Bien que la série "Invincible" (sur Kinopoisk "Непобедимый") ait des traits familiers aux super-héros, elle se distingue de la plupart des projets sur les personnes et les êtres dotés de super-pouvoirs. Dans son essence, elle est plus proche de "The...

La série n'a pas peur d'être étrange et même choquante

Dans les super-héros, le principal champ de bataille est la Terre, et si l'action se déplace ailleurs, c'est pour peu de temps et sans grand impact sur l'intrigue. Dans "Invincible", la géographie des voyages du super-héros principal est illimitée. Oui, la Terre est considérée comme l'arène principale, après tout, Mark lutte pour la sauver. Mais en même temps, il visite activement d'autres mondes et sauve des habitants sur différentes planètes. Pendant plusieurs épisodes, nous l'avons même vu vivre sur une planète lointaine, où son père Omni-Man est devenu roi en épousant la reine des fourmis, et ils ont même eu un hybride : un homme-fourmi.

Robert Kirkman et sa compagnie, grâce aux larges possibilités de l'animation, peuvent ne pas adapter le comics original et audacieux (de Kirkman lui-même), ni ancrer ou simplifier certains rebondissements pour des raisons de réalisme. Le fait est qu'ils ne veulent pas rendre "Invincible" réaliste, contrairement à Marvel, qui utilise notre monde moderne comme une ancre pour que les spectateurs puissent mieux s'identifier aux héros et aux histoires. D'ailleurs, grâce à cela, ils ont gagné la course contre DC, car il est bien plus facile de ressentir la douleur de Spider-Man que de croire en sa propre invincibilité à la Superman.

Ce qui est intéressant, c'est que "Invincible" dessine un monde loin d'être réaliste, mais ses héros sont des êtres et des personnes très proches de nous. Oui, même les créatures extraterrestres ressemblent davantage à des humains dans leur essence. Au final, "Invincible", malgré toute son étrangeté, a beaucoup plus de points de contact avec notre monde, car toutes les métaphores sont compréhensibles et interprétables.

En bonus, il y a un excellent sens de l'humour dans "Invincible", surtout pour un univers de super-héros. Les blagues et l'ironie ne gâchent pas l'équilibre entre l'action et le drame, les héros humains et les voyages fous à travers la galaxie.

"Invincible" n'arrondit pas les angles et ne fait pas de cadeaux aux spectateurs

Souvenons-nous des premiers films Marvel qu'ils ont sortis lorsqu'ils ont décidé de créer l'univers des "Avengers". C'était un jardin d'enfants : beaucoup de blagues, peu de drame réaliste et presque aucune violence dans les combats. "Spider-Man" de Sam Raimi ou "X-Men" semblaient presque des films d'horreur dans le monde des super-héros en comparaison.

Tout cela parce que Marvel a décidé de toucher le public le plus large possible, ce qui signifiait abaisser la classification. Ainsi, le film "Avengers" (2012) a obtenu une classification 12+, ce qui affectait non seulement le niveau de violence à l'écran, mais aussi parfois la crédibilité des antagonistes. En somme, la composante dramatique en souffrait.

"Invincible" n'essaie même pas d'arrondir les angles, et aborde tous les sujets honnêtement et directement, et grâce à la liberté de l'animation, l'imagination est parfois débridée. Ainsi, la série contient des événements de divers degrés d'invraisemblance, des mariages étranges et des combats terriblement violents et dynamiques avec beaucoup de violence et de cruauté (l'action dans cette animation ferait envie à n'importe quel film d'action). De plus, cette violence et ce carnage fonctionnent très bien pour le drame, illustrant à la fois les conflits internes des héros et leur lutte contre un mal apparemment invincible. D'où la classification 18+ de cette série animée sombre et audacieuse.

"Invincible" est une série qui n'essaie pas de divertir ou de plaire

La particularité d'"Invincible" est qu'il n'essaie de plaire à personne. Pendant que Marvel et DC (Warner Bros.) réfléchissent à la manière de déchiffrer le code du succès et d'attirer le public, Robert Kirkman fait simplement ce qui lui plaît, avant tout à lui-même. Il en parle souvent dans les interviews :

Pour la plupart, j'essaie simplement de me divertir moi-même. Je pense au public, mais ma principale motivation est la question : est-ce que j'aime ça ? À cet égard, je fais simplement ce que je trouve cool, puis j'espère que les gens l'aimeront aussi. Et d'après tout ce que j'ai entendu [à propos de la série "Invincible"], cette approche semble assez efficace.

Le multivers n'est pas un moyen de plaire aux fans et d'utiliser des héros de différents films

Sans doute, le principal point problématique de l'univers cinématographique Marvel actuel est le multivers, qui a d'abord aidé à créer des intrigues intéressantes, mais a finalement transformé l'univers en un mélange et un fan-service pour le fan-service. Tout cela parce que les dirigeants de Marvel ont commencé à trop se soucier des opinions et des désirs des spectateurs, plutôt que de la manière de réaliser des films et des séries dramatiquement intéressants.

Robert Kirkman utilise le multivers avant tout pour explorer le caractère de Mark, découvrir les facettes de sa personnalité que nous n'aurions peut-être pas connues autrement. Les auteurs de la série s'efforcent d'écrire une histoire basée sur leurs personnages, et non sur les désirs des fans. C'est pourquoi ils n'attireront pas dans leur projet un "Invincible" du dessin animé des années 1990.

En général, l'une des super-puissances d'"Invincible" peut être qualifiée d'autosuffisance et d'originalité. Car la série évite également d'autres écueils : les auteurs ne font pas de crossovers (multivers de production) et n'ont pas recours à des astuces comme "mort / ressuscité / mort à nouveau".

Développement approfondi des personnages

La vaste géographie des voyages, la violence et les intrigues intéressantes sont excellentes, mais le principal avantage d'"Invincible" reste probablement les personnages. Robert Kirkman et l'équipe de scénaristes s'efforcent de créer des arcs de personnages distincts pour chaque saison, tout en gardant à l'esprit une continuité à long terme et le développement des personnalités des héros dans la perspective. Les auteurs offrent suffisamment d'espace pour que les personnages grandissent, qu'ils puissent pleurer, souffrir d'un amour non partagé ou lutter contre le doute après un échec au combat. L'accent mis sur les personnalités des héros est l'une des raisons pour lesquelles "Invincible" est l'une des meilleures séries de super-héros actuellement.

Et il ne s'agit pas seulement des héros principaux, mais aussi des secondaires, qui bénéficient d'un temps d'écran assez important. L'héroïne Atom Eve cherche à comprendre ce que signifie être un vrai héros, l'infatigable Rex lutte contre son manque de confiance en lui, et l'extraterrestre attachant Allen (doublé par Seth Rogen, d'ailleurs) obtient un épisode entier pour son histoire.

Il est curieux que la série "Invincible" fonctionne comme une satire de diverses histoires (bonnes et mauvaises), dont beaucoup que nous avons vues dans le MCU. L'exemple le plus frappant est la relation entre Mark et son père Nolan (Omni-Man). En substance, nous voyons la version la plus perverse des problèmes dans les relations entre pères et enfants super-héros. L'un dans "Thor" n'était pas un bon père, mais au final, il n'a pas utilisé la tête de Thor ou Loki pour se débarrasser des passagers du métro.

Quel est le bilan ?

"Invincible" est une série magnifiquement animée, superbement interprétée et remplie de dialogues pleins d'esprit et d'événements inattendus. Cette animation montre que le monde moderne a sans doute besoin de moins de croisés en cape et d'histoires infantiles sur les bons et les méchants.