Comment allez-vous, chers lecteurs ? Avez-vous déjà commencé la traditionnelle projection des classiques de Noël avec une tasse de chocolat chaud et une corbeille de mandarines ? Car après le Nouvel An, nos films thématiques préférés retourneront sur les étagères en attendant la prochaine occasion.

J'ai décidé de profiter de l'occasion pour vous raconter comment nous avons commencé à tourner et à regarder des films dans un décor de Noël.

Comment tout a commencé ?

Le premier film sur le Père Noël est apparu plus tôt que nous ne l'aurions imaginé. En 1897, seulement un an après « L'Arroseur arrosé » des frères Lumière, les habitants des États-Unis ont pu profiter de la première trilogie de Noël au monde : « La Nuit avant Noël » (« Night Before Christmas »), « Le Père Noël remplit les bas » (« Santa Claus Filling Stockings »), « Le Matin de Noël » (« Christmas Morning »).

L'intrigue de ces courts métrages muets était simple et montrait les préparatifs les plus ordinaires de la nuit magique. Malheureusement, ils ne nous sont pas parvenus, ayant probablement brûlé lors d'un des incendies des entrepôts d'Hollywood.

Le plus ancien film que nous puissions voir aujourd'hui est le film de George Albert Smith « Santa Claus » de 1898. L'histoire racontée par le réalisateur anglais diffère peu de la trilogie américaine déjà mentionnée. Elle est intéressante par l'utilisation de prises de vue combinées, qui restent impressionnantes aujourd'hui.

Il n'est pas surprenant que le cinéma soit arrivé si rapidement aux sujets de Noël. En tant que petit frère du théâtre, il a emprunté des thèmes et des histoires et a essayé de les reproduire sous une nouvelle forme technique. Ainsi, au tout début, les films de Noël étaient le plus souvent des adaptations.

Les films de Noël du Hollywood « doré » et de l'Europe

Quand on parle des classiques de Noël, on se souvient immédiatement de « La Vie est belle » de Frank Capra, de « La Femme de l'évêque » de Henry Koster, de « Le Miracle de la 34e rue » de George Seaton et d'autres films célèbres du premier Hollywood. Le cinéma américain a été le premier à réaliser que le spectateur aime les histoires touchantes.

Outre l'industrie cinématographique déjà bien établie aux États-Unis, cela est également lié au développement des technologies télévisuelles et de l'art publicitaire. Le citoyen américain a formé un peu plus tôt l'image de cette fête-là, à laquelle beaucoup aspirent encore aujourd'hui – un beau sapin, des cadeaux en dessous, un dîner en famille et des bougies (qui sont ensuite devenues des guirlandes) décorant chaque coin de la maison. Les films ont très habilement intégré ces images visuelles dans leur récit, aidant le spectateur à plonger dans cet état que nous appelons « l'esprit des fêtes ».

Avec le cinéma européen, c'est un peu plus simple. En général, les films qui nous racontent des histoires de fête sont lumineux et beaux – c'est ce que nous aimons le plus chez eux. À une certaine période, les pays européens n'avaient pas le temps de créer des contes de fées. Cela ne signifie pas qu'il n'y avait pas du tout de films de Noël.

• Le film anglais « Mr. Scrooge » de Henry Edwards – l'une des premières adaptations long métrage de l'œuvre de Charles Dickens « Un chant de Noël » (et peut-être la moins joyeuse). D'ailleurs, cette œuvre est considérée comme la plus adaptée dans le thème de Noël;
• Le thriller suédois sombre « Le Visiteur est arrivé » de Arne Mattsson, dont l'action se déroule la veille du Nouvel An. L'intrigue est clairement inspirée d'Agatha Christie, mais le film n'est pas dépourvu de couleur scandinave;
• Le drame policier avec humour français « L'Assassinat du Père Noël » de Christian-Jaque. Un film sur les habitants d'une petite ville enquêtant sur un meurtre, charmant, mordant et vraiment très français.

Comment « La Vie est belle » a-t-elle influencé le cinéma occidental ?

Les films de Noël et du Nouvel An se sont consolidés dans les pays occidentaux au début des années 70. Cela est d'ailleurs souvent lié à la popularité de « La Vie est belle ».

Vous demanderez : « Attends, Ellina, le film est sorti en 1947, quel rapport avec les années 70 ? »

Le chef-d'œuvre de Frank Capra a eu une histoire difficile – le film a été un échec au box-office. Malgré les critiques élogieuses, le public ne l'a pas adopté l'année de sa sortie. Le centre de production Liberty Films a fait faillite à cause de cela, le réalisateur l'a mal vécu, bien qu'il ait cru jusqu'à la fin de ses jours que c'était son meilleur travail. La situation a changé 28 ans plus tard, lorsque les droits de « La Vie » ont expiré pour le distributeur et qu'ils ont décidé de ne pas les renouveler. Ainsi, la future légende américaine est apparue sur les écrans de chaque téléviseur des États-Unis. Ce film triste mais bon et magique a conquis le cœur des gens et est rapidement devenu populaire d'abord dans le monde anglophone, puis dans la société européenne.

Cette notoriété inattendue a inspiré de nombreux pays à créer leurs propres contes de fées cinématographiques de Noël. Les années 70 et 80 ont offert aux spectateurs d'excellents films inhabituels, non seulement gentils et familiaux, mais aussi effrayants, excentriques, parfois même absurdes.

• Le film allemand « L'Oie de Noël Augusta » raconte l'histoire d'un chanteur d'opéra dont les enfants transforment le dîner de fête en un ami de la famille ;
• « Le Père Noël est une ordure » – une tragi-comédie sur des Français un peu fous qui, par la force des choses, doivent fêter Noël ensemble (spoiler : ça ne se passe pas très bien). Il est intéressant de noter que le film n'a pas de restriction d'âge. Mais je ne recommanderais pas de le regarder avec de jeunes enfants ;
• La comédie italienne pour jeunes « Vacances de Noël » – un film sur l'amour et une station de ski, qui a ensuite donné naissance à une énorme franchise. On peut peut-être le comparer à « American Pie », mais un peu plus décent et avec une couleur italienne ;
• Le conte de fées tchèque « Trois noisettes pour Cendrillon » – un film bien connu du public soviétique. Un gentil conte de fées familial. On a l'impression que dans l'espace russophone, on l'aime encore plus qu'en Europe – sa note sur Kinopoisk est nettement supérieure à celle sur IMDb.
• « Les Morts » – un drame anglo-irlandais avec Anjelica Huston dans le rôle principal ne laissera pas indifférents les amateurs de cinéma sérieux. Un film solide, intimiste et lent sur les valeurs familiales.

• « La Carrière de Dima Gorine » a réuni de futures stars et d'excellents réalisateurs. Le film était le travail de diplôme de Frounzé Dovlatian et Lev Mirski ;
• « Comment naissent les toasts » – une satire soviétique avec Gueorgui Vitsine dans le rôle principal. Le film est un court métrage, ce qui en fait un ciné-feuilleton et lui donne encore plus de charme ;
• « L'Année bissextile » – un film intéressant qui, je pense, plaira aux amateurs de théâtre au cinéma et d'Innokenti Smoktounovski. Il est intéressant de noter que la situation est inverse de celle de « Trois noisettes pour Cendrillon » – sur le site étranger, le film est mieux noté que sur le site national.

L'apogée du cinéma de Noël

Le cinéma de Noël américain et européen a atteint son apogée au tournant du siècle. Les années 90 et 2000 ont offert au grand public ces films que beaucoup d'entre nous regardent encore avec amour.

Cet essor n'a pas concerné uniquement les films du Nouvel An ; en général, les spectateurs se sont rapprochés de l'art cinématographique. Cela est lié, encore une fois, au développement des technologies et de la télévision. La production est devenue moins chère, la fréquentation des cinémas au cours de la décennie précédente est devenue accessible à tout citoyen du monde occidental, même avec des moyens financiers modestes. Et de plus en plus, les acteurs et actrices de cinéma sont devenus des leaders d'opinion.

Tout cela a créé un terrain fertile pour le tournage de films familiaux – des comédies aux aventures. Le langage cinématographique est devenu un peu plus simple, les intrigues – plus dynamiques, et l'attention s'est concentrée sur des sentiments et des émotions compréhensibles.

Nous pouvons voir le reflet de ces tendances dans nos films de Noël préférés.

Je pense que beaucoup d'entre nous sont sincèrement amoureux de « Love Actually », dans lequel nous pouvons trouver les tendances cinématographiques de ces années habilement utilisées. Le réalisateur et scénariste du film – Richard Curtis – est l'un des scénaristes les plus emblématiques du cinéma britannique moderne. Il a habilement écrit plusieurs histoires courtes et charmantes. Le film a lancé la mode des films à sketches pour plusieurs années.

Les films du Nouvel An aujourd'hui – à quoi ressemblent-ils ?

Actuellement, le cinéma du Nouvel An traverse une période difficile – souvent, des projets apparemment ambitieux et techniquement de qualité des grands studios ont l'air en carton, inachevés et donnent plutôt l'impression d'une babiole de Noël. Cela a bien sûr une explication. Elle est dans l'argent.

La facilité de rentabilisation des films de Noël avec de petits budgets a un peu paressé les studios. Cela se voit très bien, par exemple, dans le film « Last Christmas ». Le projet, avec un petit budget, a bien rapporté (il y a une astuce avec la sortie en Chine, où le film a bien gagné, mais en raison des particularités des lois locales, tout l'argent n'est pas parvenu au studio, mais ne parlons pas de cela), mais a reçu des critiques pas très bonnes de la part des spectateurs et des critiques.

L'une de mes plus grandes déceptions de Noël récentes est le film « Un garçon nommé Noël ». Un projet qui avait un grand potentiel est mort entre les mains d'une mauvaise mise en scène et d'un langage cinématographique dépassé.

C'est pourquoi l'attention des cinéphiles avertis se tourne de plus en plus soit vers le cinéma indépendant, soit vers les projets des services de streaming. Et si pour les seconds, tout est plus ou moins clair – les films ne sont pas forcément meilleurs (sauf s'il s'agit de « Klaus »), mais ils ont aussi des visages familiers et sont souvent disponibles via un abonnement déjà payé (j'ai d'ailleurs trouvé pour vous un top des films les plus récents), alors des représentants de la première catégorie, il faut s'attendre à de plus en plus de projets marquants et intéressants (des festivals à surveiller).

« Noël, encore » – un film qui inspire plutôt une douce tristesse qu'une joie du Nouvel An, mais cela ne le rend pas moins bon. L'histoire, basée sur la vie du réalisateur lui-même, Charles Poekel, trouvera sûrement un écho chez certains de nos lecteurs ; La série Netflix « Home for Christmas ». Ne faites pas l'impasse sur ce projet, car ce n'est pas « un énième produit de Netflix », mais plutôt ce pour quoi certains d'entre nous aiment ce studio – un film européen en plusieurs épisodes intéressant avec une intrigue captivante ; Le film de Sean Baker « Tangerine », qui a conquis Sundance, est l'histoire d'habitantes excentriques de Los Angeles qui passent la veille de Noël à chercher la maîtresse du petit ami de l'une d'elles. Par son ambiance, ce film m'a rappelé « Extase ». Une adaptation inhabituelle du livre d'Alexeï Salnikov par Kirill Serebrennikov – un représentant brillant d'un film inhabituel tourné dans le tumulte du Nouvel An.

Roman Kovalev

« Les Petrov dans la grippe » – un trip de deux heures dans le chthon russe et retour

Kirill Serebrennikov, dans le film « Les Petrov dans la grippe », a réussi à combiner le chthon russe, les vampires et les sapins de Noël, créant un film captivant et étonnamment drôle.

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