La Berlinale est souvent célèbre non seulement pour son programme principal, mais aussi pour la section Panorama, et cet article portera sur deux films marquants de cette section – «À l'intérieur» et «Reality».

«À l'intérieur»

«À l'intérieur» est un film silencieusement criant sur la quête et la perte de soi dans les profondeurs de l'âme, en isolement total. C'est un manifeste sur toute création et tout art, impossible sans destruction ou autodestruction. C'est une dizaine de questions complexes que se posent le créateur et le spectateur, élevées à l'absolu, sans obtenir de réponses. Chacun de nous remplira ce film de ses propres pensées et mots, tandis que sous nos yeux se déploie une performance incroyable de Willem Dafoe, dont le visage texturé fascine chaque cellule, rendant impossible de détourner le regard (la magie de la caméra et du cinéma, ainsi que le charisme, frappent une fois de plus : l'homme dans la vie n'est pas du tout comme ça !).

D'ailleurs, l'appartement lui-même joue également un rôle principal aux côtés de Dafoe, tantôt reflétant son état, tantôt au contraire lui résistant. Le duo du protagoniste avec quelque chose d'apparemment inanimé ajoute une subtile psychologie et nous plonge, nous spectateurs, dans cet espace.  

Percutant, métaphorique, il frappe immédiatement là où il le faut. «À l'intérieur» parle de folie et de solitude, d'énergie, de ses sources et de ses exutoires, de transformation physique et spirituelle, tant de l'homme que du microcosme qui l'entoure. 

Merci pour ton hospitalité. Mais ce qui est de l'art pour toi, pour moi c'est une cage. Pardonne-moi d'avoir détruit cela. Mais peut-être que cela devait être détruit. Après tout, il n'y a pas de création sans destruction. 

«Reality»

Reality (tout comme «À l'intérieur», ce film a été présenté dans le cadre du programme Panorama) est un drame documentaire solide sur l'espionne américaine Reality Leigh Winner, qui, travaillant comme traductrice, a extrait des documents secrets d'une institution gouvernementale et les a envoyés à une agence de presse. Les événements se déroulent en 2017, lorsque l'ingérence russe dans les élections américaines a été enquêtée. 

La réalisatrice Tina Satter a réussi à transposer la pièce de théâtre à l'écran de manière captivante et à maintenir l'attention des spectateurs sur l'interrogatoire, qui se déroule en fait dans un seul lieu avec trois personnages : Reality elle-même (Sydney Sweeney) et deux agents du FBI (Josh Hamilton et Marchánt Davis). Le film nous plonge brusquement dans ce lieu et ce temps et nous fait ressentir notre présence dans la maison où se déroule l'entretien.

«Reality» est un film d'un réalisme à vous donner des frissons, les dialogues sont convaincants, l'enregistrement documentaire réel de la conversation renforce le moment avec précision. Pendant un instant, j'ai même pensé que je ressentirais la même chose si j'étais à un interrogatoire imprévu, donc je me suis presque immédiatement «accrochée» émotionnellement à l'héroïne.

La mise en scène de Tina Satter n'est pas étrangère à l'humour, qui ne fait qu'électriser davantage l'atmosphère, nous préparant à un dénouement inévitablement dramatique. Sydney Sweeney, sortant habilement des rôles habituels, a talentueusement dévoilé une héroïne intelligente et idéaliste, lui donnant un caractère honnête, vivant et authentique. 

À la première mondiale à Berlin, la sœur et les parents de la véritable Winner étaient également présents. Sydney a également raconté après la projection qu'elle avait contacté à plusieurs reprises la vraie Reality pour se préparer au rôle.