« Fast & Furious 10 », annoncé comme la première partie de la finale des aventures de la famille Toretto, composée de deux ou trois films, est sorti dans le monde entier. Comment la franchise affronte la vieillesse – dans notre critique.

Plusieurs années ont passé depuis les événements du film « », et les héros vont toujours bien. Ils sont tous ensemble, ils sont une famille, ils boivent de la bière et écoutent attentivement les toasts de la matriarche de la famille Toretto (dans le rôle de la grand-mère de Dominic, la grande Rita Moreno ). Tout s'effondre cette nuit fatidique où Cipher ( Charlize Theron ) apparaît sur le pas de la porte de Dominic ( Vin Diesel ) et lui demande de l'aide — l'œuvre de sa vie (une certaine organisation maléfique) lui a été enlevée par un étrange psychopathe maléfique nommé Dante, interprété par Jason Momoa . Et c'est lui, Dante, qui veut tuer Toretto, mais pas simplement le tuer, il veut aussi lui prendre ce qu'il a de plus précieux : sa famille. Est-ce si simple ? Eh bien non, en réalité. Il semble que, pendant les trois parties qui nous attendent, il n'arrivera pas à accomplir cette mission difficile.

Roman Kovalev

Films ratés dans des séries géniales. Top 15 des pires suites au cinéma

Certains films ont gâché le potentiel d'une franchise, d'autres sont devenus le point final d'une série – nous avons rassemblé pour vous les films ratés dans des séries cinématographiques célèbres et populaires.

Open material

Raconter la suite de l'intrigue du dixième « Fast & Furious » est inutile. Il suffit probablement de dire que le thème principal est que la famille est à la fois la force et la faiblesse de Dominic. À un moment donné, au début, Toretto sauve le Vatican, et vers la fin, l'oncle et le neveu, riant aux éclats, larguent des bombes depuis un SUV blindé sur des gens. Du « Fast & Furious » dont la moitié de la Russie était fan dans sa jeunesse — celui où le nitrométhane ne peut être dans le réservoir que des pédés ; celui où la voiture est plus chère que la vie pour le pilote — il ne reste, honnêtement, pratiquement rien (bien que la caméra, avec la même observation d'un collégien obsédé, se concentre sur les fesses). 

Et cela, il faut le noter, semble de plus en plus étrange. Non pas parce que le reste du temps, l'écran est rempli de croix et de symboles de foi, mais parce que « Fast & Furious », après avoir épuisé tous les genres modernes, est enfin arrivé au principal — l'évangélique, comme s'il s'agissait d'un live-action de « Cars », réalisé par on ne sait pourquoi le réalisateur Rossellini. Dominic est appelé saint, l'antagoniste Dante est constamment entouré de mouches et de cadavres et, en général, foule aux pieds la foi. À un moment donné, on tente de faire exploser le Vatican, à un autre, la mer sort de son lit (et dans la partie suivante, elle doit absolument s'écarter devant Toretto), les morts ressuscitent, les vivants cherchent la rédemption. Les buissons ne brûlent pas, mais tout le reste brûle bel et bien.

La religiosité de la famille Toretto est passée d'un mème à quelque chose de plus grand. Dominic ne peut pas encore transformer l'eau en bière Corona, mais ce n'est, encore une fois, que pour l'instant. La situation est compliquée par le fait que le méchant Dante prépare pour le héros du Nouveau, pour ainsi dire, Testament des épreuves tout droit sorties de l'Ancien. La mer s'écartera-t-elle ? Le premier-né survivra-t-il ? Une issue est-elle possible ? Une vieille Dodge peut-elle dépasser le Léviathan ?

Étant littéralement contemporain du siècle, « Fast & Furious » a, avec lui, pris un mauvais virage — l'entrain des années 2000 repues a cédé la place à une triste incertitude quant au lendemain, à une théologie douteuse et à un barrage explosé. D'une histoire d'amitié et de trahison, il est passé — via un film de casse et un film d'espionnage aventureux — à une saga de super-héros : il y a plus de héros ici que dans « Avengers » ; plus de bêtises que dans « Justice League » ; et tout cela, en gros, avec des blagues dans l'esprit du film « Kick-Ass ». Ce même parcours se retrouve dans les choix de casting : les rappeurs Ludacris et Tyrese, embarqués dans le deuxième « Fast & Furious », combattent dans le dixième avec Aquaman, et Captain Marvel les aide. 

Cette course effrénée à l'argent, dans l'esprit des meilleures scènes du cinquième « Fast & Furious », a mené la franchise dans un endroit assez étrange, bien sûr — entre le premier et le dixième film, il y a vraiment un gouffre, et ce n'est que maintenant, semble-t-il, que les auteurs s'en sont rendu compte. Et maintenant, comme toute franchise, vers la fin, « Fast & Furious » essaie de dire quelque chose non seulement sur ses héros, mais aussi sur lui-même. On ne s'attend pas à autre chose d'un film où un tiers du temps d'écran est occupé par les monologues de Vin Diesel sur la famille. 

Est-ce que ça a marché ? Ce n'est pas tout à fait clair, car il reste encore environ six heures sur le même sujet, et la dixième partie est plutôt une introduction à la problématique. Cependant, dans ce film dynamique, pressé, comme si le nitrométhane avait finalement été versé dans le réservoir, on ressent plus que jamais qu'il n'y a nulle part où se presser, que dans la course principale, arriver à la fin signifie simplement mourir. « Fast & Furious 10 » est un film élégiaque, un film sur la fatigue.

Et bien que, dans leurs sources d'inspiration, les scénaristes soient restés coincés à un point étrange entre « L'Automne du patriarche », « Les Mémoires de Papa Moumine » (honnêtement, la moitié des cascades viennent de là) et « American Pie », les héros de « Fast & Furious » regardent déjà en arrière sans trop d'ironie et se plient de manière contre nature sous le poids de leur propre passé glorieux. Maintenant que tout a déjà été fait, que peut-il y avoir devant ? Seulement l'éternité. C'est à cela que pense Vin Diesel, même au lit avec sa femme, en embrassant sa petite croix.

Il est fatigué, en fait, comme sont fatigués Ludacris et Tyrese, comme est fatiguée même Helen Mirren, qui n'a plus, semble-t-il, où dépenser l'argent qu'elle a accumulé grâce à ses apparitions dans de mauvais films. Dans une scène triste à sa manière, elle dit à Diesel avec une voix pleine de nostalgie : « Ce ne sont pas les « Vacances romaines », et tu n'es pas Gregory Peck ». Et il est difficile, vraiment difficile de contester cela. Ressemblant de plus en plus, bien sûr, à Shrek plutôt qu'à Peck, Vin Diesel n'essaie même pas. 

Et puis, en effet, pourquoi faire. Quelles « Vacances romaines » avec leur combat maladroit et leur balade en scooter comme attraction principale. Ici, les enjeux sont bien plus sérieux, et chaque scène est, en général, une raison d'aller au cinéma. Alors, pour finir — une annonce de certaines des nombreuses joies auxquelles peuvent s'adonner tous ceux qui ont acheté un billet. Et même ceux qui n'en ont pas acheté peuvent aussi s'y adonner. 

Une bombe géante roule dans Rome dans le style de la cinquième partie. Pete Davidson joue un joyeux drogué (lui-même, en gros). Nathalie Emmanuel conduit un camion. Brie Larson sort une croix de sa manche et plaisante sur la bière et les brochettes. L'artiste John Cena regarde le dessin animé « Les Minions ». Charlize Theron se bat avec Michelle Rodriguez (et on voit que ça lui tenait à cœur). Jason Momoa peint les ongles de ses gardes du corps. Vin Diesel pleure. La famille Toretto est comparée à une secte avec des voitures (ce qui est globalement vrai). Les policiers, encore une fois — comme c'est la coutume dans cette franchise — meurent littéralement par paquets, et les voitures tunées avec leurs pilotes tunés foncent — vers le bas, vers le haut, en avant, en arrière, les uns vers les autres, vers la mort, la victoire, l'éternité, la onzième partie. L'essentiel est qu'elle existe. Et que nous soyons encore là à ce moment-là.