Le 4 mai, «Toutes les peurs de Beau» sort dans les cinémas russes. Le nouveau film d'Ari Aster est actuellement le projet le plus cher d'A24. Nous vous racontons si ce projet multigenre avec Joaquin Phoenix et un budget de 60 millions de dollars a ré...

Dans le film «Toutes les peurs de Beau», son troisième long métrage, Ari Aster, qui a réalisé les post-horreurs angoissants «Hérédité» et «Midsommar», explore à nouveau les relations familiales dysfonctionnelles.

Le surréalisme de ce qui se passe, la réalité trompeuse, les solutions visuelles inhabituelles — comme dans ses travaux précédents, l'exposition étrange et l'attirail mystique ne servent que de toile de fond pour montrer l'esprit enflammé des personnages. Cependant, si auparavant Aster réalisait des horreurs inventives, il a maintenant tenté de formuler son thème de prédilection sous la forme d'un drame freudien. Seulement, dans une telle configuration, plonger dans l'inconscient est extrêmement fatigant.

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Habituellement, les grands créateurs sont enclins à la confession, souhaitant faire une visite guidée de leurs sentiments, expériences et souvenirs. Comment, dans une même liste avec Paolo Sorrentino, «Bardo» d'Alejandro González Iñárritu ou «Annette» de Leos Carax, se retrouve «Toutes les peurs de Beau» du réalisateur de 36 ans de deux films — question. À bout de souffle ? A-t-il visé trop haut ? Ou a-t-il découvert la vérité de la vie ? Bref, la décision d'un jeune réalisateur novateur d'emprunter la voie choisie par les cinéastes classiques contemporains en période de stagnation créative fait peur.

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Dès le stade du scénario préliminaire, Aster caractérisait le film comme une «comédie cauchemardesque de quatre heures». La durée de la version finale a diminué d'une heure, mais la comédie conditionnelle — au début vraiment terriblement drôle — n'est pas devenue moins cauchemardesque. Survivre trois heures à la réflexion de quelqu'un, si vous n'êtes pas psychanalyste, est un véritable supplice, donc peut-être que le réalisateur aurait dû se limiter au court métrage «Beau» de 2011, sur lequel se base «Toutes les peurs de Beau».

Dans les six minutes du thriller psychologique claustrophobe d'Ari Aster se trouve le point de départ du long métrage, où un infantile attaché à sa mère ne peut pas quitter son appartement. L'homme voit dans le monde extérieur et les gens qui l'entourent uniquement une menace, donc lorsque des étrangers s'approchent de son logement, il panique. La perte des clés provoque une terrible paranoïa chez le héros, et sur ce moment surréaliste, au point culminant, se termine «Beau».

«Toutes les peurs de Beau» exploite la même intrigue, et le début audacieux, intrigant et absurde est la meilleure partie du film. Ensuite — un peu de violence grotesque, puis — une plongée dans les méandres de l'esprit, ce que a laissé entendre Joaquin Phoenix, exhortant les spectateurs à ne pas manger de champignons hallucinogènes avant la séance.

Globalement, si l'on supprime le milieu du film, l'histoire n'en souffrira pas du tout. Oui, il est dommage de perdre les images vives et les détails du voyage d'un homme frappé par une crise existentielle, mais observer le retour de l'enfant prodigue est tout de même insupportable. À la partie finale, le spectateur est tellement épuisé que même les scènes érotiques intéressantes ne permettent pas de se ressaisir.

En produisant une toile cinématographique aussi épuisante, le chouchou, qui, semble-t-il, n'a été ni limité ni contrôlé par le studio, a montré qu'il peut se tromper : une histoire franchement ratée piétine sur place, malgré l'abondance de moyens artistiques. Amusant, mais c'est précisément l'incapacité à s'arrêter à temps qui a engendré un film étrange et totalement inutile, racontant l'impossibilité d'exprimer le désir sexuel et disséquant le complexe d'Œdipe.

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