« Mickey 17 » est un film de science-fiction de Bong Joon-ho qui parle avec une simplicité désarmante de ce qui fait de nous des humains. Après le triomphe de « Parasite », les attentes pour ce projet étaient même légèrement surchauffées, mais résist...

Mickey Barnes (Robert Pattinson) est un gars qui doit de l'argent aux mauvaises personnes et qui s'enfuit de la Terre mourante pour la planète Niflheim dans le cadre d'une mission de colonisation. Sans avoir lu le contrat, il devient un « consommable » : accomplis des tâches, meurs, ressuscite, recommence. Chaque copie de Mickey hérite de la mémoire des précédentes. En plongeant dans le lore du monde, nous voyons l'histoire de dix-sept missions mortelles du héros, jusqu'à ce qu'à la suite de la dernière, il ne reste plus deux clones au lieu d'un, face à face.

Mickey 17 est mélancolique, comme tissé de cicatrices et de fatigue. Mickey 18 est impulsif, avec une rage qui cache la peur d'être effacé. C'est l'un des meilleurs rôles de Pattinson : il distingue virtuosement les deux personnages, présents dans les mêmes scènes, par la voix, la tonalité, les nuances de caractère.

« Mickey 17 » ne répète pas l'hypnose sombre de « Memories of Murder » ou le choc de « Parasite ». C'est une comédie de science-fiction, mi-satire, mi-farce, mais avec le style reconnaissable de Bong Joon-ho. La direction artistique est l'un des principaux atouts du film. Grâce au travail des décorateurs et du directeur de la photographie Darius Khondji, le Niflheim glacé est devenu un personnage vivant à part entière. Et l'intrigue avec les « bestioles », devenues les grandes favorites du public et clairement inspirées de « Nausicaä de la Vallée du Vent », ne peut que toucher.

Evgeny Belousov

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La satire est familière, comme les nouvelles dans le fil d'actualité, mais n'en est pas moins éclatante. Les personnages de Mark Ruffalo et Toni Collette — le politicien disgracié, chef de la colonie Kenneth Marshall, et sa femme Ilfa — sont caricaturaux, mais effrayants de réalisme : lui est un despote mégalomane, elle est la « première dame » la plus terrifiante que l'on puisse imaginer.

Le film se transforme partiellement en une histoire sur la possibilité de trouver (et de garder) l'amour et le bonheur dans les circonstances les plus difficiles. La romance entre Nasha (Naomi Ackie) et Mickey est un bon exemple de relation sincère et saine, même dans le contexte fou de la situation. Les scènes vers la fin, où Nasha protège et se bat pour Mickey, sont parmi les plus touchantes et magnifiques du film.

Bien sûr, l'approche multicouche de « Mickey 17 » a ses « aspérités ». Usant pleinement de sa liberté créative méritée, Bong Joon-ho applique de nombreuses idées différentes simultanément, et on ne peut pas dire qu'à chaque minute elles fonctionnent toutes parfaitement. Cependant, au final, le plaisir tiré de l'un des films les plus gentils et humains du réalisateur l'emporte sur le scepticisme sous-jacent.

Certains trouveront « Mickey 17 » trop léger, mais de telles histoires sont nécessaires. Surtout maintenant. Dans un monde imprégné d'ironie, il reste sincère, essayant de trouver son identité dans un monde fou et chaotique. Tout comme nous.