Nous poursuivons le marathon de critiques des œuvres de Hayao Miyazaki. Le 17 avril, le film le plus non-féerique du maître, «Porco Rosso», est sorti en salles. Nous parlons de cochons, d'avions et découvrons le rapport avec la guerre en Croatie.

Porco Rosso, ou Marco Pagot, est un héros de la Première Guerre mondiale. Le personnage n'a pas eu de chance et, au lieu de nombreuses médailles, il a reçu un groin de cochon. Mais le temps ne s'arrête pas, et les fascistes arrivent au pouvoir au Japon, perturbant la vie tranquille de Porco. Désormais, au lieu de conquérir le ciel sur son hydravion rouge et de combattre les pirates de l'air, le héros doit se cacher de nouveaux ennemis pour ne pas être arrêté.

Parallèlement, le meilleur ami de Porco Rosso — son hydravion — a besoin de réparations. Et comment fuir les fascistes quand le seul compagnon fiable ne peut pas vous aider ? Bien sûr, impossible, et le personnage part réparer la « machine », où il rencontre la jeune ingénieure aéronautique Fio Piccolo.

«Porco Rosso» a été créé d'après le manga «L'Âge des hydravions». Initialement, le film devait être un court métrage commandé au réalisateur par la compagnie aérienne Japan Airlines pour être diffusé sur les vols court-courriers. Mais la guerre en Croatie a bouleversé tous les plans. Le maître a dû déplacer l'action de «Porco Rosso» sur une île inconnue et retravailler légèrement l'intrigue du film.

Evgeny Belousov

Hayao Miyazaki — le magicien du pays des rêves : pourquoi aimons-nous chaque œuvre du génie animateur ?

Le 7 décembre, le dernier anime du génial Hayao Miyazaki, «Le Garçon et le Héron», sortira en salles en Russie. À cette occasion, notre rédaction a décidé de raconter brièvement pourquoi

Open material

De ce fait, la durée a augmenté, les déclarations antimilitaristes et une note dramatique causée par les actions militaires sont réapparues. Ainsi, «Porco Rosso» est passé d'un film léger pour les vols à un film avec un message fort (et récurrent chez Miyazaki). D'ailleurs, au début du film, on peut voir des titres d'ouverture écrits en dix langues. Cette décision a été prise précisément parce que la projection du film était prévue à bord d'avions, qui pouvaient être internationaux.

«“Porco Rosso” est une bouffée d'air frais pour ceux qui voyagent constamment en déplacement professionnel et dont le cerveau est déjà fatigué des longs vols. Bien sûr, ce doit être une œuvre qui plaira aux garçons, aux filles et à leurs tantes. Mais nous ne devons pas oublier que les principaux spectateurs de cet anime sont les hommes fatigués d'âge mûr, dont les cerveaux épuisés ressemblent davantage à du tofu ».

Le principal pacifiste du film est Porco. Désillusionné par les gens et la vie, et ayant vu toutes les horreurs de la guerre, il a renoncé aux armes. Même dans la dernière scène (le combat en avion), le personnage ne tire qu'en l'air, ou le fait pour prouver que les mitrailleuses ne sont pas enrayées et que la machine fonctionne. Ici, il n'est même pas nécessaire de rappeler une fois de plus que Miyazaki est un antimilitariste convaincu. Ses œuvres parlent d'elles-mêmes. Et en feuilletant un peu les sources, on peut apprendre que l'enfance du maître a coïncidé avec la période de la Seconde Guerre mondiale.

On ne sait pas ce qui a fait de Porco un cochon anthropomorphe : la guerre et ses actions ou autre chose. Mais il en découle une idée assez simple : de nombreux héros de «Porco Rosso» commettent des actes terribles ou se révèlent simplement être de mauvaises personnes. Qu'il s'agisse de fascistes ou de héros avides courant après le gain. Tous se comportent comme des cochons, mais cette malédiction n'est imposée qu'au personnage principal, qui a plus d'humanité que beaucoup d'autres.

Très probablement, l'apparence du personnage est le reflet de son aliénation des gens. Le héros n'a pas d'amis, de petite amie ou de famille. Il ne construit pas de liens sociaux, et ceux qui existent, il les coupe complètement, comme avec Gina, qui est amoureuse de lui depuis toujours. Porco ne laisse personne s'approcher de lui et ne fait pas lui-même les premiers pas pour créer des relations, qu'elles soient amicales, de camaraderie ou amoureuses. Il s'est tellement éloigné de l'humain qu'il a cessé d'être un homme.

Ou peut-être Porco est-il l'incarnation des péchés humains. Il porte seul le fardeau de la responsabilité de tout ce qui est mauvais. Ou peut-être que quelque chose s'est passé à la guerre, ou que c'est sa punition pour avoir été le seul survivant parmi un groupe d'amis. Mais là, qui sait, il n'y a pas de réponse claire à cette question.

Miyazaki lui-même se représente sous les traits d'un cochon et pense que les hommes d'âge moyen leur ressemblent beaucoup. Peut-être que l'apparence du personnage est l'incarnation de la crise de la quarantaine, ou de l'image extérieure et intérieure de l'homme de ces années, où beaucoup cessent de prendre soin d'eux-mêmes et se moquent des autres.

«Porco Rosso» se distingue des autres œuvres de Hayao Miyazaki. Il n'y a pas de magie (à l'exception de la transformation en cochon) ni de voyages fantastiques. Tout est assez terre-à-terre (si l'on peut dire cela d'un film sur le ciel), les événements se déroulent dans le monde réel, et la vérité oppressante et les remarques acerbes de Porco sur le fascisme élèvent le film à un rang non enfantin. Et quand les œuvres du maître étaient-elles exclusivement destinées aux enfants ?

Malgré toute la simplicité de l'intrigue, le film a de quoi regarder. Même sans paysages époustouflants ni châteaux de contes de fées, le film attire tellement qu'il est impossible de s'en détacher. Et l'absence de toutes ces choses magiques, qui ne sont pas dans le film, passe même inaperçue.

Outre le message antiguerre, les œuvres de Miyazaki ont une particularité : souvent, le personnage principal est un homme, mais c'est une fille qui fait avancer l'intrigue. Par exemple, «Princesse Mononoké» (oui, oui, le titre porte le nom de l'héroïne, mais cela n'empêche pas de raconter l'histoire du point de vue du garçon), où Ashitaka a des problèmes, mais c'est San qui est la raison pour laquelle le garçon voyage dans le monde mystérieux de la forêt.

Il en va de même dans «Porco Rosso». Malgré le titre et le héros lui-même, ce sont Gina et Fio qui guident le personnage par la main à travers les événements principaux. À cause d'une jeune fille de 17 ans, Porco se lance dans un duel, et Gina prévient Porco de l'arrivée des fascistes et fait tout son possible pour l'aider.

Bien qu'à la fin nous n'ayons pas de réponses à la question de savoir pourquoi Porco ressemble à cela, ni ce qui lui arrive finalement, cela n'empêche pas la perception du film. «Porco Rosso» s'est avéré singulier, il se distingue de toutes les autres œuvres de Miyazaki par son atmosphère particulière et son réalisme (oui, on peut discuter et citer en exemple , mais quand même).

Diana Rukosueva

«Alors, essaie de vivre» : les sous-textes historiques dans l'anime «Le vent se lève»

Le 16 janvier, l'œuvre la plus réaliste du maître Hayao Miyazaki, «Le vent se lève», est sortie en reprise. Sur le sous-texte historique, les vraies biographies et plus encore – dans notre article.

Open material

Tous les sous-entendus sont laissés à l'imagination du spectateur, ce qui donne à «Porco Rosso» une suite d'histoire, mais déjà dans la tête de chacun de ceux qui l'ont vu. Une histoire fascinante, et si on la décrit en dehors de l'image, on pourrait penser que ce n'est pas du tout une histoire miyazakienne. Car ici, vous avez des fascistes, des batailles aériennes, des pirates, la mobilisation, et bien plus encore.