El nivel de escepticismo hacia el cine nacional contemporáneo de masas ha aumentado hasta tal punto que cada vez hay más comentarios como «¿Para qué ver la película si luego saldrá la reseña de BadComedian?». ¿Cambiará esta percepción la nueva película del taller de Petr Fomenko, «Retrato de un desconocido»?

¿De qué trata la película?

La esposa echa a la calle al actor y mujeriego Oleg Orlov (Yuri Butorin). Al mismo tiempo, se queda sin trabajo: la radionovela semanal en la que interpreta a un espía soviético se suspende indefinidamente. Totalmente desconcertado y con una sola maleta en la mano, intenta encontrar una salida a la crisis.

El destino lo une al renombrado escritor Lev Nikoláiev (Kirill Pirogov), cuyo libro conoce y ama, al parecer, toda la Unión Soviética. El propio Nikoláiev se ha desilusionado con lo que describe y encuentra un alma gemela en el perdido Orlov. Juntos tendrán que entenderse a sí mismos, su relación con los demás y con el propio sistema en el que ambos deben vivir.

Primera figura – lírica

Hace tiempo que se tiene la sensación de que el Ministerio de Cultura ya no patrocinará películas sobre el período soviético y los soviéticos que hablen de ellos con calidez. Sin embargo, el comienzo mismo de «Retrato de un desconocido» resultó inesperadamente bastante bueno, alegre y divertido.

Sí, no faltan las críticas hacia la URSS, pero parecen hechas con cariño, al estilo de las buenas películas satíricas. Las acciones y motivaciones encajan en la lógica de los personajes de la época, lo cual siempre es bueno. Los espectadores que no vivieron esa época podrán captar rasgos familiares en los héroes, y quienes recuerdan bien los años setenta sentirán una oleada de nostalgia y reconocimiento.

¡La atmósfera se logra con tantos elementos! Aquí tienes una banda sonora auténtica y magnífica (en la mayoría de los casos); interiores familiares con parquets reconocibles, mármol y el perfil de Lenin en la pared; un parque lleno de jugadores de ajedrez; e incluso la radionovela «Club de los capitanes famosos» sonando de fondo. Las situaciones en sí son bastante divertidas, los actores actúan bien y el humor «verde» brilla por su ausencia.

Por lo tanto, ver la primera parte de la película es un verdadero placer, y el escepticismo se va durmiendo poco a poco.

Segunda figura – triste

Hacia la mitad de la película, el placer empieza a convertirse en desconcierto, porque la trama parece detenerse casi por completo. Donde esperas ver el desarrollo de un personaje, no hay nada. En cambio, notas dos cosas que antes pasabas por alto.

Primero, cuando la atención no se centra en la trama, se desplaza a la imagen. Y resulta que no es tan impecable. Si los interiores se ven auténticos, los gráficos por computadora en los exteriores cortan como un cuchillo. Se ven tan «realistas» como el rostro de la hija recién nacida de Bella y Edward en Crepúsculo.

Segundo, la cantidad de borracheras crece exponencialmente. El vodka se convierte casi en un personaje por sí mismo y está presente en prácticamente cada escena. Los héroes (especialmente los dos principales) no paran de beber o ya están borrachos.

Tomemos las escenas con el personaje de Galina Tiúnina (el más interesante de la película, por cierto). A mitad de su arco argumental, el alcohol sirve como catalizador de ciertos eventos que la harán replantearse su vida. Ahí podría terminar, pero no: los autores recurrirán al vodka salvador cuando necesiten que el personaje «se abra». Como si no existieran otras formas de hacerlo.

Tercera figura – «Retrato de un desconocido»

Hacia el final de la película, los chistes ya no se perciben con la misma agudeza. Porque «Retrato de un desconocido» se convierte simplemente en un conjunto de anécdotas, historias y situaciones absurdas que solo están conectadas por la presencia de ciertos personajes. Cada vez más vodka, menos desarrollo de los héroes, y más comprensión por parte del espectador de que estamos viendo una película sobre personas extremadamente desagradables.

Y hacia el final, la película te remata. Porque de repente decide caer en la «denuncia» de la generación de la Segunda Guerra Mundial y del sistema que destruye al hombre común. Todo se convierte en un magnífico ejemplo de «vulgaridad sin vulgaridad», donde no hay humor escatológico, pero verla sigue siendo desagradable.

«Retrato de un desconocido» nos muestra personas modernas que parecen haber llegado al pasado por casualidad. Y el exceso no es solo nuestro: viene a la mente . La globalización se ha desarrollado hasta tal punto que los héroes egoístas al estilo estadounidense se convierten en la norma en todas las grandes culturas (inserte aquí el meme de True Detective: «¡Yo, yo, yo, yo! ¡Soy tan importante!»). Y da igual que el hombre soviético no sea exactamente así.

Varvara Ulianenok

«Soltero en la boda»: ¿de qué habla un hombre?

Abrir material

«Retrato de un desconocido» intenta sentarse en dos sillas a la vez: complacer a los amantes de la URSS y arrojar un montón de cosas malas sobre ella para complacer la agenda rusa contemporánea. Y es triste. Porque la película vuelve a engrosar la creciente lista de filmes que tenían un enorme potencial para convertirse en un buen cine atemporal. Pero, ay.

Después de todo, el gran letrero «Patrocinador principal – VTB» antes de una película sobre la URSS debería haber dado a entender qué tipo de película sería.