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Nous entendons la chanson Circle of Life du « Roi Lion », et notre cœur fond en larmes. Mais dès que nous entendons la bande originale culte de John Carpenter de « Halloween », nous avons des frissons dans le dos, et devant nos yeux apparaît la jeune...

Si vous avez regardé certaines des principales franchises d'horreur cultes, comme « » ou « Les Griffes de la nuit » — celles qui ont établi certains schémas et traditions du genre — vous reconnaîtrez leurs thèmes musicaux dès les premières notes. Et ce n'est pas seulement parce que les bandes originales sont particulièrement mélodiques/effrayantes. C'est parce que ces mélodies sont devenues des œuvres à part entière, un patrimoine de la culture pop de masse distinct du film. Certains utilisent ces morceaux sans même savoir de quel film ils proviennent, d'autres au contraire choisissent cette musique pour rendre hommage une fois de plus au cinéma culte qui a été à l'origine du genre slasher.

L'univers d'Halloween : guide de la franchise « Halloween » et ordre de visionnage des films
Evgueni Belousov
L'univers d'Halloween : guide de la franchise « Halloween » et ordre de visionnage des films

Cette année, le slasher culte de John Carpenter « Halloween » a fêté ses 45 ans. Pendant ce temps, le tueur sanguinaire Michael Myers est devenu une marque, et le premier film a donné naissance à des suites. En

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À l'approche de la fête la plus effrayante de l'année, Halloween, nous nous souvenons des franchises d'horreur qui nous ont offert des bandes originales inoubliables. Littéralement inoubliables, car nous nous en souvenons en montant des vidéos (effrayantes) sur les réseaux sociaux, en choisissant une tenue pour une fête de la Toussaint ou en regardant des films d'horreur, prêts à voir des rivières de sang à l'écran.

Psychose (1960)

Aucune sélection de films d'horreur cultes ne peut se passer des films d'Alfred Hitchcock — le législateur de la mode dans le domaine des films d'horreur. C'est lui qui a dit que le cinéma, c'est la vie dont on a retiré les parties ennuyeuses. Et il a réussi à supprimer les moments quotidiens ennuyeux et la romance sirupeuse, pour les remplacer par des scènes de meurtres, de filatures, de corbeaux en furie et d'observation de quelqu'un qui devient fou.

Et les célèbres sons aigus qui accompagnaient chaque meurtre dans « Psychose » — c'est ce qui reste avec nous pour toujours. Ils ont été composés par Bernard Herrmann. C'est sur cette « mélodie » qu'est morte à l'écran la première « reine du cri » Janet Leigh — la mère de Jamie Lee Curtis, qui a ensuite hérité du talent horrifique de sa mère.

Psychose

Halloween (1978-2022)

Il y a différents types de tueurs. Certains tuent par vengeance, d'autres par désirs enfantins non exprimés, d'autres encore parce que c'est amusant, certains préfèrent égorger leurs victimes parce qu'ils sont fous et pourquoi pas. Et parfois, on ne choisit pas d'être un tueur, c'est une force obscure qui vous choisit, vous possède et vous fait vivre éternellement. Et voilà que Jamie Lee Curtis a vieilli, passe presque tout le film à l'hôpital pendant que ses proches se démènent, et vous, dans le rôle de Michael Myers, devez rester éternellement en forme et actif tout au long de la franchise.

Mais peu importe combien d'années le tueur Myers a vécu, et quel sort a finalement frappé son essence mystique (son destin a été scellé en 2022), la bande originale de John Carpenter vivra éternellement. Cette mélodie électro tendue nous fait chaque fois nous contracter intérieurement en attendant un nouveau coup de couteau et la violence à venir pour la violence elle-même, c'est-à-dire l'apparition du masque de Michael Myers.

C'est fini. Et alors ? : critique de « Halloween Ends » (2022)
Evgueni Belousov
C'est fini. Et alors ? : critique de « Halloween Ends » (2022)

Le 14 octobre, dans les cinémas étrangers et sur le service de streaming Peacock, a eu lieu la première du film « Halloween Ends » — le nouveau volet de la franchise slasher culte. Le troisième film de David G

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Halloween

Vendredi 13 (1980-2009)

« Vendredi 13 » est un autre film parmi tant d'autres sortis dans les années 80 et 90, dont les héros (et victimes) étaient des adolescents. Et si vous l'avez vu par hasard dans votre jeunesse, quand vous alliez encore en colonies de vacances, vous avez peut-être eu droit à quelques cauchemars (tout comme « Destination finale » a autrefois offert aux spectateurs un « amour » pour les dentistes et les manèges). Ou si vous êtes un(e) fan de longue date de Kevin Bacon, alors l'œuvre de Sean Cunningham vous a particulièrement ravi avec des images de l'acteur dans ses plus belles années. Mais seulement dans le premier film de 1980.

Que nous a apporté d'autre la franchise « Vendredi 13 » ? L'inoubliable masque de Jason Voorhees ! Et bien sûr la bande originale mystique avec écho, où résonne quelque chose des rituels sectaires vaudous. L'auteur du célèbre ki-ki-ki, ma-ma-ma (dans lequel j'entends personnellement obstinément chi-chi-chi, ha-ha-ha) est Harry Manfredini. Et en réalité, cela se décode comme kill-kill-kill, mom-mom-mom.

Vendredi 13

Les Griffes de la nuit (1984-2010)

En fait, il n'est pas nécessaire de regarder Freddy Krueger découper le jeune Johnny Depp et le reste de la jeunesse des années 80, 90, etc., pour se souvenir de la célèbre comptine de ce film. Car elle est très tenace. , qui a propulsé les films d'horreur dans le territoire de l'inconscient avec son « Cauchemar », a établi de nouvelles règles du jeu. Selon elles, Freddy apparaissait à des moments précis — à savoir dans les rêves, et accompagnait souvent son apparition d'une comptine. Pour le panache, bien sûr, car même les tueurs surnaturels ne sont pas étrangers à des choses comme la fierté, la mégalomanie et le désir de se démarquer de la foule des meurtriers.

Wes Craven, celui qui a tout changé : pourquoi « Scream » est une révolution dans l'horreur
Nadejda Vassilieva
Wes Craven, celui qui a tout changé : pourquoi « Scream » est une révolution dans l'horreur

Le mal ne s'est jamais senti aussi proche, et les films d'horreur eux-mêmes n'ont jamais semblé aussi intelligents. Et tout cela grâce au maître de l'horreur Wes Craven, qui a accompli trois révolutions horrifiques. Souvenons-

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Mais peu importe les motivations de Krueger. L'essentiel est que vous aurez envie de répéter cette comptine constamment. Alors ne me remerciez pas.

Un, deux — Freddy t'aura

Trois, quatre — ferme la porte à clé dans l'appartement

Cinq, six — Freddy veut tous vous manger

Sept, huit — Freddy viendra sans permission

Neuf, dix — ne dormez jamais, les enfants...

Les Griffes de la nuit

Saw (2004-...)

Même si vous n'aimez pas la torture porn poussée à l'extrême dans cette franchise. Et que la morale selon laquelle chacun a le choix : soit se couper la main et survivre, soit mourir pour son propre mensonge ne vous parle pas. Vous avez quand même entendu parler de « Saw », et vous avez probablement vu l'horrible poupée qui apparaît chaque fois pour annoncer la sentence à une nouvelle victime.

En 2004, James Wan (qui n'avait pas encore créé « Conjuring » et « Insidious » et ne savait pas qu'il porterait le fardeau de la tristesse à cause d'« Aquaman » chez DC) a présenté au monde le premier film assez modeste et intimiste dans l'univers de « Saw ». Deux héros, enchaînés à différents éléments de la pièce, se confessaient l'un à l'autre pour ne pas avoir à se scier les os. Il s'est avéré que l'idée de l'expiation des péchés par la souffrance physique attire les spectateurs dans les salles comme un aimant. Et finalement, en 2023, nous obtenons le 10e volet, où nous explorons déjà les traumatismes psychologiques du tueur principal (qui, dans l'intrigue principale, est mort depuis longtemps, mais ce n'est pas un spoiler important).

Mais il semble que ce qui a le plus rendu célèbre la franchise, c'est le thème principal composé par Charlie Clouser — le morceau sous lequel les héros se coupent/déchirent/crevent habituellement quelque chose ou meurent, parce qu'ils n'ont pas eu la force de surmonter la douleur physique pour le pardon. En oubliant qu'un jour, le chanteur de Linkin Park, Chester Bennington, a joué dans « Saw », et que toute la fanbase du groupe est allée au cinéma pour lui.

Saw

Resident Evil (2002-2016)

Après que Milla Jovovich a joué dans « Le Cinquième Élément », s'est mariée et a divorcé de Luc Besson, puis a joué Jeanne d'Arc chez lui, elle s'est finalement retrouvée entre les mains attentionnées de Paul W.S. Anderson. L'actrice a passé le casting pour le rôle d'Alice dans l'adaptation du jeu vidéo « Resident Evil » (et a rencontré son futur mari, mais c'est encore tôt), réalisée par Anderson. À l'époque, ils ne soupçonnaient pas qu'un mariage heureux, trois enfants et au total 6 films sur la lutte contre les zombies les attendaient.

Le premier volet de « Resident Evil », sorti en 2002, est sans doute . À ce moment-là, c'était un exemple de bon film d'action sur les zombies, où les morts apparaissaient à cause d'expériences médicales, et non par la volonté de Dieu ou d'autres esprits. Le film est sorti à une époque où les gens du monde entier ont soufflé, car la guerre nucléaire n'avait pas eu lieu et l'IA était restée sous contrôle humain (malgré les prédictions de « Terminator » et « Matrix »). Mais ils se sont inquiétés des nouvelles sur de mystérieux laboratoires biologiques où l'on expérimentait sur des humains. C'est pourquoi les spectateurs aimaient particulièrement voir l'héroïne principale se débarrasser des morts-vivants, punir les méchants pharmaciens et distribuer ce qu'ils méritent à tous. Même ceux qui critiquaient le film pour s'être éloigné du canon du jeu vidéo ont convenu que le travail était bien fait.

20 ans plus tard : comment « Resident Evil » a changé le genre zombie movie, puis a échoué
Nadejda Vassilieva
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Cette année, l'univers cinématographique de « Resident Evil » fête ses 20 ans : en 2002 est sortie la première adaptation du jeu populaire Resident Evil avec Milla Jovovich dans le rôle principal. Nous nous souvenons

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Ne nous souvenons pas de la direction qu'a prise Paul W.S. Anderson par la suite, et de ce qu'est devenue la franchise « Resident Evil ». Souvenons-nous plutôt de ce thème musical principal, sous lequel les héros descendaient/défonçaient/explosaient/ faisaient autre chose avec les représentants de la maléfique corporation Umbrella, responsable de la contamination massive et de l'apocalypse zombie. Le morceau original, d'ailleurs, a été écrit par Marilyn Manson.

Resident Evil

Les films d'horreur ne sont pas seulement de la violence de masse et de la cruauté à l'écran, qui permettent aux spectateurs de ressentir une peur intense, mais dans un environnement sûr (et ainsi de devenir plus courageux, comme l'a légué Mike Flanagan dans une interview). Les films d'horreur sont aussi une partie importante de la culture pop. On aime les citer, les parodier et, bien sûr, utiliser des éléments des films d'horreur dans la vie, comme la musique et les costumes.