A principios de año se estrenó el nuevo proyecto de Danila Kozlovsky, «Karamora». No hablamos de él de inmediato, sino que nos tomamos un tiempo para asimilar lo que sucedía en la pantalla. Al final, podemos decir que el proyecto definitivamente mere...

«Karamora» es una serie con un destino complicado. Se empezó a hablar del proyecto ya en 2017. La silla de director debía ocuparla Ilya Naishuller. Habría sido el segundo proyecto conjunto del director y Danila Kozlovsky, ya que antes trabajaron juntos en la película «Hardcore». Teniendo en cuenta este hecho, los espectadores esperaban con esperanza la continuación del gore sanguinario con la adición de la atmósfera histórica de principios del siglo XX.

El formato del proyecto también cambió. Primero querían hacer una serie. Luego se decidió rodar un largometraje, pero después volvieron a la opción de la serie. El resultado fue una historia de ocho horas, cuya dirección asumió el propio Danila Kozlovsky.

Analicemos qué tipo de director resulta ser Kozlovsky y, paralelamente, discutamos sus habilidades actorales.

Pura pomposidad

En muchos portales de internet se señaló con razón que en la actuación de Danila hay mucha pomposidad. Quizás aquí radica el principal problema de nuestro creador, que se arrastra desde su proyecto debut como director: la ausencia de otro director y una mirada externa a su propia actuación. Nadie puede bajar un poco el nivel de su pomposidad. Para los espectadores que ya han visto más de una película con Kozlovsky, esto no será una novedad, pero si te encuentras con la obra de Danila Valerievich por primera vez, te hemos advertido.

¿Y Karamora?

Echemos un vistazo más de cerca al nuevo héroe de Kozlovsky. Un ex noble que se involucra en el movimiento revolucionario. Es joven, ingenuo y, lo más importante, no tiene la experiencia ni la sabiduría con las que podría atraer y retener a los miembros de su equipo. Así que solo le queda pronunciar discursos melancólicos y pomposos sobre la causa justa. A veces dan ganas de ignorar las palabras del héroe como el zumbido de un mosquito. Por cierto, «karamora» es precisamente una variedad de mosquito patilargo. Entonces, ¿quizás esa actuación es precisamente dar en el clavo con el personaje? La historia parece no necesitar a este héroe, pero alguien tiene que impulsar la trama.

Se puede trazar un paralelismo con el propio trabajo de Danila en el proyecto. Se dijeron tantas palabras bonitas, se hicieron muchos anuncios publicitarios, pero estaban tan llenos de palabras pomposas que detrás de todo eso no se apreciaban los principales puntos fuertes de la película, lo que podría haber alejado a los espectadores. Aunque al final resultó ser un proyecto desenfadado, con buenas imágenes y un excelente reparto. En este sentido, Kozlovsky como director hizo un gran trabajo. Como un verdadero revolucionario, se lanzó audazmente a la lucha contra la desconfianza hacia los proyectos fantásticos nacionales.

Ambiente

La acción transcurre en una Rusia alternativa del siglo XX. Todas las acciones principales tienen lugar en San Petersburgo o Moscú, y el comienzo de la historia, en Tiflis. A veces, Peterhof hacía el papel de Ámsterdam, que visitaban los personajes principales.

La característica principal de la historia es que hay vampiros que ocupan puestos en los altos niveles del poder. Según la versión de los autores, los vampiros llegaron a Rusia gracias a Pedro el Grande. Por cierto, aquí también se da la respuesta de cómo Alejandro II sobrevivió a seis atentados. Sí, sí, la respuesta es la que supones, dado el contexto.

La característica principal del proyecto son las imágenes y el magnífico trabajo del director de arte. Durante el rodaje se utilizaron más de 150 localizaciones. Las calles sucias y las casas abandonadas y llamativas contrastan con el mundo rico de lujosos interiores palaciegos y bailes coloridos. Como nuestros héroes: el pueblo llano contra la élite.

Los rostros de Karamora

Cuidado, esta sección puede contener spoilers.

Cabe señalar que la temática vampírica no es tan popular en nuestro cine. Anteriormente ya hablamos de los principales chupasangres en nuestro cine. Los creadores del show «Karamora» tenían la tarea de crear una imagen completamente diferente y única.

Evgenia Smykova

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Por lo que se puede dar un sobresaliente, es por el trabajo de los guionistas en el marco de la historia y la correspondencia de los hechos sobre la vida de los personajes con prototipos reales. Por el desarrollo y por el propio concepto de la acción de la serie, se puede comparar con el videojuego Assassin's Creed. Estás en el centro de una historia increíble, pero te rodean personajes históricos y están tan bien entretejidos en la trama que después de verla dan ganas de profundizar en la historia y leer un par de libros sobre tal o cual persona.

A continuación, hablaremos de los personajes más destacados de la serie y de las referencias históricas.

Koba

Uno de los primeros personajes históricos en aparecer en pantalla es el líder bolchevique: Koba. Es el apodo del partido de Iósif Stalin. De niño, Stalin sufrió una lesión en el brazo izquierdo. No se le enderezaba del todo en el codo. En la serie, sufre esta lesión en una pelea junto a Karamora.

Nobel

El compañero de Karamora, Nobel, aporta una dosis de humor al proyecto a lo largo de toda la serie. Enfermo de tisis y sabiendo que se acerca su muerte, acepta participar en la lucha contra los vampiros. Es el responsable de todos los inventos del grupo de combate. El prototipo del personaje es Emmanuel Ludvigovich Nobel, un famoso ingeniero que realizó muchos descubrimientos revolucionarios. Y el Premio Nobel se creó gracias a él (en honor a su tío).

Stolypin

Al igual que su prototipo real, el Pyotr Arkadyevich Stolypin local es responsable de los cambios en la vida de las personas. Solo que aquí se han añadido los vampiros. Queriendo devolverlos al mundo humano, por supuesto, encuentra resistencia en sus propios círculos. Uno de los eventos clave de uno de los episodios repite el evento en la dacha de Stolypin en San Petersburgo. También es interesante la mención del fenómeno de la «Corbata de Stolypin», el nombre coloquial del lazo de la horca.

Yusupov

Uno de los personajes más brillantes de la serie es Felix Yusupov. Se pueden decir muchas palabras positivas sobre la actuación de Evgeny Schwartz. No es de extrañar, ya que incluso en su primera escena aparece de manera extravagante con un vestido de mujer. Esto está directamente relacionado con la maldición de la familia Yusupov: en el linaje siempre quedaba solo un niño y no vivía hasta los 26 años. Por lo tanto, la madre de Felix, Zinaida Yusupova, lo vestía con vestidos, queriendo engañar a la maldición.

Hay una intersección interesante en el contexto histórico y cinematográfico. Es extremadamente divertido observar el encuentro entre Yusupov y Runevsky, interpretado por Filipp Yankovsky, porque Yankovsky interpretó el papel de Felix en la película «Rasputín» de 2011 (su compañero en pantalla entonces fue, quién lo hubiera pensado, Danila Kozlovsky). Resulta que Yusupov le da un consejo a Yusupov sobre cómo vivir.

El héroe de la serie también se preocupa de que el linaje de los Yusupov pueda interrumpirse debido a la idea de Stolypin de curarse. Esta misma idea es apoyada por Rasputín, por lo que Yusupov busca todas las formas posibles de detenerlo. Como sabemos por la historia, lo logrará.

En sus memorias, Felix Yusupov se enorgullece de su parentesco con Gengis Kan: el fundador del linaje era su nieto. Así, nuestro héroe, al disparar a los terroristas, grita: «¡Soy descendiente de Gengis Kan!». Tales son las referencias.

Rasputín

Uno de los personajes más misteriosos, al igual que su prototipo real, es Grigori Rasputín. Como Rasputín es conocido por poder ayudar al zarevich Alexei a sobrellevar los ataques de hemofilia, el personaje de la serie posee el don de la sugestión y el control de las emociones.

Entre los personajes también se pueden «encontrar» figuras del arte. Así, nos encontramos con Fiódor Chaliapin, Ígor Severyanin. Escenas aún más brillantes las obtuvieron Vladimir Mayakovsky y Lev Nikoláievich Tolstói.

Karamora: ¿héroe o monstruo?

En la imagen de Karamora se encierra una interesante reflexión sobre lo que le sucede a una persona que obtiene poder. Con cada episodio observamos cómo Karamora pierde su propósito inicial en esta lucha: vengar a su amada fallecida y liberar al mundo de los vampiros. Pero el héroe cambia. Tiene la oportunidad de ponerse al frente de todo el mundo revolucionario. Y en nombre de ello, está dispuesto a sacrificar sus principios. Así, ya en el primer episodio evita la ejecución, y después de un tiempo ejecuta tranquilamente él mismo e incluso está dispuesto a ir más allá: organizar una verdadera masacre sangrienta. ¿Tiene el héroe la posibilidad de volver a su camino, o pierde el alma y se vuelve similar a su enemigo?

Además del contenido de entretenimiento en forma de disparos, peleas, mucho fuego y sangre, el proyecto invita a reflexionar sobre quién es el verdadero mal. Durante muchos años, en muchos proyectos cinematográficos se enseñó a los espectadores que los vampiros son el mal y que no merecen nada más que asesinato y destrucción.

La tendencia a cambiar la evaluación de los vampiros ya la inició la serie «Vampiros de la zona media». Solo que esa serie lo hacía a través de la ironía y la risa, mientras que «Karamora» nos lleva por todos los oscuros recovecos del alma. Los creadores parecían querer mostrar que cualquier fenómeno en el mundo tiene dos caras. A veces, lo que podemos considerar como malo, en realidad es bueno. Después de todo, los vampiros en la concepción de Kozlovsky no son tan malos. Gobiernan y castigan a los culpables, solo que llevan un estilo de vida diferente.

De ahí surge la sensación de que el mismo Runevsky puede despertar más simpatía que el propio Karamora. Y para otro espectador, será al revés. Cada uno elige por sí mismo.

En resumen, tenemos ante nosotros una serie que definitivamente no vale la pena perderse. Por supuesto, inicialmente se concibió un gran proyecto con la creación de todo un universo. Y solo el tiempo dirá si veremos la continuación de la historia en nuestro tiempo o si las aventuras de Karamora terminaron aquí. Después de todo, el propio Kozlovsky admitió una vez que para él fue uno de los proyectos más difíciles de su vida.

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