Las películas de los 90 son el mejor antídoto contra el aburrimiento en cuarentena, ¿no crees?

La cuarentena no es momento para desanimarse, sino una excelente oportunidad para llenar los vacíos en tu lista de películas vistas. Hoy te ofrecemos películas de los 90 que te levantarán el ánimo, te atraparán con tramas poco convencionales y te deleitarán con actuaciones estelares.

Eduardo Manostijeras (Edward Scissorhands, 1990)

En 1990, Tim Burton dirigió una de sus mejores películas, que refleja plenamente su visión autoral del cine. Al mismo tiempo, le regaló al mundo un personaje increíblemente conmovedor que tenía tijeras en lugar de manos. La creación de un científico loco intenta convivir con un mundo cruel y despiadado, mientras se topa con un fenómeno llamado «amor». Si en estos tiempos difíciles te falta romanticismo y un toque de excentricidad, esta cinta te vendrá como anillo al dedo.

La gente bajo las escaleras (The People Under the Stairs, 1991)

Quizás el creador de terror más destacado de los 90 fue Wes Craven, quien en esa década dirigió la legendaria película «Scream» y su ingeniosa secuela. Pero no solo estas obras merecen tu atención, ya que la película «La gente bajo las escaleras», mucho antes de la famosa cinta de Jordan Peele, se burló de los estereotipos sobre los negros en el terror. Y el contenido de esta historia sobre una casa siniestra puede sorprender incluso a los cinéfilos más empedernidos.

Un paso en falso (One False Move, 1992)

Los dramas criminales estaban en su apogeo en los 90, pero si no hablamos de opciones obvias como «Reservoir Dogs», lo primero que viene a la mente es la película de Carl Franklin con guion de Billy Bob Thornton, quien también interpretó uno de los papeles principales. Aquí encontrarás la gótica sureña tan popular hoy en día, ultraviolencia, problemas raciales, el enfrentamiento entre policías y criminales, y material para reflexionar y debatir después de verla.

Vida y obra (Dazed and Confused, 1993)

Si en la cuarentena te falta un poco de despreocupación y locura, la vibrante obra de Richard Linklater con los entonces jóvenes Matthew McConaughey, Ben Affleck y Milla Jovovich es justo lo que necesitas para deleitar el alma. Sexo, drogas y rock and roll son los principales atributos de esta historia de crecimiento.

Criaturas celestiales (Heavenly Creatures, 1994)

Mucho antes de crear los grandes blockbusters de Hollywood, Peter Jackson se dedicaba a filmar películas creativas y cautivadoras de bajo presupuesto. Un ejemplo de ello es la cinta «Criaturas celestiales» con una entonces poco conocida Kate Winslet. La historia aborda temas de amistad femenina y crueldad adolescente, y su base real añade autenticidad y credibilidad a la película.

Jumanji (Jumanji, 1995)

Si crees que las películas de los 90 no pueden presumir de blockbusters espectaculares y grandiosos, seguramente no has visto «Jumanji» con el infinitamente talentoso Robin Williams. A diferencia de las recientes secuelas, la cinta original era aterradora, cautivadora y educativa. Sí, hoy los efectos visuales no se toman en serio, pero las aventuras de los personajes relacionadas con un juego mortal siguen viéndose de un tirón.

Del crepúsculo al amanecer (From Dusk Till Dawn, 1996)

Las brillantes actuaciones de George Clooney y Quentin Tarantino, la legendaria canción de Tito & Tarantula, el inolvidable baile de Salma Hayek con una serpiente, el espectacular enfrentamiento entre humanos y vampiros: la película de Robert Rodríguez se puede ver y volver a ver infinitamente.

Fuegos artificiales (Hana-bi, 1997)

1997 estuvo cerca de ser un año excepcional en la historia del cine. Juzga tú mismo: en ese momento se estrenaron «Titanic», «Hasta el cielo», «Hermano», «La vida es bella», «El quinto elemento» y muchos otros proyectos notables. Sin embargo, en los 90 destacaron las películas de Takeshi Kitano, maestro del cine de gánsteres japonés con un fuerte trasfondo filosófico. Y hoy nos gustaría destacar precisamente «Fuegos artificiales», una de las obras más poéticas y desapegadas del autor, que puede infundir tristeza incluso en los espectadores más escépticos.

Taxi (Taxi, 1998)

Para muchos espectadores, las películas de los 90 están fuertemente asociadas con comedias hilarantes e ingeniosas. De hecho, esta década nos regaló muchas comedias de diversos estilos. Por ejemplo, como la mejor comedia de acción se puede nombrar sin duda «Taxi» de Gérard Pirès. Escenas de persecuciones inusuales, policías infinitamente torpes, personajes carismáticos encabezados por el encantador Samy Naceri y la atractiva Marion Cotillard: todo esto se combinó en esta comedia francesa.

El club de la lucha (Fight Club, 1999)

Un broche de oro para la década lo puso la icónica película de David Fincher con Edward Norton, Brad Pitt y Helena Bonham Carter en los papeles principales. Las citas de esta cinta se han vuelto populares, escenas individuales son copiadas a menudo por directores de todo tipo y calibre, y la canción Where is my mind se ha grabado en la mente de los espectadores que han visto esta obra maestra al menos una vez. ¿Volver a verla en cuarentena? ¿Por qué no?