Le 2 août est sorti l'épisode final de la première saison de la série « Eterna ». Nous vous racontons comment s'est déroulée cette nouvelle tentative d'adapter la populaire série de romans de Vera Kamsha et si c'est bien la fantasy que nous attendion...

Combien de temps avons-nous attendu une série fantasy russe dont on peut discuter autour d'un café sans honte ? Certes, il y a eu des exemples réussis, comme « Le Bibliothécaire » et « Le Secteur Magique », mais ce sont plutôt des représentants de la fantasy urbaine que de l'épique. « Eterna » prétend au titre de la première la plus ambitieuse de l'année dans notre industrie — et pas seulement grâce à l'armée de fans des romans de Vera Kamsha. Des costumes minutieusement conçus, des décors de Saint-Pétersbourg et de Boukhara, une envergure épique, un soutien marketing de Yandex — tout cela est présent et en abondance. Mais cela suffit-il pour gagner l'amour du public ?

Au cœur d'« Eterna » se trouve Kertiana, une Europe alternative aux accents de la Renaissance, où le pouvoir est partagé entre usurpateurs et descendants de rois déchus, et où les prophéties sacrées sur l'apocalypse se mêlent aux drames personnels et aux intrigues de cour. Ici, l'exilé Aldo Rakan rêve de reconquérir le trône de sa dynastie, tandis que le jeune Richard Ockdell part à l'école des écuyers pour venger la défaite de son père. Chaque personnage risque de devenir un serviteur du destin — ou son complice.

Le monde d'« Eterna » est l'un des principaux atouts de la série. Les auteurs ont dépensé tout le budget : grandes villes, costumes détaillés, chaque palais ou taverne a son propre caractère. Visuellement, les créateurs oscillent entre « Dune » et « Game of Thrones ». Ici, les déserts côtoient d'immenses palais, et les bandits nomades, les nobles chevaliers. La stérilité et la précision de l'image portent la série en avant — regarder les capes, les marchés, les épées est agréable — mais gênent aussi : on dirait que l'on examine des pièces de musée, pas un monde vivant. Il y a plus de théâtralité qu'on ne le souhaiterait. Et ce, tant dans la mise en scène que dans le jeu d'acteur.

Les créateurs ont décidé de répéter l'erreur de l'adaptation précédente en ne ménageant pas le public : dès les deux premiers épisodes, ils déversent des dizaines de noms, de lieux, de serments, d'événements, de prophéties sur un spectateur non préparé. Si l'on s'absente pour un thé, on risque de perdre le fil. Mais au fur et à mesure que l'intrigue se développe, l'action devient plus claire et plus cohérente, les personnages ont la chance de se révéler dans leur cadre et leurs motivations, et le tableau général commence à prendre forme en quelque chose d'unifié. Il est regrettable que le scénario « mâche » excessivement le style et les ressorts de franchises déjà connues, bien qu'il y ait aussi une goutte d'école nationale (vivat, les gardes-marines et les mousquetaires !).

La distribution est variée. Ivan Trouchine (Richard Ockdell) est dynamique, charismatique, parfois trop impétueux, mais pas ennuyeux. Anton Rogatchev (Aldo) se perd d'abord dans les décors et à côté de collègues plus chevronnés, mais se retrouve vers le milieu dans les scènes avec la belle et charmante Valentina Lyapina. Un véritable masterclass de vie à l'écran et de charisme est donné par Youri Tchoursine, qui a survécu au recasting de la précédente tentative d'adaptation ratée et incarne à nouveau le duc Roké Alva, un brillant escrimeur, tricheur et mentor d'Ockdell.

Malgré l'envergure générale, il manque parfois une sensation d'échelle ; par endroits, les batailles semblent intimistes et à petit budget. Mais là où la mise en scène pèche, l'atmosphère est sauvée par l'attention portée aux détails du monde. Cependant, il y a des chances d'amélioration dans la saison future, le potentiel est visible.

Le grand problème d'« Eterna » est sa secondarité : les événements, les personnages, le lexique ont déjà été vus quelque part — et un spectateur expérimenté attrapera facilement des flashs de déjà-vu. D'un autre côté, la série, sans oublier les citations, tisse habilement dans l'histoire des traits du cinéma national et, surtout, ne tente pas de copier aveuglément la fantasy occidentale, mais cherche son propre style.

« Eterna » est un pas indéniable en avant pour la fantasy épique russe. Oui, elle n'arrive même pas à la cheville de « Game of Thrones », à laquelle elle se compare littéralement en tout : du style narratif aux scènes avec des personnages individuels. Mais où d'autre avons-nous vu des duels à l'épée nationaux, des fanatiques religieux croyant aveuglément en l'Unique et prêts à brûler vifs leurs voisins, et enfin Evgueni Stytchkine en chef de communauté avec une barbe odieuse ?!

Par endroits, la série est naïve et maladroite, mais on sent une tentative ambitieuse de créer une épopée magique dans un pays où la magie se cherche généralement non pas dans les séries, mais dans les enveloppes de salaire. La saison est loin d'être idéale — mais elle est à nous, avec un visage reconnaissable et ses propres cafards. La première saga russe sur la magie et la lutte pour le trône s'est avérée plutôt vivante.