«Harry Potter y la piedra filosofal» celebra su 20 aniversario, y en honor a este significativo evento hemos preparado un maratón de 4 materiales dedicados a la legendaria franquicia.
El 4 de noviembre de 2001, en el cine Odeon de Londres, se celebró el estreno mundial de la película «Harry Potter y la piedra filosofal», pero el estreno en cines fue el 16 de noviembre, es decir, hace exactamente 20 años. En honor al aniversario, te invitamos a recordar cómo empezó, cómo se desarrolló y a dónde llegó la franquicia del universo mágico de Harry Potter. Si estás listo para recorrer este camino de cuatro partes con nosotros, solo queda una pequeña formalidad. ¡Jura solemnemente que solo tramas una travesura!
Prólogo
Ahora «Harry Potter» es una franquicia que consta de 10 películas estrenadas (8 principales y 2 partes de un spin-off), pero Warner Bros. tiene planes de al menos 3 partes más de «Animales fantásticos», el juego Hogwarts Legacy que debería salir próximamente, una serie que se prepara para su emisión en HBO y, literalmente, hace poco se anunció un episodio especial con motivo del aniversario de la primera película.
La serie literaria sobre el Niño Que Vivió se volvió muy popular casi de inmediato, tan pronto como el primer libro apareció en los estantes de las tiendas. La adaptación cinematográfica de una obra con una demanda tan colosal era solo cuestión de tiempo.
Por supuesto, hoy en día casi en cualquier época del año te puedes topar con un maratón de todas las películas en algún canal de televisión, y cada fiesta de Año Nuevo, casi con un cien por ciento de probabilidad, las ocho películas principales estarán incluidas en la programación. Además, muchos espectadores no dudan en regresar de vez en cuando a este acogedor, familiar y querido mundo de magia y aventuras. Toda una generación creció junto con los personajes principales.
La franquicia tiene millones de fans, un montón de merchandising (desde sets de Lego y figuras hasta varitas mágicas y ropa) y varios miles de millones en recaudación total. Hasta ahora, solo la película «Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald» no ha entrado en la lista de las «100 películas más taquilleras de la historia del cine».
Pero eso es hoy. Y todo comenzó en 1999...
Los mundos de cuento de hadas de Chris Columbus
En 1999, el estudio Warner Bros. compró a J.K. Rowling los derechos para adaptar los primeros cuatro libros sobre el joven mago («El cáliz de fuego» ni siquiera estaba terminado). Se dice que el monto del acuerdo fue de un millón de libras esterlinas, pero lo más importante es que la escritora se reservó el derecho de control sobre la creación de cada película, por lo tanto, la última palabra en cada etapa a menudo era suya. Además del millón de libras, Rowling también recibiría un porcentaje de la recaudación de las películas.
A principios del nuevo milenio, comenzó la búsqueda de un director para la primera película. El principal candidato para el puesto era Steven Spielberg, pero el director de la franquicia de Indiana Jones se negó porque su visión era completamente opuesta a lo que WB y Rowling planeaban crear.
En primer lugar, Spielberg planeaba convertir el mundo de Harry Potter en un proyecto de animación. En segundo lugar, quería que la voz de Harry fuera la del estadounidense Haley Joel Osment. Es importante decir que una de las condiciones principales de la escritora era dar preferencia a actores de origen británico, no estadounidenses (aunque se hicieron un par de excepciones).
La decisión se debió a que la acción de las novelas transcurre en el Reino Unido, y los estudiantes y empleados de Hogwarts son predominantemente británicos (y, en general, ¡en América hay su propia escuela de magia!).
Por la misma razón, Robin Williams, que quería mucho interpretar a Hagrid, no pudo participar en el proyecto. El actor se ofreció para la película, pero finalmente el papel fue para Robbie Coltrane, y Williams murió en 2014 sin tener la oportunidad de unirse al mundo mágico dos años después.
Los caminos de Steven Spielberg y Warner Bros. se separaron. Spielberg finalmente dirigió «Inteligencia artificial» con el mismo Haley Joel Osment en el papel principal, y el estudio se fijó en otro candidato.
La elección recayó en Chris Columbus, quien ya en ese momento tenía experiencia trabajando con niños y cine familiar (dos partes de «Solo en casa» y «El hombre bicentenario»). Se dice que Columbus mismo quería mucho adaptar la obra y que incluso llegó a la audición con su propio borrador del guion, lo que sorprendió y agradó gratamente a los empleadores.
Como resultado, el papel de director fue para él, pero el guion fue escrito por Steve Kloves (quien también escribiría el guion de todas las partes de «Harry Potter», excepto «La Orden del Fénix»).
«Entonces es verdad lo que decían en el tren. Harry Potter ha llegado a Hogwarts»: Harry Potter y la piedra filosofal
Tras el nombramiento del director, se anunció un casting abierto para los papeles infantiles principales. En tres meses, el director vio a miles de niños, pero no pudo encontrar al actor adecuado para el papel de Harry.
Entre los niños vistos estaba Tom Felton, quien interpretó a Draco Malfoy. Al principio, Felton intentó ser Potter sin haber leído ninguna de las novelas. Tras ser rechazado, el actor no se rindió y audicionó para el papel de Ron. Cuando le preguntaron «¿Cuál es tu momento favorito del libro?», Tom respondió lo mismo que el participante anterior del casting, ya que no sabía nada más. A los productores y al director les divirtió este enfoque y Felton consiguió un papel en la película, pero no exactamente el que quería.
El papel del Niño de la Cicatriz fue para Daniel Radcliffe. El director se fijó en el actor en «David Copperfield» de la BBC. Los padres de Daniel no veían con entusiasmo la carrera actoral de su hijo, pero el director logró convencerlos prometiéndoles que Radcliffe estaría protegido de los medios entrometidos.
El papel de Ron Weasley fue para Rupert Grint, quien rapeó en las audiciones, y el papel de Hermione Granger, con la aprobación de Rowling, fue para Emma Watson. La víspera, la escritora había hablado por teléfono con Emma y se había quedado con una buena impresión de ella. Cuál fue su sorpresa cuando, en persona, la joven actriz resultó ser una belleza. Bueno, la escritora tuvo que aceptar tanto el atractivo físico de Watson como los ojos azules de Radcliffe (en el libro, Harry tiene ojos verdes).
Sin embargo, todo salió de la mejor manera posible. Tanto los personajes principales como la película se ganaron el cariño del público. La película estableció un récord de recaudación en EE. UU. en su primer día de estreno y recaudó en total unos impresionantes 900 millones de dólares, convirtiéndose en la segunda película más taquillera de la historia en ese momento. Solo la superaba «Titanic» de James Cameron.
Por supuesto, el éxito de la película no solo se debió al director y a los jóvenes actores. En la película también actuaron muchos representantes famosos de la escuela británica. Richard Harris interpretó al profesor Dumbledore, Maggie Smith se convirtió en la profesora McGonagall, Alan Rickman se transformó en el profesor Snape, y la lista no termina ahí.
Es notable que, inicialmente, Richard Harris no quería aceptar la oferta del papel del director de Hogwarts, ya que el actor no estaba familiarizado con las novelas de Rowling, y la franquicia no le interesaba particularmente. Pero tuvo que cambiar de opinión cuando la nieta del actor le puso una condición a su abuelo: o aceptaba el papel o la niña nunca lo perdonaría por rechazarlo y dejaría de hablar con él por el resto de su vida. Obviamente, a Richard Harris no le quedó más remedio que aceptar la oferta del papel. El actor no se arrepintió de su aceptación y hasta el final aseguró a los productores que no buscaran un reemplazo en 2002, pero, desafortunadamente, murió después de aparecer solo en las dos primeras partes.
Avanzando un poco, quiero decir que estar al borde del rechazo es casi una tradición entre los creadores de la franquicia. Muchas personas que trabajaron en la saga cinematográfica no estaban familiarizadas con las novelas de J.K. Rowling y planeaban rechazar los puestos que se les ofrecían, pero bajo la influencia de ciertas personas (principalmente sus hijos, sobrinos y nietos) finalmente aceptaban participar en la creación de las películas.
El rodaje de la película se llevó a cabo tanto en estudios como en lugares reales ubicados por toda Inglaterra. El castillo de Alnwick y la catedral de Gloucester se convirtieron en Hogwarts en la pantalla para los espectadores. Y para las tomas de estudio se construyeron enormes decorados del Gran Comedor, en los que se gastó una parte considerable del presupuesto. El gasto se justificó en el futuro, ya que cientos de personas (actores y creadores de las películas) caminaron por el suelo del decorado durante diez años, y la piedra resistió toda esa presión, sirviendo como el Gran Comedor en todas las películas principales de Harry Potter.
La película «Harry Potter y la piedra filosofal» es un mundo maravilloso que los creadores llenaron de referencias a otras obras, así como de muchos detalles interesantes colocados en la película para los espectadores más atentos y los fans más devotos.
Por ejemplo, una de las referencias a la cultura británica es la escena en la que Draco conoce a Potter antes de la selección de casas. Malfoy se presenta al estilo del espía más famoso del mundo: .
En la escena en la que Ron le muestra a Harry el premio de quidditch de James Potter, a la derecha se puede ver un premio otorgado a Minerva McGonagall. La jefa de la casa Gryffindor fue una excelente jugadora en su momento, pero una lesión sufrida a los 17 años durante un partido puso fin a sus futuras actuaciones.
O el desempaquetado del recordatorio de Neville. Al primer toque, el recordatorio se vuelve rojo, y Longbottom dice que no recuerda lo que ha olvidado. Si te fijas bien, puedes notar que Neville es la única persona sentada en el Gran Comedor sin uniforme, por lo tanto, probablemente el humo rojo apareció dentro del dispositivo por esa razón.
¡Y qué decir de los cuadros colgados por el castillo! En un fotograma aparece el retrato de Ana Bolena, a quien en el mundo real el rey Enrique acusó de brujería. Supuestamente, Ana obligó al rey a casarse con ella mediante magia, por lo que Bolena fue ejecutada (resulta que Enrique no se preocupaba en vano).
Por separado, me gustaría destacar la música del gran John Williams. La banda sonora, creada por el maestro de los leitmotivs, resultó muy memorable y, literalmente, mágica. El tema principal, Hedwig's Theme, se convirtió en la tarjeta de presentación de la saga. Es la única melodía que acompaña al espectador a lo largo de todas las películas de la franquicia en una u otra versión.
En general, toda la primera película está llena de música que suena casi constantemente. El silencio solo acompaña a las escenas del mundo real. Con este recurso, el director y el compositor crean aún más contraste entre los mundos. La realidad en la película es extremadamente gris, monótona y desvaída, mientras que en Hogwarts todo es decenas de veces más interesante y colorido.
Sin embargo, no todo fue perfecto y los efectos especiales de «La piedra filosofal» tuvieron algunos problemas. Chris Columbus dijo en repetidas ocasiones que no estaba satisfecho con el aspecto visual. El director afirma que se debería haber dedicado más tiempo al rodaje con actores reales y luego aplicar los gráficos por computadora a las escenas ya filmadas. El estudio no aceptó asignar tiempo y, por eso, en las escenas de quidditch a veces se nota a simple vista que todos los modelos de los jugadores y el estadio están hechos con gráficos. Sí, si la película hubiera tenido un poco más de tiempo para perfeccionar los efectos visuales, algunas escenas se habrían visto más realistas, pero ¿acaso empeoró mucho? No lo creo.
«¿Estás aprendiendo ballet, Potter?»: Harry Potter y la cámara secreta
Tras el rotundo éxito de la primera parte, todo el equipo, liderado por el director, pronto comenzó la producción de la secuela. La segunda película vio la luz a finales de diciembre de 2002. El reparto se amplió con Kenneth Branagh, que interpretó magníficamente a Gilderoy Lockhart, y Jason Isaacs, que interpretó a Lucius Malfoy (Isaacs fue uno de los que quiso rechazar el papel ofrecido, pero cambió de opinión).
La tarea principal de «La cámara secreta» era demostrar que las películas, al igual que los libros, no bajaban el listón. La secuela debía ser igual de interesante, acogedora y atmosférica. El componente detectivesco no debía decaer, y observar a los personajes debía seguir siendo igual de divertido y fascinante.
Los actores principales habían crecido un poco y sus voces comenzaban a cambiar. Estas circunstancias alegraban enormemente a Chris Columbus, ya que no era necesario buscar nuevos actores para los papeles; por lo tanto, los niños acompañarían al espectador durante todo el camino, de principio a fin, lo que sería mejor para todos.
En la segunda parte aparecieron nuevas localizaciones. Por ejemplo, el invernadero donde se imparten las clases de Herbología con la profesora Sprout, o el patio interior donde se produjo el enfrentamiento con el equipo de quidditch de Slytherin. Se añadieron nuevos escenarios no solo basándose en el texto original, sino también para refrescar la película y no dejar que el espectador se aburriera en los decorados habituales de la primera película.
También en la secuela aparecen nuevas criaturas, como el elfo doméstico Dobby y la enorme serpiente Basilisco. Y si Dobby fue creado por ordenador (hay una leyenda de que la imagen del elfo en «La cámara secreta» se basó en Putin) y Radcliffe tuvo que actuar frente a una pelota de tenis, la enorme serpiente no fue creada completamente con gráficos. Los creadores construyeron una cabeza enorme que podía abrir la boca y simular los movimientos de la serpiente para los primeros planos.
El ingeniero de sonido de la película creó él mismo el rugido del Basilisco. Grabó su propio rugido y sonidos similares, y luego procesó el resultado en un programa especial. La voz de la serpiente gigante fue la de Jason Isaacs, a quien el director le pidió que inventara algo entre el habla humana y el silbido de una serpiente.
Además, la película contó con un nuevo director de fotografía, por lo que en «La cámara secreta» se pueden notar planos fluidos, no característicos de la primera película, que imitan los movimientos de una serpiente.
En comparación con «La piedra filosofal», se nota que el director tuvo más tiempo para los efectos especiales. Los gráficos mejoraron notablemente con respecto a la primera parte. En cuanto a los decorados y el atrezo, la franquicia nunca tuvo problemas con eso (especialmente en las primeras cuatro partes). Para las escenas con el coche «Ford Anglia» se prepararon más de diez modelos diferentes. Unos cortados para filmar desde el interior, otros desmontados para las escenas de vuelo y otros destrozados, como resultado del choque con el Sauce Boxeador. ¿Acaso estos hechos no hablan del amor de los creadores por la película? Por cierto, los sonidos del árbol furioso también fueron grabados por una persona y procesados en una computadora.
En la segunda parte aparece por primera vez Tom Riddle, interpretado por Christian Coulson. Es curioso que para este papel audicionó el joven Eddie Redmayne, pero se prefirió a un actor más adulto. Y, sin embargo, 14 años después, Redmayne se uniría al reparto del universo cinematográfico en el spin-off «Animales fantásticos».
«Harry Potter y la cámara secreta» es una secuela en el sentido más auténtico, ya que la continuación se siente en todo: en el estilo, en la atmósfera e incluso en la música. Se nota que en la película trabajó el mismo equipo que un año antes. En la siguiente película sobre el Niño Que Vivió, la historia experimentará un nuevo giro y un cambio de estilo, algo difícil de pasar por alto.
Hablando de música. La banda sonora es muy similar a los motivos que Williams escribió durante todo 2002, y en la escena de la persecución de la bludger a Potter suena una música casi idéntica a la de la escena de la persecución de Obi-Wan Kenobi y Anakin Skywalker al criminal en Coruscant del segundo episodio de «Star Wars». Hasta ahora no está claro cómo sucedió esto. Si el asistente del compositor envió por error una misma grabación a dos estudios, o si el compositor simplemente estaba muy ocupado y escribió motivos tan similares sin notar la identidad, o si se trata de un huevo de pascua musical intencionado. Desafortunadamente, este hecho seguirá siendo un misterio para nosotros.
Al finalizar el trabajo en «La cámara secreta», Chris Columbus dejó el puesto de director de las películas de Harry Potter, explicando su salida por haber estado casi tres años sin ver a su familia. Sin embargo, circularon rumores de que ya querían cambiar a Columbus después de esta película. En cualquier caso, la noticia fue triste para los jóvenes actores, ya que los niños esperaban recorrer todo el camino de las siete partes (entonces no se preveía ninguna división en partes) juntos. Un nuevo director siempre es estresante, especialmente para actores tan jóvenes, para quienes el set de rodaje se había convertido casi en un nuevo hogar, ya que la producción de las películas ocupaba la mayor parte de su tiempo. Incluso las lecciones tenían que hacerse durante el rodaje y en los descansos. Pero con un director viejo o nuevo, después de «La cámara secreta», a la franquicia le esperaba un nuevo paso...
P.D. Por si alguien no lo sabía, la película «Harry Potter y la cámara secreta» tiene una escena post-créditos. Debemos informar sobre ello.
La continuación se puede leer aquí.
Continuamos el maratón de artículos dedicados a la franquicia de Harry Potter. En el orden del día, las películas de Alfonso Cuarón y Mike Newell.
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