Preview image

Le 15 octobre est sorti en « numérique » le nouveau film d'animation de DreamWorks Animations, « Le Robot Sauvage », basé sur le livre-conte éponyme de Peter Brown. Nous vous racontons comment cette histoire simple touche au plus profond de l'âme et...

Cette année, DreamWorks fête ses 30 ans, et pour marquer cet événement mémorable, l'Univers lui-même semble avoir offert un cadeau à la société : les recettes de tous les films de la sortis en salles ont dépassé les 17,3 milliards de dollars (au moment de la rédaction), permettant de distancer temporairement des concurrents comme Pixar (17 milliards de dollars), Walt Disney Animation Studios (11 milliards de dollars) et Illumination (10,6 milliards de dollars). Et pour couronner ce gâteau festif d'une cerise savoureuse, le réalisateur Chris Sanders et son « Le Robot Sauvage » ont conquis aussi bien les critiques (98% sur Rotten Tomatoes au moment de la rédaction) que le public (8.4/10 sur IMDB et Kinopoisk au moment de la rédaction).

Avant de commencer, nous aimerions vous inviter à vous abonner à notre chaîne Telegram « Après le générique » (voici le lien). Nous y publions des affiches, des bandes-annonces et diverses actualités intéressantes et amusantes du monde du cinéma.

Et l'histoire ?

À la suite d'un typhon, plusieurs robots assistants produits par la société « Universal Dynamics » se perdent près d'une île sauvage. Le modèle ROZZUM-7134 a plus de chance que les autres et reste intact et fonctionnel. Activée par hasard, Roz (diminutif) essaie immédiatement de remplir ses fonctions directes : à la recherche d'un client, elle (oui, c'est une femme) propose son aide à chaque habitant de la forêt qu'elle rencontre. Cependant, il est difficile de comprendre qui que ce soit sans connaître la langue, donc la robotesse (peut-on dire cela, ou les robots n'ont-ils pas de féminisme ?) se lance dans un apprentissage profond par observation. Après avoir compris le langage animal universel inter-espèces, Roz est néanmoins rejetée par tous.

Ainsi, en essayant de trouver une mission et en errant dans la forêt, elle tombe sur un ours redoutable dont elle doit s'enfuir. À la suite de cette fuite, le mécanisme complexe d'« Universal Dynamics » percute un arbre ordinaire, où le choc principal est absorbé par un nid d'oie. Cette collision est fatale pour l'oie et tous ses œufs, sauf un qui survit. La première chose que voit le poussin en sortant de l'œuf est le visage de l'assistante mécanique, il s'attache donc immédiatement à elle.

Ainsi, ROZZUM-7134 reçoit une mission importante : il faut nourrir le petit oison, lui apprendre à nager et à voler avant l'automne pour qu'il puisse migrer. En un mot — la maternité. Et pour aider Roz dans cette tâche difficile, le renard solitaire Fink se propose, lui qui avait initialement tenté de voler et de manger l'œuf. Mais désormais, cette étrange compagnie s'unit, sans même imaginer le merveilleux moment qu'ils passeront ensemble.

Représentant officiel du groupe « Forêt »

Le réalisateur du « Robot Sauvage » est Chris Sanders, qui, avec Dean DeBlois, a offert au monde les premiers volets de « Lilo et Stitch » et « Dragons ». Pour son nouveau travail, le réalisateur a mis tout son amour, mais a décidé de ne pas s'en tenir au strict style 3D (où Pixar reste inégalé), ajoutant au film d'animation un dessin 2D classique avec des coups de pinceau grossiers. Le résultat est quelque chose de vraiment magique et envoûtant, où chaque plan est un spectacle éclatant qui procure un plaisir visuel.

Post image
Image du film d'animation « Le Robot Sauvage » (2024)

Imaginez si l'on ajoutait une animation numérique de qualité aux mondes magiques, qui s'intégrerait parfaitement — c'est à peu près le tour que réalise « Le Robot Sauvage ». Et même si le design de ROZZUM-7134 est assez reconnaissable, il est largement compensé par une flore et une faune méticuleusement détaillées, où chaque personnage peut être mémorable. D'autant que le film ne se concentre pas délibérément sur un seul animal mignon dont les apparitions fourniraient au public un carburant « mignon » pour faire avancer le film un moment, masquant les faiblesses et les creux de l'intrigue. C'est clairement un point positif.

Pixar : l'infini et au-delà
Ellina Chernikova
Pixar : l'infini et au-delà

Pendant que le bien-aimé Pixar montre au cinéma les affres de la puberté, nous allons jeter un coup d'œil dans la tête du studio lui-même et essayer de comprendre : Pixar est-il un gâteau ou pas ?

Open material

Il faut également souligner l'excellent cadre post-apocalyptique. Le film ne détourne absolument pas l'attention de l'histoire vers les métamorphoses subies par la planète, mais le spectateur comprend clairement que mère Nature sur Terre a clairement pris les choses en main. Ou alors les humains ont eux-mêmes inondé les villes d'eau pour que les baleines puissent nager joliment sous le pont Golden Gate et au-dessus, tandis qu'eux-mêmes vivent dans des villes isolées où les robots s'occupent de l'agriculture et d'autres tâches domestiques. Il n'y a pas d'informations précises, mais une chose est claire : dans le futur, l'humanité n'a clairement pas la vie facile, même avec des assistants high-tech.

Pour être honnête, il est très réjouissant que le grand film d'animation ne se focalise pas uniquement sur la 3D technologique et continue de temps en temps à expérimenter. Sans cela, le film d'animation ou la suite du « Chat Potté » auraient peut-être perdu une part importante de leur unicité. L'individualité visuelle aide certainement à mettre en valeur tous les atouts du film et à se démarquer de la masse, et « Le Robot Sauvage » en est une nouvelle confirmation.

Multivers sain : critique du film d'animation « Spider-Man : Across the Spider-Verse » (2023)
Evgeny Belousov
Multivers sain : critique du film d'animation « Spider-Man : Across the Spider-Verse » (2023)

Le box-office mondial est à nouveau pris dans une toile d'araignée collante, ce qui signifie que Miles Morales est de retour sur grand écran pour conquérir à nouveau le multivers et les cœurs des spectateurs, en visant...

Open material
Post image
Image du film d'animation « Le Robot Sauvage » (2024)

Complètent cette image éclatante une excellente musique et un superbe design sonore. Premièrement, les sons robotiques sont très agréables à l'oreille et insufflent un sentiment de sécurité lorsqu'on est près de Roz. Ils n'ont pas cette note grinçante désagréable caractéristique de nombreux mécanismes cyborgs montrés au cinéma. Deuxièmement, si vous regardez en version originale, vous observerez avec plaisir comment la voix robotique de Lupita Nyong'o devient de plus en plus « vivante » au fil de l'intrigue et du développement des sentiments et émotions du personnage. Ces détails rendent le visionnage encore plus agréable. D'ailleurs, outre Nyong'o, on peut entendre en version originale les voix de tout un vivier d'acteurs célèbres, comme Pedro Pascal, Bill Nighy, Mark Hamill et Catherine O'Hara.

Amour, Mort et Robot

Si l'on y réfléchit, « Le Robot Sauvage » est un mélange de « Le Géant de fer », « WALL-E », « Les Nouveaux Héros » et « Le Vilain Petit Canard » (ici, c'est juste un oiseau un peu différent). Autrement dit, l'intrigue du film n'est évidemment pas nouvelle, mais cela ne le gêne en rien, car l'objectif principal du projet est de toucher le spectateur sur le plan émotionnel. Et le film y parvient parfaitement, combinant une multitude de thèmes où chacun trouvera quelque chose pour soi. C'est un travail tellement sensuel et subtil, qui sait parfaitement à quel moment il faut plaisanter et à quel moment il faut faire pleurer le spectateur. Mais surtout, vous vous abandonnez avec plaisir au processus de visionnage, permettant docilement aux créateurs de jouer avec vos émotions.

S'amuser hors ligne : critique du film d'animation « Ron débloque »
Roman Kovalev
S'amuser hors ligne : critique du film d'animation « Ron débloque »

Depuis le 21 octobre, « Ron débloque » est à l'affiche, un film d'animation charmant sur l'amitié avec les robots et l'acceptation de soi. Nous vous racontons à quoi ressemble ce travail et à qui il plaira.

Open material
Post image
Image du film d'animation « Le Robot Sauvage » (2024)

Le cocktail de thèmes abordés par le projet avec le spectateur est incroyablement varié : écologie, recherche de sa place dans le monde, acceptation de soi et de sa différence, discussion sur les sentiments personnels, valeur de la véritable amitié, solitude, harcèlement et même la mort (et c'est à la fois cruel et humain). Mais le motif central est bien sûr l'éducation d'un enfant. La maternité est présentée ici non pas comme un événement joyeux et merveilleux, mais comme un travail difficile qui exige du sacrifice de soi, ainsi que beaucoup de temps, de patience et d'énergie. En même temps, le film fait clairement comprendre que personne n'est parfait et que, quoi qu'on fasse, on ne peut pas devenir un parent irréprochable qui protégera son enfant de toutes les adversités.

Comme on dit, « le monde n'est pas si ensoleillé et accueillant. C'est un endroit très dangereux et dur ». Et plus tôt on parvient à faire comprendre ce monologue de Rocky à l'enfant, plus sa vie sera facile. Il est étonnant que « Le Robot Sauvage » favorise un tel dialogue et insuffle de la confiance non seulement au jeune public, mais aussi aux adultes. Ce n'est pas tous les jours qu'en regardant un film d'animation, on vous dit que les erreurs dans le processus éducatif sont normales, car il n'existe pas de programme spécifique et il faut se débrouiller au fur et à mesure, souvent en improvisant et en s'adaptant à la situation. Parfois, il est très important de comprendre que vous n'êtes pas seul dans vos erreurs.

Post image
Image du film d'animation « Le Robot Sauvage » (2024)

Même si « Le Robot Sauvage » ne propose pas de rebondissements inattendus et n'hésite pas à utiliser des schémas, la suite n'a pas non plus hésité à se répéter, ce qui n'a pas empêché Pixar de faire un bon film. De plus, le projet DreamWorks n'est même pas une suite ou une partie d'une franchise populaire, et à « l'ère des suites », une telle sortie est une véritable fête pour les spectateurs. Bien sûr, les deux œuvres obtiendront probablement une nomination aux Oscars, mais l'histoire d'une maternité robotique inattendue semble un peu en avance sur l'histoire de la maturation adolescente. Et ce, notamment grâce à son originalité. Mais rien, bientôt ce film fera lui aussi partie d'au moins une dilogie, car la suite est déjà en développement.

Anxiétés et dépressions — un fardeau trop lourd : critique du film d'animation « Vice-versa 2 » (2024)
Evgeny Belousov
Anxiétés et dépressions — un fardeau trop lourd : critique du film d'animation « Vice-versa 2 » (2024)

L'un des films d'animation les plus attendus de l'année est sorti dans les salles du monde entier — « Vice-versa 2 » du légendaire studio Pixar. Dans quelle mesure est-il intéressant de suivre le spectre élargi des émotions de Riley et...

Open material

Et en résumé ?

« Le Robot Sauvage » est un travail magnifiquement conçu et très émotionnel, démontrant que DreamWorks est toujours très compétitif dans le domaine du grand film d'animation et qu'il a encore des choses à montrer. Dommage, bien sûr, que le film de Chris Sanders n'ait pas atteint les sommets au box-office de la suite de « Vice-versa » ou du quatrième volet de « Moi, moche et méchant » (pourtant, le film le mérite clairement). Et même si le studio, pour des raisons commerciales, ne laisse pas ses propres franchises tranquilles et, après avoir sorti le quatrième « Kung Fu Panda », prépare déjà un cinquième volet de « Shrek », ils ont visiblement bien assimilé l'idée qu'il faut parfois sortir de son programme de confort. Sinon, au lieu de la sortie du « Robot Sauvage » ou du « Dog Man » de janvier, les spectateurs auraient vu « Madagascar 4 » (même si, tôt ou tard, son tour viendra probablement aussi).

P.S. Le film d'animation « Le Robot Sauvage » a une scène post-générique, alors ne vous précipitez pas pour quitter la salle de cinéma ou éteindre le film si vous regardez en « numérique ».