El espectacular 'Callejón de las pesadillas' se convierte en una nueva inmersión de Guillermo del Toro en el mundo de las fantasías, pero no lo suficientemente místico y aterrador. Las criaturas míticas ya no son tan monstruosas, y la película seduce...

El mal en las películas del famoso amante de los monstruos, el director Guillermo del Toro, nunca es algo irracional, siempre proviene del ser humano. En su nueva película 'Callejón de las pesadillas', el cineasta ha concentrado toda su atención en este mensaje. Un estafador astuto y retorcido — el protagonista llamado Stan Carlisle — está dispuesto a hacer cualquier trato con su conciencia por dinero. Por casualidad, termina en un circo ambulante, donde rápidamente aprende varios trucos y artimañas. Finalmente, inicia su propio negocio como un hábil mentalista, engañando ya no a estadounidenses comunes, sino a personas con estatus y ahorros.

Guillermo del Toro, huyendo de la realidad, nos sumerge en un mundo de ilusiones, levantando el velo del misterio de la magia, pero, desafortunadamente, lo que vemos detrás del escenario no sorprende. Sus películas siempre se han distinguido por una atmósfera única de misticismo, que precisamente falta en 'Callejón de las pesadillas'; el truco no funcionó. Por desgracia, ya a mitad de la película, el espectador, casi como un médium profesional, comprende qué destino le espera al protagonista, por lo que el clímax y el desenlace no logran impactar en un final trágico.

El patio de recreo en la nueva película es un lugar donde habitan los marginados de la sociedad, los rechazados e incomprendidos — todo como le gusta al director. Este mundo se presenta en la primera parte — la más interesante de la película — pero luego el circo ambulante se va y el héroe se queda. Y a partir de ahí se desarrolla un thriller sombrío con elementos de cine negro y psicologismo. 'Callejón de las pesadillas' es el segundo intento de adaptar la novela homónima del escritor William Lindsay Gresham; el primero fue en 1947. La versión en blanco y negro de Edmund Goulding duraba una hora y media, y parece que ese tiempo habría sido suficiente también para el remake, ya que el extenso metraje de dos horas y media no se justifica ni por los eventos ni por las ideas del director.

Las películas de Guillermo del Toro atraen por sus criaturas míticas y monstruos, pero aquí casi no los hay, a menos que consideremos a los artistas del teatro en ruinas. Pero incluso entonces, su monstruosidad radica en cosas habituales para el siglo XXI: crueldad, calculo y explotación de las fantasías del público del circo. Si en 'La forma del agua' o 'Hellboy' del Toro buscaba la respuesta a si se puede amar a un monstruo externo que es más humano y bondadoso que el hombre, en 'Callejón de las pesadillas' pone en primer plano la idea de qué demonios pueden esconderse dentro de aquellos que son exteriormente atractivos y encantadores. Y a pesar de la magnífica actuación de Bradley Cooper, esta parábola clásica sobre el pago resulta poco convincente y predecible, como si la hubiéramos escuchado tantas veces que ya estamos cansados.

La trama resultó ser el punto débil de 'Callejón de las pesadillas', pero la película lo compensa con su elenco. El director aprovechó un presupuesto considerable de 60 millones de dólares y reunió un reparto increíble. El cínico Bradley Cooper, la fatal Cate Blanchett, la conmovedora Rooney Mara, el favorito del director Ron Perlman, el siniestro Willem Dafoe y la incomparable Toni Collette — aquí hasta el propio Denis Villeneuve podría haber envidiado, cuyo elenco estelar en no era menos impresionante. Los actores crean personajes vivos, brillantes y tridimensionales; es un placer observar su actuación.

Valeria Fomina

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También merece elogios el componente visual de la película. Guillermo del Toro ha demostrado una vez más su talento como artista. Los reflejos de los letreros de neón, las escenas dramáticas bajo la lluvia, la oscuridad impenetrable atravesada por la débil luz de una cerilla, el juego de contrastes entre el amarillo cálido y el azul frío, el trabajo con claroscuros — cada escena invita a ser analizada fotograma a fotograma. Retratos expresivos, puestas en escena precisas, composición equilibrada del encuadre y movimientos de cámara acrobáticos durante las tomas en la feria — todo esto crea una imagen hermosa. Además, del Toro prestó gran atención al espíritu de la década de 1940, trasladando a la pantalla los elegantes interiores del art déco, automóviles vintage y el colorido mundo de los charlatanes.

'Callejón de las pesadillas' no es, ni mucho menos, la película más exitosa del director mexicano en cuanto al desarrollo de la trama y la creación de atmósfera. Sigue siendo la historia favorita de Guillermo del Toro sobre los débiles y oprimidos, pero aislada y como demasiado estilizada al espíritu de la época. La película resulta alargada, más terrenal, sin el misticismo y la fantasía pronunciados si se compara con sus trabajos anteriores. Sin embargo, tiene su encanto gracias a las soluciones visuales y las actuaciones, y 'Callejón de las pesadillas' puede gustar si no se tienen expectativas demasiado altas. Al fin y al cabo, nos han regalado un carnaval circense colorido que hacía tiempo que no veíamos en la gran pantalla.