Être le responsable des réseaux sociaux, et en plus de Kinopoisk – l'une des ressources les plus importantes sur le cinéma – n'est pas une tâche facile. Nous avons discuté avec Alik de la manière de comprendre les subtilités de l'interaction avec le...

– «Dejurny po Kinopoiskou» – pour certains, dont moi, cela semble intrigant et intéressant. Tout le monde ne connaît pas ce projet. Dis-moi, qu'est-ce que c'est ?

Chez Yandex, il y a une règle non écrite : tu peux amener tes amis, connaissances et proches au bureau. Cela fait partie de notre culture d'entreprise, et c'est même encouragé d'amener quelqu'un pour une visite. Personnellement, j'ai toujours adoré inviter des gens, parce que tu te promènes et tu n'entends que : « Waouh, vous avez un fauteuil de massage ! Incroyable ! Vous avez un tableau blanc où on peut écrire plein de choses ! Vous avez des feutres gratuits, on peut tout prendre et emporter ! »

Et tu sais, ce sentiment de pouvoir partager avec d'autres un peu de la magie et de la joie que tu côtoies au travail devient si grand et si volumineux que tu veux le partager non seulement avec tes proches, mais avec tout le monde. Et c'est de cette position que nous avons envisagé les choses lorsque nous avons créé l'émission.

En général, «Dejurny» est un grand travail d'équipe, et en fait, mon rôle principal, ma tâche dans ce processus est simplement d'arriver à l'heure au tournage, de parler, de m'amuser un peu. Les concepts principaux de développement et de promotion, les idées – tout cela est le fruit d'une grande équipe. Au départ, le projet a été imaginé par Dima Okhotnikov et Lena Ryabtseva. Dima est notre directeur créatif, et Lena est productrice vidéo et également réalisatrice. Et nous avons tous ensemble imaginé ce concept.

Pour revenir aux origines, tout a commencé avec des diffusions en direct que nous faisions sur nos réseaux sociaux. C'était le Covid, tout le monde était en auto-isolement, et il est devenu évident qu'il était assez difficile d'inviter des stars en personne pour de grandes interviews, nous avons donc décidé de passer en ligne.

Presque tout le monde est allé sur les réseaux sociaux et y a fait des diffusions en direct, nous avons aussi décidé de ne pas être en reste. Et quand le Covid s'est terminé, nous avons réalisé que nous avions intéressé les stars avec ce nouveau format, et que nous pouvions continuer à interagir avec elles. Nous avons donc commencé à réfléchir à ce que nous pourrions en faire de plus. Il s'avère que nous avons combiné l'idée de ce que tu peux partager de ton travail avec le format des diffusions en direct avec des stars. Et c'est sur cette base qu'est né «Dejurny po Kinopoiskou».

– Que t'a apporté ce projet sur le plan professionnel, et peut-être a-t-il influencé ta vie ?

En réalité, chez Kinopoisk, je m'occupe des réseaux sociaux. Donc au départ, ce n'était pas comme si j'allais dans un département d'animateurs où on s'entraîne tous les jours, on travaille la diction et on invente des blagues géniales. Non, c'est plutôt une activité supplémentaire et une passion, appelons cela ainsi.

Pour moi, cela m'a aidé, au moins, à bien m'orienter dans le bureau. C'est une bonne compétence, car nos bureaux sont immenses (rires).

Tu dois réussir à courir d'une salle de réunion à une autre en quelques minutes sans te perdre. De plus, cela aide vraiment à entrouvrir les portes pour voir comment tout fonctionne à l'intérieur. Quand nous invitons à participer à «Dejurny po Kinopoiskou», tout le monde nous reconnaît généralement, se souvient avoir entendu parler de l'émission et accepte de collaborer avec nous. Dans l'ensemble, c'est un dialogue avec l'industrie, avec les gens qui travaillent dans la production cinématographique. Et quand on nous connaît déjà, il est bien sûr plus facile de faire des choses sympas ensemble.

D'un point de vue professionnel, ce n'est vraiment pas mon niveau de compétence d'être un showman ou un animateur. Je n'ai que quelques données naturelles. Donc je ne peux pas dire que c'est mon histoire professionnelle. C'est plutôt des contacts et la possibilité de communiquer avec des gens que je ne connaissais pas auparavant et de les impliquer dans des activités communes à l'avenir.

– Nous avons clarifié le plan professionnel. Et as-tu vécu une expérience de travail qui a aussi influencé ta vie ?

Est-ce que cela m'aide d'une manière ou d'une autre dans ma vie personnelle ? Je pense que non. Ou plutôt, je dirais que ce n'est pas encore ce niveau d'attention. La seule chose, c'est que ma mère peut maintenant expliquer plus calmement à la maison aux voisins ce que fait son fils. Parce qu'avant, c'était du genre « il fait quelque chose sur Internet », et maintenant elle peut simplement allumer Kinopoisk et montrer que son fils anime une émission.

– Et les invités de l'émission travaillent-ils vraiment chez vous et font-ils quelque chose pendant toute une semaine chez Kinopoisk ?

Bien sûr que non, les gars ne travaillent pas chez nous pendant une semaine, car ils sont très occupés. Et ce serait une expérience trop coûteuse et trop longue de sortir des acteurs, musiciens, blogueurs célèbres de leur quotidien pour qu'ils travaillent une semaine à un poste chez Kinopoisk.

Nous essayons de tout mettre dans le format d'une journée et de leur donner la possibilité de s'essayer à différents métiers, donc il faudra un peu briser la magie qui est créée dans les épisodes. Et, soyons honnêtes, j'ai peur qu'ils ne s'en sortent pas très bien avec toutes ces tâches qui leur sont présentées, surtout en une semaine (rires). Chacun fait ce dans quoi il est bon. Les gars sont géniaux en musique, en acting, au cinéma, dans les trucs de blogueurs, mais je suis sûr que si on leur demande de promouvoir un projet, ils ne seront pas perdus.

– Comment es-tu arrivé chez Kinopoisk ?

Eh bien, les relations (rires). C'est toujours comme ça. Comment conquiert-on Moscou ? Du moins, c'est comme ça que je vois les choses : quand tu arrives à Moscou, ta mission est d'entrer dans une certaine communauté de la profession qui t'intéresse. Ensuite, tu commences à communiquer avec différentes personnes et à entrer dans ces communautés. Par exemple, il y a la communauté des designers – des gens qui font de l'art, par exemple. Une autre communauté qui s'y connaît en mode. Ces communautés se croisent. Et ainsi, progressivement, tu commences à communiquer avec tout le monde.

Par exemple, j'ai travaillé un certain temps dans une publication en ligne et je suis entré dans la communauté des rédacteurs et des journalistes. Ensuite, un poste s'est ouvert ici chez Kinopoisk – il y avait une annonce sur les réseaux sociaux disant qu'ils cherchaient un community manager. Dans les commentaires, quelqu'un a écrit qu'il y avait un bon garçon comme ça, qu'il fallait le prendre. C'est comme ça qu'ils m'ont pris (rires).

Si tu as besoin d'un conseil, même si on ne me l'a pas demandé : communique avec les gens et essaie de faire connaissance avec ceux avec qui tu t'entendras bien et avec qui tu partageras une vision du monde et de la profession. Cela t'aidera.

– Le networking, c'est tout.

Oui, c'est l'outil principal dans les métiers créatifs et humanitaires. Dans les métiers techniques, tu peux mesurer assez clairement le succès d'une personne. On voit et on comprend immédiatement s'il accomplit ses tâches ou non.

Avec les sciences humaines et la créativité, ça ne marche pas comme ça. Tant que tu n'as pas passé un certain temps à discuter et à travailler avec une personne, tu ne comprendras pas à quel point elle est bonne dans son métier. C'est pourquoi tout est organisé de telle sorte que tu entres dans une communauté, tu communiques avec différentes personnes, tu gagnes une certaine autorité et des connaissances, entre autres. Et cela t'aide ensuite d'une manière ou d'une autre à ouvrir des portes.

Ce n'est pas comme si quelqu'un t'avait pris par la main, t'avait amené et dit : « Voilà, ce poste est pour toi ». Tout cela n'est pas apparu tout seul, il a fallu le gagner, s'adonner à un travail honnête et minutieux, passer des nuits blanches, etc. Passons sous silence le fait que les nuits blanches étaient plus souvent passées en soirées où tu discutais avec tous ces gens (rires).

– Je connais Kinopoisk depuis longtemps, tout comme beaucoup de lecteurs. Aux débuts des réseaux sociaux, Kinopoisk était aussi une plateforme où l'on pouvait discuter de films et même se faire des amis partageant les mêmes centres d'intérêt. Aujourd'hui, on peut le qualifier d'énorme et influente plateforme de divertissement. Raconte comment il est devenu cela et qu'as-tu fait concrètement pour cela ?

Ouf, cette question tombe parfaitement dans le rôle du vieux schnock qui ne demande qu'à se souvenir du passé. Kinopoisk a toujours été, est et sera probablement la ressource numéro un pour le cinéma dans le segment russophone d'Internet. Parce qu'en plus d'être un cinéma en ligne, c'est aussi une plateforme avec sa propre base de données et des médias, où les gens apprennent des choses sur le cinéma, notent les films, communiquent entre eux, commentent, attendent ensemble les premières.

Je suis arrivé chez Kinopoisk quand il a commencé à se développer en tant que cinéma en ligne. À un moment donné, sous l'influence de diverses situations (par exemple, le Covid), il est devenu évident que le besoin de regarder des films sans sortir de chez soi augmentait. Tout s'est bien combiné. Et l'équipe de Kinopoisk a décidé d'essayer de créer un grand et beau cinéma en ligne que les gens regarderaient. À l'époque, l'accent était mis sur le développement du service vidéo, plutôt que sur d'autres fonctions de la plateforme. Tout le monde a beaucoup investi dans cette histoire, et nous avons aussi activement aidé avec les réseaux sociaux. Nous racontions que les films pouvaient désormais être regardés sur Kinopoisk, et qu'ils étaient géniaux et variés.

Puis, à un moment donné, le Covid est passé, et il est devenu évident que les cinémas ordinaires rouvraient. Nous avons décidé de nous rappeler que nous avions une fonction de vente de billets. Et d'essayer d'y investir plus d'efforts pour rappeler que Kinopoisk n'est pas seulement un cinéma en ligne. Il s'avère que tu réinventes un peu tout et que tu te souviens des autres fonctions de cette merveilleuse plateforme.

En général, il est difficile de dire ce qu'est Kinopoisk. Ce n'est pas seulement un cinéma en ligne, ni seulement une base de données de films. C'est une sorte de combinaison, une immense plateforme avec une multitude de divertissements. J'ai un exemple préféré : quand Steve Jobs a présenté l'iPhone, il a dit : « Imaginez trois fonctions : Internet, téléphone et musique. Et tout cela, c'est un seul appareil ». C'est ainsi qu'est né l'iPhone. Il me semble que Kinopoisk est aussi un iPhone, mais il combine non pas trois fonctions, mais bien plus. Et à chaque fois, tu présentes ces fonctions sous un angle légèrement différent, en fonction des objectifs commerciaux ou des circonstances dans lesquelles tu te trouves.

Et les réseaux sociaux sont un outil important pour l'interaction du public avec le produit – Kinopoisk lui-même. Nous sommes cette ligne invisible qui, d'un côté, sépare les utilisateurs du produit, et de l'autre, établit une certaine communication. Et on ne peut pas dire que nos réseaux sociaux soient purement marketing, nous créons aussi un produit original.

– Dis-moi, combien de posts par semaine sont publiés sur la grande chaîne Telegram, et combien de personnes travaillent pour créer et publier ces posts ?

Enfin, je peux parler de toute l'équipe qui travaille avec nous.

En fait, le fait que j'aie la possibilité de tourner dans «Dejurny po Kinopoiskou» est uniquement grâce à l'équipe qui gère parfaitement les tâches et ne me dérange pas (rires).

Sur la grande chaîne Telegram de Kinopoisk, nous publions actuellement environ 3 à 4 posts par jour. Donc, par semaine, nous en avons une vingtaine. Mais ce n'est que Telegram, qui est grand. En plus de cela, nous avons d'autres réseaux sociaux.

Sur VK, par exemple, nous publions des posts presque comme une mitrailleuse, car le fil d'actualité est algorithmique. Littéralement, toutes les heures, il y a 3 à 4 posts, sur 10 heures de publication active – cela fait 30 posts par jour, donc par semaine, environ 220 posts. Mais ça fait peur rien qu'à le dire, en réalité, la moitié est automatisée, il existe des services spéciaux qui t'aident à faire du cross-posting sur différents réseaux sociaux, et tu n'as pas besoin de mettre un post séparé dans chacun.

Le volume est important, car nous répondons aux demandes de notre rédaction textuelle, qui écrit de grands articles sur le site, puis du département vidéo, qui réalise des vidéos courtes et longues pour YouTube sous forme d'émissions et de petites vidéos explicatives que nous publions directement sur les réseaux sociaux. Et ensuite : nous répondons aux demandes des équipes connexes, comme la communication ou le produit.

Nous travaillons comme dans un mode MFC (centre multifonctionnel), où tu as une file d'attente de personnes qui viennent et disent qu'il faut publier d'urgence un post important.

Pasha Maltsev, le chef du service des nouvelles, nous compare à un service de soutien psychologique. Notre tâche principale est de calmer tout le monde, de donner la possibilité de s'exprimer, de faire un câlin, de soutenir, de dire : « Vous n'êtes pas fous, tout va bien, tout ira bien ». Ensuite, nous prenons la demande en charge et, au moment où cela sera utile et normal pour les abonnés, nous la publions. Voilà en partie notre fonction.

L'équipe est petite : il y a un chef du service des nouvelles, et sous ses ordres travaillent quatre journalistes qui assurent toute la publication de la semaine, du lundi au dimanche, 24h/24 et 7j/7. Il y a aussi séparément Alexei Darbinyan – la personne responsable des projets spéciaux au sein des réseaux sociaux. Six personnes – c'est l'équipe qui gère les réseaux sociaux de Kinopoisk. Tous les réseaux sociaux que vous voyez.

J'aime beaucoup l'association avec un camp de pionniers. Ma mission est de faire en sorte que tout le monde kiffe, invente des choses ensemble, grandisse, fasse des trucs géniaux, et que tout le monde s'en porte bien. Ce n'est pas toujours le cas. Parfois, comme dans un camp de pionniers, quelqu'un se dispute avec quelqu'un d'autre, quelqu'un appelle ses parents pour demander à être ramené.

De l'extérieur, cela peut sembler être un divertissement, mais en réalité, la personne vient, allume son ordinateur et reste assise à travailler pendant 10 heures. Mais encore une fois, on pourrait penser que c'est un travail monotone, alors que tu as une énorme liste de tâches, ici tu t'es disputé dans le chat, là tu as dû prouver et expliquer quelque chose, ici tu as passé 3 heures à essayer de mettre la bonne image au bon endroit.

– Kinopoisk a depuis longtemps sa propre communauté étendue. Je me demande comment elle s'est développée autour de lui sur les réseaux sociaux, y a-t-il eu des techniques spéciales utilisées pour cela ?

L'un des objectifs était de former autour de Kinopoisk une communauté de personnes capables de discuter calmement et librement de films et d'accepter le fait que tout le monde peut aimer des films différents. Et nous avons inventé différents formats pour résoudre ce problème.

Par exemple, nous avons maintenant beaucoup de posts axés sur la communication entre les gens et la discussion de films : quel film avez-vous regardé ou quel acteur vous pousse à regarder tel ou tel film. Ils viennent et commencent à raconter ce qu'ils ont vu. Ainsi, nous formulons une question, le public s'engage, commence à communiquer entre eux.

Nous avons une excellente rubrique où l'on recommande des films. Pas mal de gens écrivent des critiques sur le site de Kinopoisk. Et sur les réseaux sociaux aussi : ils peuvent à la fois recommander un film et être la personne qui demande quoi regarder d'autre. Pour cela, nous avons imaginé un format de post avec deux mécanismes : soit tu viens et tu poses une question sur un film, soit tu viens et tu réponds à ces questions, tu conseilles quoi regarder.

La rubrique fonctionne à merveille, nous n'y sommes même pas nécessaires. Tu publies simplement un post, et ensuite tout le monde se souvient dans les commentaires d'un film ancien de Kubrick qu'ils ont vu quelque part dans une cuisine à trois heures du matin et ils racontent ces sensations. C'est très intéressant à observer, et c'est joyeux de pouvoir créer des conditions où les gens peuvent discuter de sujets qui les intéressent.

– Les chaînes Telegram jouent désormais un rôle important dans l'espace médiatique. Pratiquement toutes les principales nouvelles, nous les apprenons de là. Et elles sont généralement les premières à publier ces nouvelles. Selon toi, quel est le phénomène de leur influence ? Pourquoi les gens aiment-ils apprendre quelque chose de nouveau sur le monde précisément à partir de là ?

Il y a des raisons objectives. Le nombre de réseaux sociaux accessibles a considérablement diminué, où l'on peut entrer librement, s'inscrire et trouver du contenu. Et puis Telegram est à l'origine un environnement textuel, qui est arrivé via la communauté IT et médiatique. C'est-à-dire que j'ai entendu parler de Telegram assez tôt, car les journalistes l'utilisaient principalement pour communiquer entre eux.

Et cela donne une certaine direction. Si le noyau de ton public est constitué d'informaticiens et de médias, alors ils consommeront et diffuseront les nouvelles beaucoup plus rapidement que partout ailleurs.

De plus, Telegram lui-même est de nature super-informationnelle. C'est la seule ressource qui n'a pas de fil d'actualité algorithmique, il est chronologique, et c'est très important pour un service de presse.

C'est aussi le seul messager où l'on peut écrire des nouvelles avec un seuil d'entrée minimal. Tu n'as pas besoin de t'inscrire, d'effectuer des actions complexes pour cela. Tu prends et tu crées deux chaînes en trois clics, et tu commences déjà à penser que tu es presque le principal journaliste. Cela en dit long aussi.

Il me semble que c'est une histoire objective expliquant pourquoi les nouvelles se sont implantées précisément là, et ce n'était pas un choix populaire. Non, c'est simplement pratique, tous les événements historiques se sont formés de manière à ce que cela se produise précisément là.

– Comment une chaîne Telegram peut-elle « grandir toute seule », et qu'est-ce qui l'influence concrètement ?

La nôtre a grandi toute seule. Je n'avais pas de budget pour la promotion sur Telegram. Nous avons fait quelques projets spéciaux sous forme de bot Telegram qui générait des neuromèmes. Mais c'étaient plutôt des histoires ponctuelles liées au contenu de Kinopoisk. C'est pourquoi je dis que notre chaîne Telegram a bénéficié d'une croissance organique grâce à l'immense amour et à la force de l'équipe qui y investit.

Que faut-il faire pour qu'une chaîne grandisse ? Constamment, chaque jour, se réinventer. Je pense que c'est le plus grand problème et la plus grande force des réseaux sociaux. Tu dois constamment devenir la meilleure version de toi-même, parce qu'aujourd'hui une forme est soutenue, et demain une autre. Pour réussir, tu dois changer en un jour ton approche de la publication de nouvelles et de posts sur les réseaux sociaux. Sur Telegram, c'est pareil – tu regardes les chiffres et ce qui marche aujourd'hui. Ensuite, tu réfléchis à la façon de faire en sorte que ce qui marche aujourd'hui soit amplifié, renforcé, rendu plus fréquent, et tu observes comment cela se développe ensuite.

Par exemple, le premier format qui nous a permis d'attirer un premier public important et significatif était un format d'actualités. Puis, à un moment donné, nous avons réalisé que les actualités n'attiraient plus de public, qu'il fallait autre chose. Nous avons commencé à élaborer une liste de rubriques susceptibles d'attirer un nouveau public. Nous avons commencé à regarder plus activement les reposts : ce que les gens aiment le plus, ce qu'ils sont prêts à reposter.

Il y a une compréhension : si une personne fait un repost, cela signifie qu'elle l'a vu. Une autre personne qui ne l'a pas vu peut alors être incitée à s'abonner à ta chaîne Telegram. Tu commences à réfléchir au contenu unique que tu crées, pourquoi on devrait s'abonner à toi.

Pourquoi, par exemple, le format d'actualités ne fonctionnera pas toujours – parce qu'à un moment donné, tout le monde autour écrira des actualités. La source des actualités est plus ou moins toujours la même. Tout le monde la republiera. Donc, tu dois inventer quelque chose d'unique qui n'appartiendra qu'à toi et à personne d'autre. Et qu'est-ce que cela pourrait être ? Par exemple, une vidéo – tu regardes si ça marche ou non. Ensuite, tu essaies de créer une nouvelle plateforme de communication. Oh, regarde, il s'avère que les gens communiquent entre eux.

Donc, il n'y a pas de magie. Il y a la patience et la compétence appelée « réagir rapidement » à ce qui se passe. C'est le plus important. Si tu veux que ta chaîne Telegram grandisse, change chaque jour.

– Qu'est-ce qui a fonctionné et qu'est-ce qui n'a pas fonctionné pendant le développement de la chaîne Telegram et le travail ultérieur ?

À un moment donné, nous avons réalisé que les longs posts ne fonctionnaient pas. Pourtant, il y avait l'hypothèse que les longs posts fonctionnent bien sur Telegram, car c'est un environnement textuel. Les gens ont l'habitude d'y lire, pas de regarder des images. Il s'est avéré que ce n'est pas le cas. Les longs articles ne sont pas lus, mais les posts courts sont lus. Mais je vais faire une remarque importante : cela a fonctionné chez nous, pour notre public, nos objectifs et nos tâches.

Ce n'est pas un fait que la même chose fonctionnera sur une chaîne littéraire où les gens s'abonnent initialement pour lire de longs posts. C'est une autre grande difficulté des réseaux sociaux. Pourquoi n'existe-t-il pas un livre ou un manuel unique sur les réseaux sociaux ? Il ne peut pas exister, parce que, premièrement, les réseaux sociaux changent rapidement, et deuxièmement, ils sont tellement flexibles selon tes besoins qu'un modèle général ne fonctionnera pas ici.

Parce que de toute façon, chacun a son propre chemin unique. Bien sûr, il existe des approches de base communes, mais ce sont plutôt des approches de base du marketing, de la rédaction, de l'écriture correcte, de la créativité, etc. Ensuite, tu pars en voyage libre d'expériences, tu travailles avec l'analyse et tu perfectionnes ton propre style de gestion des réseaux sociaux. Ce qui convient à l'un ne convient pas du tout à l'autre.

Et aussi, chaque jour, j'essaie de regarder le contenu que font les concurrents et pas seulement eux. Une grande culture visuelle te permet d'être flexible. Bien sûr, je suis mon propre chemin, mais il est composé d'un million de choses différentes que tu as observées autour de toi.

– Et comment les réseaux sociaux influencent-ils Kinopoisk lui-même ? Est-ce une sorte de symbiose ou pas ?

C'est définitivement une histoire indissociable. Ce que nous faisons sur les réseaux sociaux aide parfois d'autres départements de Kinopoisk à choisir les mots pour communiquer et interagir avec le public. Comme nous publions beaucoup de posts et sommes assez flexibles en termes de rapidité de travail, notre langage est également assez mobile. Nous pouvons communiquer d'une certaine manière, inventer une blague. Et cela aide ensuite beaucoup Kinopoisk dans la communication sur les autres flux.

– Dis-moi, quels autres projets spéciaux fais-tu pour Kinopoisk ?

Il y a beaucoup d'événements internes chez Kinopoisk et Yandex que j'aide à animer en tant que présentateur. Par exemple, j'anime notre réunion régulière de tout Kinopoisk, où nous partageons des présentations sympas et les discutons. En été, nous avons la Plus Datcha, où l'on m'implique aussi activement pour animer des événements.

Pourquoi je fais cela ? Cela m'amuse. Je comprends clairement : oui, je vais perdre mon temps personnel, mais cela me rechargera en émotions et je vais kiffer. Et en général, je suis plutôt bon dans ce domaine. Je ferme quelques gestalts internes.

Cela gêne-t-il mon travail principal ? Je ne sais pas, je pense que pas trop. Parce que, je le répète, j'ai une super équipe. Et deuxièmement, j'ai appris à bien gérer mon temps.

– Et quels sont tes projets préférés et pourquoi ?

Mon projet préféré, c'est mon équipe. C'est aussi un projet, car tu dois consacrer beaucoup d'énergie à ce qu'ils se sentent bien. Et c'est aussi un projet qui t'aide beaucoup par la suite.

– Comment trouves-tu des idées pour de nouvelles rubriques et formats sur les réseaux sociaux de Kinopoisk ? Peut-être que tu ne le fais pas seul ?

Certainement pas seul. Et notre principale force est que nous n'avons pas honte d'écrire n'importe quoi dans le chat de travail. J'essaie aussi d'apporter le plus souvent possible des absurdités, pour remonter le moral ou pour que quelque chose en naisse. Ce n'est pas pour rien que j'ai parlé de culture visuelle. Premièrement, tout a déjà été inventé, et deuxièmement, toute compétence créative dit que si tu combines différentes parties de plusieurs choses, tu obtiendras quelque chose de nouveau.

Donc, je regarde autour de moi, je sauvegarde beaucoup de mèmes, j'envoie beaucoup de reels dans le chat pour les regarder ensuite, rigoler, et à partir de là, quand ce sera nécessaire, tu pourras inventer ta propre idée.

– Quel a été le projet le plus insolite ou risqué, et quels en ont été les résultats ?

Les projets les plus insolites sont ceux qui sortent du plan de contenu prévu. Depuis quelques années, un mème circule sur le réseau à propos d'Anton, qui était de service le jour de la sortie de la série «House of the Dragon» – il en a résulté une histoire sympa qui ne semblait pas l'être au début, quand nous avons accidentellement envoyé un message avec un gros mot sur la chaîne Telegram de Kinopoisk au lieu de l'envoyer dans le chat interne de la rédaction.

Nous avons rapidement supprimé le post, mais cela a été remarqué, et un tollé a commencé sur les réseaux sociaux : « Oh, regardez, Kinopoisk a merdé ». Heureusement, nous avons non seulement réussi à en jouer dans les posts suivants et à en faire une blague, mais aussi à faire d'Anton lui-même un employé « culte » de la rédaction, dont on demande depuis deux ans dans les commentaires quand sortira la nouvelle saison sur les Targaryen. On demande comment il va, s'il travaille toujours, s'il publie toujours des posts ou non.

Puis, deux ans plus tard, le jour où ce message a été publié, nous sommes revenus, avons fait une analyse vidéo dans le style true crime, expliquant comment cela s'est produit, pourquoi ce message a été écrit. Et cette vidéo a eu encore un million de portées et de vues. Bref, au final, c'était un truc super sympa.

– En profitant de l'occasion, je voudrais demander comment nous pouvons grandir sur Telegram et en général, en tant que média ? Partage quelques secrets ou donne-nous une piste sur quoi faire attention ?

Répondez-vous à la question : que voulez-vous des réseaux sociaux ?

Par exemple, si la demande est « nous avons besoin de plus de public », alors vous devez inventer des formats et des posts qui aideront à attirer plus de nouveau public. Ensuite, vous pouvez développer des formats dont les informations sont disponibles librement.

Et si, par exemple, vous comprenez que vous n'avez pas besoin d'un large public, mais au contraire d'une petite communauté très chaleureuse qui communique activement entre elle, c'est une autre approche, et vous partez de là. Et dans les posts, vous devez encourager les gens à écrire le plus de commentaires possible, et vous formez ensuite un blog. En général, tout dépend des objectifs et des tâches que vous vous fixez.

 – Selon toi, quelles nouvelles formes de contenu pourraient apparaître à l'avenir ?

Eh bien, je ne suis pas un très bon futurologue. Probablement, tout le monde consommera du contenu avec des lunettes VR. Honnêtement, je ne sais pas, je ne suis pas sûr. Et qu'est-ce qui me fait peur ? Ce qui me fait peur, c'est que je ne comprends absolument pas quel contenu consomme la génération Alpha – celle qui vient après les Zoomers. Si avec les Zoomers c'est plus ou moins clair, alors Alpha est une forêt sombre. Et ce qu'ils considéreront à l'avenir comme un post adéquat, personne ne le sait.

Le contenu qu'ils consomment actuellement est destiné aux personnes avec un niveau maximal de TDAH, poussé à 100%, où tu as simultanément à l'écran 500 milliards de détails divers. Et de ce flux, tu dois extraire une idée générale.

Et cela me fait aussi peur, car je n'imagine pas encore ce que cela pourrait être. Il y a une peur de l'inconnu. Mais ce sera certainement un autre modèle de consommation – à 100%.

Ce ne seront certainement pas de longs textes, ni des vidéos détaillées, ni rien de similaire. Je pense que ce sera quelque chose de plus court, peut-être via plusieurs points d'entrée simultanés : par l'ouïe, la vue. C'est-à-dire que tu liras et écouteras en même temps.

– Tu as des diplômes en psychologie et en sciences politiques. C'est impressionnant. Ils t'aident probablement dans ton travail ? Et pourquoi n'as-tu finalement pas travaillé dans l'un de ces domaines ?

Ce sera amusant de savoir quelles universités j'ai fréquentées. J'ai obtenu ma formation en psychologie à l'Institut de physique et d'ingénierie de Moscou (MIFI), et j'ai étudié les sciences politiques à l'Université pédagogique de Moscou. Quel est le lien ? Aucune idée, mais c'est comme ça.

La formation en psychologie – c'est, je pense, une formation humanitaire de base qui m'a appris à apprendre correctement et a fortement développé toutes mes compétences relationnelles, sur lesquelles repose une grande partie de mon travail. Elle ne m'a pas tant donné de connaissances que des compétences qui m'ont beaucoup aidé dans mon travail. Du moins, cela concerne certainement la compétence d'interaction avec les gens, le travail en équipe, la gestion des situations conflictuelles, comment y faire face et établir des relations au sein du collectif. Cependant, honnêtement, j'ai été renvoyé de l'institut en troisième année parce que je jouais au KVN et que je n'étudiais pas, alors qu'il fallait étudier.

Et mon deuxième diplôme est un master. C'est la science politique mentionnée plus haut. J'y suis allé parce que ce n'était pas seulement de la science politique, mais les technologies Internet en politique et en gestion. J'ai appris comment collecter des données et des analyses à partir des réseaux sociaux. Cela m'aide énormément aujourd'hui aussi. C'est une approche pour comprendre que derrière chaque trait sur les réseaux sociaux se cachent des personnes vivantes qui réagissent d'une certaine manière.

Quand j'ai commencé mes études, il n'y avait pas encore de métier appelé community manager. Peu de gens imaginaient que cela pourrait me mener au point où je me trouve aujourd'hui. Et tout s'est parfaitement combiné. Ou peut-être que j'ai simplement eu de la chance, parce que j'ai toujours essayé de faire ce qui m'intéresse, plutôt que d'aller là où on te force.

– J'ai regardé des épisodes du susmentionné «Dejurny po Kinopoiskou» – tu tiens bien à l'écran, et on ressent ton charisme naturel.

Merci.

– N'as-tu jamais pensé à devenir acteur ?

Non, jamais. En fait, je suis très difficile à travailler. Lena Ryabtseva se plaint toujours de cela (rires). Lena, encore une fois bonjour ! Je rappelle que c'est notre réalisatrice de «Dejurny po Kinopoiskou».

Je ne suis pas un acteur professionnel et, par conséquent, je n'ai pas la compétence du travail professionnel devant la caméra. Oui, je peux plaisanter, rigoler, blaguer, mais la compréhension de la construction du cadre, où regarder, comment faire quoi que ce soit, etc., me fait totalement défaut. Est-ce que je veux faire cela ? Non, je ne veux pas. Tu dois suivre strictement la vision du réalisateur. Et il m'est assez difficile quand on me dit ce que je dois faire. Je sais que je fais tout mal, j'en souffre, je m'excuse, je pleure, mais au final, je fais quand même tout, en me dépassant.

D'ailleurs, il y a une histoire intéressante à propos de l'acteur Sergei Gilev. Peu de gens savent qu'avant de devenir acteur, il travaillait justement avec les réseaux sociaux chez Kinopoisk.

Comme on dit chez nous : le poste de responsable des réseaux sociaux de Kinopoisk, c'est comme ça : d'abord animateur, ensuite, apparemment, acteur. Mais chez nous, la fibre d'acteur est déjà prise, l'un des community managers de Kinopoisk est déjà devenu acteur. Voilà, on n'en a plus besoin (rires).

– Et, pour finir, on revient à «Dejurny po Kinopoiskou» : tu demandes toujours à tes invités de citer leurs films préférés, pour que les spectateurs écrivent ensuite des critiques dans les commentaires. Cite tes films préférés ?

Tu penses pourquoi on pose toujours ces questions ? Parce que je sais à quel point il est difficile d'y répondre.

Il y a exactement un film que je revois toujours, et qui, je pense, est une partie structurante de ma personnalité. C'est «Morning Glory» avec Harrison Ford et Rachel McAdams. Un film sur une fille qui travaillait comme rédactrice en chef et productrice d'une émission matinale à la télévision. C'est mon film préféré, car il reflète ma position, mon attitude envers le travail que je fais. Si vous ne l'avez pas encore vu, regardez-le. Si vous vous sentez mal, regardez-le. Si vous n'avez plus de films, regardez-le. Si vous avez besoin de vous remonter le moral et de comprendre que tout ira bien, regardez ce film.

Ensuite, «Harry Potter» – c'est une partie fondamentale de presque chaque millénial.

Et disons : la première partie est un film romantique et unique pour moi, ensuite une partie de contenu geek de la culture pop (c'est «Harry Potter»), et la troisième partie, pour montrer mon côté prétentieux, que ce soit «Ocean's Thirteen». Je pense que c'est un film formidable que je suis prêt à revoir un nombre infini de fois.

Et aussi, le film avec Julia Roberts «Erin Brockovich». Mais il ressemble un peu à «Morning Glory», donc que le troisième dans la liste soit quand même «Ocean's Thirteen», et «Erin Brockovich» – en dehors des parenthèses, mais c'est aussi un super film que j'aime beaucoup.