prabhakar).
En general, es de nuevo un vertiginoso y electrizante non-stop de atracciones, donde cada minuto ocurre un bullicio divertido, tecnológico y caricaturesco. Y en las raras pausas, los autores, ya sobre raíles, se apoyan en los temas eternos de los superhéroes: sobre la fuerza, la responsabilidad, el conflicto entre padres e hijos y la búsqueda de uno mismo en un mundo que cambia rápidamente (¿o mundos?).
La taquilla mundial vuelve a estar atrapada en una pegajosa red de araña, lo que significa que Miles Morales ha regresado a la gran pantalla para conquistar de nuevo el multiverso y los corazones del público, apuntando a n
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9.º lugar — Aita
Mientras «Cheburashka» salva los cines rusos del desastre y «El Desafío» irrita con su pomposidad y product placement, el cine yakuto sigue haciendo su trabajo con calidad: lanzar excelentes películas de género que no da vergüenza ver uno mismo y recomendar a los cinéfilos.
En este sentido, es un ejemplo maravilloso: la pantalla bañada en neón y lluvia te absorbe por completo durante la visualización, y las preguntas existenciales en la celda de la prisión, al volante de un tractor y bajo la mira de antiguos amigos y vecinos adquieren un carácter especial y tan familiar para nuestra gente.
El 30 de marzo se estrena «Aita», la nueva película del director yakuto Stepan Burnashev («Nieve Negra»), en quien esta vez parecen haberse fusionado de repente Fincher, Winding Refn y Carpenter.
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8.º lugar — Infinity Pool
Los thrillers alegóricos intuitivos son la tendencia que tanto nos faltaba. Y la de Brandon Cronenberg, que combina elegantemente la incómoda composición de «Mr. Robot» y las imágenes caóticamente extravagantes de Gaspar Noé, es una clara confirmación de ello.
Brandon Cronenberg obliga a un escritor fracasado a sumergirse en la oscuridad interior en el inquietante y fascinante horror «Infinity Pool».
Abrir materialLa expresiva mímica de Alexander Skarsgård (que nos recuerda por qué amamos esta dinastía), la locura sexual de la princesa del cine de autor Mia Goth, el hotel donde ocurren cosas diabólicas (¡hola, Shyamalan!), las máscaras horripilantes que sorprenden ligeramente por la franqueza de su simbolismo: todo esto, como si fuera demasiado, pero en realidad, es justo lo necesario.
Ese tipo de cine no se ve por la historia. Es como las reflexiones con un amigo ligeramente borracho en el balcón de un agradable apartamento en una tarde de verano sobre cómo funciona el mundo.
Si ya han visto hasta el cansancio a Ari Aster, ¿por qué no echar un vistazo a «Infinity Pool» y luego discutirlo con amigos en la vida real?
7.º lugar — Aftersun
«Ahora no mires» del mundo de los melodramas familiares. Hace tiempo que está claro que a los británicos les salen mejor las películas de viajes: vacaciones, viajes de negocios, la próxima misión en cualquier parte de la saga Bond, pero incluso en esa orgullosa fila se destaca.
Se estrenó «Aftersun», una tierna y triste película sobre unas vacaciones de un padre y su hija. Sobre una de las mejores películas de 2023, en nuestra reseña.
Abrir materialEs a la vez una película triste y extremadamente acogedora sobre cómo una niña ya adulta regresa a los recuerdos de la infancia para descubrir cómo lo alegre se mezcló con lo triste, y cómo nada de eso se puede recuperar (especialmente al padre, que se fue dejando tras de sí todo lo que una persona puede dejar: videos divertidos y recuerdos desvaídos).
Todos los ingredientes habituales se mezclan en la película en proporciones inusuales, e incluso el agua, el sol, el tema de la memoria, el montaje poético y la canción Losing My Religion, ya algo manidos, se ven inesperadamente frescos, aunque previsiblemente tristes. Pero lo valioso de esta película es que no promete, como otras películas del género coming of age, que todos nos encontraremos y salvaremos en esta vida, sino que, mirando los rostros, las paredes y las piscinas infantiles, reconoce honestamente que todos —nosotros, ustedes y ellos— estamos perdidos absoluta y, en general, definitivamente, y que ni los niños, ni los adolescentes, ni mucho menos sus padres saben qué hacer al respecto.
6.º lugar — Air: La historia detrás del logo
La película de Ben Affleck es como una ilustración visual del concepto de «sueño americano» o una adaptación de la icónica frase Just do it! Es una película en la que los soñadores hacen historia ante los ojos de todos.
El 12 de mayo se estrenó en digital la nueva película de Ben Affleck «Air: La historia detrás del logo». La película de Amazon Studios sobre la firma del revolucionario contrato entre Nike y el gran jugador de baloncesto M
Abrir materialInmersión perfecta en la atmósfera, historia inspiradora, el lado oculto de la industria deportiva: «Air: La historia detrás del logo» es esa película que no necesita ser contada, hay que verla. Y luego quizás comprarse un par de zapatillas nuevas...
5.º lugar — John Wick 4
. En la capacidad de superarse a sí mismo, Chad Stahelski ha vuelto a triunfar. No en vano, es especialista en acrobacias.
La cuarta parte de la franquicia «John Wick» se estrenó oficialmente en los cines rusos. La historia del asesino que inicialmente se vengó de los bandidos por matar a su perro y robar su coche no se cansa de expandir
Abrir materialLa máxima calidad del trabajo de cámara, el culto a las artes marciales y la polifonía de homenajes a todos los héroes de los clásicos de acción (desde Bruce Lee hasta Clint Eastwood) han elevado la película de acción a un nivel completamente nuevo, al que otros seguirán a Stahelski.
Cine de género ejemplar con filosofía de contemplación y citas contundentes del Bushido. Magnitud bondiana: desde el frío neón de Osaka hasta el amanecer naranja en París. Casi tres horas para tales ejercicios es, por supuesto, demasiado, por lo que algunas escenas de lucha se calcan a sí mismas, convirtiéndose en porno de lucha, pero en los momentos clave es una verdadera obertura.
Al mismo tiempo, el director no olvida suavizar los golpes contundentes con sonrisas sarcásticas, recordando una vez más al espectador que en la vida no es así y tomárselo demasiado en serio sale caro. No te puedes cubrir con una chaqueta de una lluvia de balas. Esto es solo cine, nada más. ¡Pero qué cine!
4.º lugar — El jardinero silencioso
Desde los tiempos de su primer guion, para la película de culto «Yakuza» del director Sydney Pollack, Paul Schrader no se ha molestado no solo en inventar un nuevo giro argumental, sino siquiera en alguna nueva moraleja, y es precisamente en esto, por extraño que parezca, donde reside el principal valor de sus películas.
Para Schrader, como el último gran existencialista estadounidense, esto no es una autorepetición, sino un intento sincero de transmitir verdades finalmente sufridas. En particular, que todos pueden ser dignos de redención.
En el final de la trilogía temática sobre hombres silenciosos que se enfrentan simultáneamente a su pasado y a su futuro, sin saber qué hacer en tal situación, Schrader, además, es optimista contra su costumbre. Es una película muy hermosa sobre jardines y nazis, y sobre que en el huerto, como en la vida, es importante, por supuesto, lo que siembras, pero con lo que cosechas solo ayuda un milagro.
En las plataformas digitales se ha estrenado la nueva película de Paul Schrader «El jardinero silencioso». Sobre cómo el guionista de «Taxi Driver» y director de los recientes pequeños éxitos «Cálculo frío» y «El diario de un pastor» en
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3.er lugar — Babilonia
Uno de los temas más comunes de Hollywood en los últimos años es cuando los cineastas filman sobre cineastas. A veces ficticios, a veces reales, a veces clásicos, a veces modernos. Y tenía todas las posibilidades de perderse entre otras películas similares. Pero por alguna razón no se pierde.
Las ideas sobre la bacanal en el cine cambiarán claramente después de la película de Damien Chazelle «Babilonia». Personas, animales, alcohol, sustancias prohibidas: todo se mezcla en su nueva película, que
Abrir materialQuizás se deba al variado y muy talentoso elenco actoral. Quizás el humor y la farsa del guion equilibran magistralmente los giros completamente estándar. Quizás Damien Chazelle simplemente entiende bien lo que hace.
Pero «Babilonia», sumergiéndose en lo más profundo del lado poco atractivo y desenfrenado del cine, tiene definitivamente su propia personalidad. ¿Y no es eso ahora la clave del éxito: la individualidad?
2.º lugar — Guardianes de la Galaxia Vol. 3
Marvel Studios atraviesa tiempos no muy buenos. Los últimos proyectos son cada vez más criticados por el público, ya que la agenda prevalece sobre el contenido, pero en este contexto, la película de despedida de James Gunn ha logrado destacar espléndidamente. La tercera parte puso punto final a la historia de este equipo y regaló a los espectadores un huracán de emociones.
Están en cartelera (también en la rusa no oficial) los terceros «Guardianes de la Galaxia», el regalo de despedida de James Gunn a los fans de Marvel antes de sumergirse de lleno en el trabajo en el universo cinematográfico
Abrir materialEs otra prueba de que el interés por los superhéroes sigue vivo, porque lo principal es que la película esté hecha con calidad y con alma. No es necesario tener en el arsenal a Batman, Flash o Spider-Man para atraer al público al cine, porque se puede formar un equipo incluso con marginados, donde el personaje principal resulte ser un mapache. Solo queda añadir buena música, mezclar comedia y drama, añadir un par de temas para reflexionar, decorar con efectos especiales y, voilà, el plato del chef que todos admiran está listo.
1.er lugar — Rye Lane
«Una comedia romántica británica moderna hilarantemente inventiva» (c) Rolling Stone
«Una comedia romántica soleada del sur de Londres que da en el clavo» (c) The Guardian
«Es una historia cálida, divertida y que instantáneamente te gana» (c) Empire
Este éxito de Sundance fue difundido por muchos medios mundiales, y casi todos coincidieron unánimemente en que la película había sido un acierto. Y es difícil discutirlo. En ella, de alguna manera extraña, se fusionan armoniosamente la fórmula clásica de la comedia romántica sobre el encuentro casual de almas afines, el humor y los problemas de la generación moderna, que se comunica principalmente en redes sociales y mensajería y para la que es importante la ausencia de toxicidad y «banderas rojas», y el amor infinito por el cine.
El uso de colores neón y pastel, así como del objetivo ojo de pez, le da a la película una sensación de cuento de hadas, y la presencia de Colin Firth en un divertido cameo es como un testigo pasado de la generación anterior a la futura. Con películas como esta, ese futuro existe para todos nosotros, amantes del buen cine.
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