¿Y si modernizamos «La Bella y la Bestia» y trasladamos esta historia a internet, o más bien al metaverso? El resultado es un colorido anime «La Bella y el Dragón», que mezcla motivos del cuento clásico y «Matrix», plantea cuestiones de acoso y empat...

El 14 de abril se estrena en los cines rusos «La Bella y el Dragón» (Ryu to Sobakasu) — un nuevo anime de Mamoru Hosoda, uno de los principales autores del género y creador de las famosas «El niño y la bestia», «La chica que saltaba a través del tiempo» y «Mirai, mi hermana pequeña». En esta ocasión, el maestro tomó como base la manida trama de «La Bella y la Bestia» y la aderezó con un envoltorio fresco en forma de metaverso, en el que ambos protagonistas se esconden deliberadamente. Junto con la nueva forma, llegaron otras materias en las relaciones entre los personajes, que pueden tanto complacer como decepcionar por su ambigüedad.

El artículo contiene spoilers menores (estarán marcados)

Bienvenidos al mundo U

Una colegiala llamada Suzu es, en el mundo real, una persona reservada y tímida que no puede confesar sus sentimientos y no logra cantar en público, a pesar de su gran deseo. Para personas como Suzu, existe el espacio virtual U, donde cada uno puede crear su propio avatar con una apariencia única y convertirse en quien siempre soñó. Así, la protagonista crea una nueva versión de sí misma — una hermosa de ojos grandes y cabello rosa llamada Belle, que de la noche a la mañana se convierte en una sensación en U gracias a su canto angelical y su apariencia de princesa Disney.

El mundo U está creado como un espacio seguro para todos y cada uno. Por eso, la aparición del Dragón, pendenciero e insociable, que viola las normas de los guardianes locales del orden, se percibe como una invasión de los límites personales de los visitantes de U. Así lo piensan todos, excepto Belle, que siente una inesperada simpatía por el marginado universal.

No juzgues un libro por su portada

«La Bella y el Dragón», siguiendo la fuente original, expresa una idea que hace tiempo es obvia pero que aún no pierde actualidad: que la apariencia — no es lo principal. Pero, si en el original esto se refería principalmente a la Bestia, en la versión de Hosoda se puede decir lo mismo de la bella. Aquí no se trata tanto de la apariencia en sentido literal, sino de la imagen y las etiquetas que la sociedad nos impone. Todos consideran a Suzu una introvertida y una bicho raro, e incluso ella misma empieza a creerlo. Pero detrás de esta imagen se esconde mucho más. Y su verdadero «yo» se revela plenamente precisamente en el espacio virtual. Quizás esto, y no la relación entre los protagonistas, pueda incluso llamarse la línea narrativa central del anime.

Al mismo tiempo, en la historia de Hosoda también cambió el paradigma de las relaciones entre los personajes. Aquí ya no se requiere de la «bella» un amor absoluto, empatía y la capacidad de mirar detrás del telón, sino también una demostración mutua de vulnerabilidad. Y este momento puede parecer contradictorio y ambiguo para algunos espectadores.

A CONTINUACIÓN, SPOILER

El autor obliga a la heroína a renunciar a ese mismo «yo» de internet debido a su «falta de autenticidad». Y apenas el espectador cree que internet y el metaverso según Hosoda son un futuro positivo, donde es posible ser uno mismo, inmediatamente se le insinúa la idea de que hay que vivir en el mundo real.

No hay una moralización excesiva en esto, pero surgen contradicciones en que las personas se van a internet no solo por complejos, sino también por influencia externa. Y para muchos, es un verdadero salvavidas (como para el propio Dragón, por ejemplo). Por lo tanto, este enfoque puede alejar a los espectadores que estén de acuerdo con esto.

FIN DEL SPOILER

Impecabilidad audiovisual

La trama del anime «La Bella y el Dragón» invita a debatir, reflexionar sobre la naturaleza del ciberacoso, encontrar motivos similares a los de «Matrix», pero aún mayores emociones provoca su marco visual y musical. Dado que Suzu-Belle actúa aquí como cantante, la película tiene muchos episodios musicales, cada uno de los cuales recuerda a un videoclip increíblemente colorido.

Cada actuación va acompañada de una explosión de colores y efectivos movimientos de cámara sobre el mundo U, similar a «Origen», cuyo diseño estuvo a cargo del arquitecto británico Eric Wong. Gracias a esto, Hosoda logra la sensación del nacimiento de un ídolo en línea con millones de fans en la red. Por lo tanto, el momento culminante, también realizado como un número musical, provoca emociones genuinas. ¡Y además, todo es terriblemente hermoso!

En resumen, se puede decir que «La Bella y el Dragón» — es una reinterpretación curiosa, aunque no unánimemente lograda, de los motivos de «La Bella y la Bestia», que acaricia el oído y la vista y se asoma a un futuro cercano donde cada uno puede crearse un avatar y ser una estrella en línea. O, en su defecto, un Dragón.

«La Bella y el Dragón» a partir del 14 de abril en todos los cines.

Tráiler: