
Au cinéma – le nouveau film de Karen Chakhnazarov «Khitrovka. Le Signe des Quatre». Ce qui peut attirer dans ce projet – lisez dans notre article.
Que se passerait-il si se retrouvaient au même endroit l'acteur et metteur en scène de renommée mondiale Constantin Stanislavski et le journaliste non moins célèbre Vladimir Guiliarovski ? Et de surcroît dans l'endroit le plus ambigu de Moscou – à Khitrovka ! Cela donnerait un mélange pour un nouveau scénario, peut-être une pièce de théâtre, et mieux encore – un film. Karen Chakhnazarov, armé de cette idée, a réalisé son premier projet policier – «Khitrovka. Le Signe des Quatre».
L'histoire à l'écran et le lien avec la vie réelle
À l'écran, nous avons l'histoire de Constantin Stanislavski (Konstantin Krioukov), qui s'apprête à jouer un rôle important dans la nouvelle mise en scène de Nemirovitch-Dantchenko. Stanislavski décide d'explorer les quartiers criminels de Moscou et porte son attention sur Khitrovka.
Mais il vaut mieux ne pas s'y rendre seul, et Stanislavski trouve de l'aide en la personne de Guiliarovski, qui connaît Khitrovka comme sa poche – les habitants de ce lieu l'appellent même «Oncle Guilay». Finalement, ils conviennent d'une excursion et d'une rencontre avec les points et les personnes les plus intéressants de Khitrovka. Et, bien sûr, les héros se retrouvent au cœur d'une histoire policière.
Dans une interview, Chakhnazarov racontait qu'il n'avait pas été facile de recréer la Khitrovka de l'époque de Guiliarovski, car l'apparence du quartier ne peut être que devinée. D'un autre côté, cela a donné carte blanche pour laisser libre cours à l'imagination et à sa propre vision de ce territoire emblématique.
Khitrovka dans notre film a l'air romantique – à mon avis, exactement comme ce quartier est décrit chez Guiliarovski. Mais en général, cette Khitrovka-là, peu de gens s'en souvenaient probablement, elle a été complètement détruite en 1926. Le pouvoir soviétique s'est attaqué sérieusement à cet endroit – ils ont encerclé, prévenu tout le monde et sont passés à travers. Guiliarovski, d'ailleurs, a connu l'époque où il ne restait de l'ancienne Khitrovka que les bâtiments. Puis, au milieu des années 30, ils ont aussi été détruits.
Outre le lieu historique lui-même, les personnalités historiques qui apparaissent dans le film attirent également l'attention.


Au centre de l'intrigue se trouve Constantin Sergueïevitch Stanislavski, la star du MKhAT. Il a déjà un nom dans le monde du théâtre, mais il est encore en quête de lui-même. Toutes les déductions possibles, les chaînes logiques, le spectateur les établit grâce à lui. En tant qu'acteur, essayant d'appliquer toutes ses compétences, il plonge dans la situation, cherchant à la vivre et à comprendre le schéma d'action en place.


La compagnie de Stanislavski est assurée par Vladimir Alexeïevitch Guiliarovski (Mikhaïl Poretchenkov). Journaliste célèbre, auteur de nombreuses œuvres littéraires sur Moscou, en particulier sur Khitrovka. Dans le film, l'oncle Guilay est dépeint comme un vrai moujik russe : il peut affronter un ours, sortir vainqueur de n'importe quelle bagarre, et il aura l'air aussi harmonieux dans les bas-fonds que dans la haute société.
Parmi les personnalités historiques à l'écran apparaîtront également Vladimir Ivanovitch Nemirovitch-Dantchenko et Anton Pavlovitch Tchekhov. Le premier a été incarné par Alexandre Olechko, et Tchekhov a été présenté par . Si le premier, selon l'intrigue, n'a pratiquement aucune influence sur le développement de l'histoire, Anton Pavlovitch non seulement a inventé une nouvelle pièce avec un accent inhabituel – «La Cerisaie» – mais a également aidé à comprendre l'histoire.
Sur Kinopoisk, la série «Fandorine. Azazel» démarre. Espérant le développement de la franchise, nous avons décidé de choisir immédiatement la distribution pour le projet suivant.
Open materialKhitrovka, Holmes et le classique soviétique
Qu'en est-il de l'intrigue ? Dès les premières images, Chakhnazarov déclare son amour pour l'œuvre d'Arthur Conan Doyle «Le Signe des Quatre». Dans de nombreuses interviews lors de la promotion, il a répété que le scénario s'appuyait sur les œuvres de Guiliarovski sur Khitrovka et Moscou, ainsi que sur les enquêtes du célèbre Britannique.
Bien sûr, l'intrigue ne devient pas une copie des aventures de Holmes, mais les motifs orientaux, et à un moment donné la fin – tout cela est rempli de références au maître. Nous rencontrerons également une allusion à «Cette femme» en la personne de la Princesse (Anfissa Tchernykh) et au policier maladroit mais imbu de lui-même, Roudnikov (Evgueni Stytchkine).
Pourtant, le film ne semble pas secondaire. Il est intéressant à regarder et à déchiffrer comme un puzzle. Non seulement suivre l'intrigue et essayer de comprendre, comme les personnages principaux, ce qui se passe, mais aussi chercher toutes les allusions à d'autres films, y compris les classiques soviétiques. Si on regarde attentivement, par exemple, parmi les objets de l'antiquaire, on peut remarquer la statue de la belle dame du film «La Formule de l'Amour» (oui, c'est pour cela que cet article cite le film).

L'atmosphère du film joue également un rôle important. Le tournage a eu lieu à Mosfilm, dans les décors du Vieux Moscou, ainsi qu'à Saint-Pétersbourg et à Cronstadt. Il est intéressant d'observer comment on peut transformer l'un des quartiers pauvres de la capitale en son centre.
Si tout est si bien, quel est le piège ? Il ne peut pas en être ainsi que tout soit parfait. Nous parlons quand même du cinéma russe, après tout. Bien sûr, ce n'est pas le cas. Par exemple, il y a de gros problèmes de montage : parfois, il semble que certaines scènes nécessaires à l'histoire aient été cachées au spectateur, ou qu'il y ait des épisodes avec des cascadeurs qui sautent aux yeux.
Chakhnazarov nous a offert non seulement un film d'aventure avec des notes policières, plongeant dans un contexte historique fascinant, mais aussi un film-ode au métier, à l'œuvre et au lieu. Et en réponse aux erreurs commises, on a envie de se souvenir de la phrase finale de Stanislavski : «Les faits ne sont pas importants pour l'art». Et vous savez, on peut même y croire.
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