Le film «Eden» — la survie aux Galápagos vue par Ron Howard, avec Jude Law et Ana de Armas. Au lieu d'une utopie, une épreuve de force, avec passions, intrigues et faiblesses humaines authentiques sur fond de nature sauvage.

Avez-vous déjà voulu fuir la civilisation pour vous retrouver ? Jeter votre ordinateur portable, supprimer les réseaux sociaux, partir là où il n'y a ni abonnés ni likes ? Les héros du film «Eden» sont allés plus loin : les îles Galápagos, une rupture totale avec le monde, l'espoir de construire leur propre paradis. Mais comme le montre le réalisateur Ron Howard, quand on fuit certains démons, on risque d'en rencontrer d'autres — les siens.

1939. Un couple allemand (Jude Law et Vanessa Kirby) quitte l'Europe et s'installe sur une île sauvage. Bientôt, d'autres enthousiastes les rejoignent, ayant appris leur existence par les journaux — un couple solide (Daniel Brühl et Sydney Sweeney) avec un enfant, et une baronne luxueuse et scandaleuse (Ana de Armas dans son rôle le plus inhabituel), qui transforme la paisible communauté en un véritable foyer de passions et d'intrigues. Le coin de paradis se transforme rapidement en arène de batailles psychologiques (et pas seulement), où la vie elle-même est en jeu.

Les points forts d'«Eden» sont évidents dès le départ : un éclat visuel (les couleurs locales sont rendues avec tant d'amour que vous voudrez acheter un billet pour le premier vol vers les Galápagos), une bande originale de Hans Zimmer qui annonce avec inquiétude que le malheur est proche.

Par son atmosphère, le film emprunte beaucoup à «Sa Majesté des Mouches», mais joué par des adultes avec une auto-ironie enviable. Howard propose un mélange de survie, de thriller paranoïaque et de quelque chose de légèrement art et essai, où les relations humaines comptent bien plus que la météo ou les réserves d'eau. Jude Law en névrosé édenté est repoussant, Ana de Armas est une pure tempête d'émotions (vous ne l'avez jamais vue aussi odieuse dans le bon sens), Sydney Sweeney est ici un îlot de bon sens (du moins au début).

Tout semble parfait et à sa place. Mais là où le film patine, c'est le scénario. Au début, la tension monte, mais dès la fin de la première heure, l'ennui s'installe. Les personnages perdent soudainement leur motivation et leur logique d'action : les observer est parfois amusant, mais impossible de s'identifier à eux. Par moments, on a envie de crier à l'écran : « Les gars, moins de bavardages, plus d'action ! »

Il y a pas mal de sexe — un épisode absolument remarquable avec la phrase de Vanessa Kirby, le visage impassible : « Shall we fuck? » En outre, il y a beaucoup de sang et même des scènes avec des cochons et un accouchement en présence de chiens sauvages — non, vous n'avez pas mal entendu. Howard a décidé de jouer le tout pour le tout, mais n'a pas toujours maintenu le style et la simple cohérence.

En regardant, on se demande : pourquoi un si grand réalisateur commence-t-il avec énergie pour finir mollement, et pourquoi les dialogues tendus sont-ils suivis de scènes embarrassantes ? La question reste ouverte — peut-être s'agit-il d'une tentative de combiner l'incompatible : montrer à la fois un thriller, une satire, une parabole philosophique et une histoire de survie en milieu sauvage.

L'impression laissée par «Eden» est double — ce n'est pas un film à regarder en une soirée. Il contient des réflexions intéressantes, par exemple sur la possibilité de construire le communisme en contournant les autres étapes de l'évolution de la société. Parfois, il aborde habilement le terrain de la réflexion sur la force des instincts les plus bas face aux théories philosophiques. L'intensité des passions, un excellent jeu d'acteurs et de magnifiques paysages — tout cela est présent. Mais on se surprend à penser : oui, l'île est belle, oui, l'intrigue intrigue dans une certaine mesure, mais à un moment donné, on souhaite que le film se termine plus vite.

Malgré le titre du film, la foi en l'humanité et la possibilité de créer un monde idéal n'augmenteront pas après la projection. Peut-être est-ce là l'intention suprême (et cynique) de Howard. Si c'est le cas, le film est une réussite.